简介：双重历史与双重现实实验电影与录像艺术,在中国的发生、发育、突变,自1990年代起始之初,即具有某种混血性质。其自身血缘的双重属性,分别指向两个不同的历史源头:二次世界大战以降的实验电影史与激浪运动催生的录像艺术史。在现实情境中,历史双重投影的指向,同时在当代艺术与独立电影两个不同界面上,建立了自我映射。由此,实验电影与录

简介：在当代艺术的范畴里，只要跟艺术沾边，无论承载的媒介是什么，都只是工具，无论是架上艺术还是非架上艺术，皆是如此。在录像艺术作为载体的特质下，虽然有很多艺术家不会停止对录像本身的探讨，但是在其不能满足艺术家创作承载能力的时候，艺术家开始探索录像艺术与公共空间的结合，这样，又多了一些新的可能性。

简介：＂时间测试：国际录像艺术研究观摩展＂（后简称＂时间测试＂）是由中央美术学院美术馆联合美国密歇根州立大学布罗德美术馆共同策划的影像展览.该展以录像艺术的发生、发展为主轴,分别由两个互有关联又相对独立的单元组成：第一部分由凯特琳·多尔蒂策划的＂移动的时间：录像艺术50年,1965—2015＂（SectionI-MovingTime：VideoArtat50,1965–2015）;另一部分是董冰峰、王春辰策展的＂屏幕测试：1980年代以来的华人录像艺术＂（SectionII-ScreenTest：ChineseVideoArtSince1980s）.两个部分相互呼应,共同呈现出近50年以来中外艺术家的典型录像作品.关于展览使用＂录像艺术＂而非＂影像艺术＂之称呼,中央美术学院美术馆王璜生馆长指出,策划本次展览的出发点更是对新的媒介艺术的发生及发展过程的学术意义描述和研究.

简介：“蒙塔达斯录像作品展”由OCAT上海馆组织策划，是蒙塔达斯在中国举办的首次个展。展览对艺术家安东尼·蒙塔达斯的录像作品做卅一次历史回溯，回顾这位杰出的跨学科艺术家的创作历程，展示他作为国际艺术舞台上最具影响力的人物之一，对观念艺术和研究性艺术实践所做出的巨大贡献。

简介：“蒙塔达斯录像作品展”由OCAT上海馆组织策划，是蒙塔达斯在中国举办的首次个展。展览对艺术家安东尼·蒙塔达斯的录像作品做出一次历史回溯，回顾这位杰出的跨学科艺术家的创作历程，展示他作为国际艺术舞台上最具影响力的人物之一，对观念艺术和研究性艺术实践所做出的巨大贡献。

简介：同学们,你们学过《木兰辞》吗?没有的话也无妨,将来会学到的。这首诗在描写了花木兰女扮男装、替父从军、英勇杀敌之后,又细致地描写了她回归故乡,重新改为女妆:"开我东阁门,坐我西阁床,脱我战时袍,著我旧时裳,当窗理云鬓,

简介：偏振镜是相机的一种附属配件，也叫偏光镜，简称PL镜。它分为圆偏振镜（CPL）和线偏振镜（PL），这两种的作用是相同的。

简介：

简介：易镜荣，江西萍乡人,江西渝州科技职业学院抱石艺术设计学院教授。长期从事艺术设计专业教育教学工作,主持完成两项江西省高校教改课题并获省级教学成果奖,主编出版《电脑美术基础教程》《计算机辅助艺术设计》《建筑装饰设计基础》《美术欣赏》、web课件《美术鉴赏》等多部教材，

简介：铜镜纹饰的发展演变随着时代的进步在不断变迁，蟠螭镜、四乳四虺镜、四神博局镜、四乳四雁镜是汉代铜镜发展的谱系缩影；汉代的铜镜铭文也随时期变化有不同的主题内容；以铜镜主题纹饰划分地区类型，可成为工艺设计的专门领域，反映出典型的民族艺术形式。

简介：在19世纪与20世纪之交的近代西班牙画坛上,闪烁着一位艺术家的耀眼光芒.他的作品像一面镜子,既映射出当代西班牙丰富多彩的民众生活,也反映了社会时代的诸多层面.但他呈现的不是扭曲的镜相,而是以更具批判性的眼光,陈述他关怀的社会角落.他就是西班牙画家苏洛阿加.

简介：本文结合让·穆克具有典型意义的雕塑作品,分析其雕塑艺术所蕴含的＂超现实主义＂特征,并分析其艺术表象背后所蕴含的精神内涵,进而探寻让·穆克雕塑作品对雕塑艺术的发展所带来的深刻影响。

简介：朱刚山东师范大学美术系副教授、油画教研室主任、硕士研究生导师,中国美术家协会会员。1982年毕业于山东师大美术系,1989年结业于中央美院油画系第四届研修班,1994年获德国特殊艺术家资助,赴纽伦堡美院讲学,后攻读研究生课程。有作品参加第六、第九届全国美展,全国青年美展,中国油画展,中国艺术大展等。

简介：

简介：十几年前甚至更早些时候，吴悦石先生便已名满京城，当人们对他的才情，胆略及日后发展气象颇有期待时，却突然销声匿迹，蛰伏海外十数年，音信杳无。所谓“辄疏纵不为儒缚”，是“英雄失路”还是“独立一时”？往往人们的常规性预言是按照世俗的一般规则去判断其行为轨迹，而智者却时时能超出常人之想。多少年后重新见到悦石行生，依然躬耕不辍，且率性而行，比起早年的才情锋芒来，似乎多了份淳厚与积淀。

简介：

简介：在纽约生活了20多年，对素描艺术的兴趣有增无减。在美术馆里，不但可以让我们饱览古今的素描精品，更提供了难得的机会去仔细研究对比各个时期不同风格的作品，明了其观念、技术和材料上的发展和演变。有时你会惊奇地发现，有些出自16、17世纪的素描，已然呈现绚烂的色彩，并且具有现代绘画的处理观念；而当今的现代素描，虽然在构思观念上、技法和材料上早有解放性的突破，但不少作品依然根植于严谨的古典素描基础。