简介：美”字的形义及其演变显示,其本义似应为“好”,现代汉语中主要衍生出“美丽”“美好”“优美”等词汇。从价值论来看,“美”是一种审美上的价值,往往与真和善成为人类的最高精神价值追求。从美学来看,“美”是指美的本质,美的本质是美学的核心问题。美的本质是一个多层次、多角度、开放性的问题,从本体论上看,美是事物的一种社会属性或者价值;从认识论上看,美是事物的客观属性;从发生学上看,美是社会实践的自由的产物;从现象学上看,美是显现为形象的价值。中西美学史上探讨“美”的本质大约有四种途径：一是从事物的自然性质上探讨美;二是从客观精神世界寻找美;三是从主观精神世界寻找美;四是从社会生活寻找美。现代还出现了一种完全否定美的本质问题的反本质主义的倾向。中国传统美学思想是一种“向内求善”的伦理型美学思想,其表现为“和合之美”“美善相乐”“天人合一”的中华美学精神,它与西方“向外求真”的科学型美学思想相反相成。不同的美学思想体系有不同的美的范畴。一般来说,美的范畴有：美与丑、优美与崇高、幽默与滑稽、悲剧性与喜剧性。美的形态,一般可以分为：自然美、社会美、艺术美。

简介：在《文心雕龙》中,＂神＂字出现达63次,涉及篇章22篇,涵盖了总序、文体论、创作论和文学批评四大部分。刘勰兼容并举,将＂神＂范畴转化为文学创作论话语,结束了＂神＂在文学批评领域明而未融的状态,使＂神＂具具象与抽象、形而下与形而上的特征,将＂神＂降落在人间,与人的思想、情感相互融合,从而展现了人内心的精神状态与自然界的高度和谐,这对后世美学和文艺理论产生了深远影响。

简介：一.自高自大这种人总是自以为是,自我感觉良好,看不起同事,听不进反面意见,总认为周围的人都不如自己,缺乏团队精神。二.墨守成规这种人总是不愿意接受新鲜事物,对时代的各种变化抱有一种抵触情绪;喜欢按部就班地工作,缺乏创新意识。三.阴险狡诈这种人极善于耍小聪明,当面是人,背后是鬼,跟周围的同事从不交心,一有机会就会把别人踩在脚下,或踩在别人的肩上往上爬。四.呆头呆脑这种人头脑简单得要命,行动迟缓,办事效率又极低,整日忙忙碌碌,但从不知道自己应该做什么。

简介：加拿大皇家安大略博物馆位于多伦多市中心,是加拿大最大的博物馆,该馆拥有世界各地的藏品,馆藏藏品500万件,堪称是世界性的博物馆。其中有一个名为“BishopWhiteGallery”的中国庙宇艺术馆,四周墙壁上展示了元代中国道教和佛教的巨幅壁画,厅中展出了大量中国流失文物,如洛阳汉代墓室画像石,山西离石汉桓帝画像石,北京肃王府狮子,石家河风格两面玉神像,河南安阳出土的青铜器,河南温县的多尊宋代木雕菩萨等。其中最引人注目的便是《弥勒说法图》。这铺壁画与国内山西稷山青龙寺的《弥勒说法图》有惊人的相似处。针对这两铺壁画进行研究挖掘他们背后的流转渊源,进而探讨如何对国内珍贵的壁画进行统计记载、学术考究及技术保护。

简介：长居纽约的华裔艺术家陈丹青2000年回国应聘于清华大学美术学院,这位上个世纪80年代初以《西藏组画》蛮声画坛的艺术家,又重新进入国人的视野内。时过境迁,这20年来,中国大地上经历了巨大的变化,而陈在纽约20年,周边及自身也发生了巨大的变化。作为一位未曾走出国门半步的人来看陈丹青,笔者认为他是一个矛盾的杂多体。陈丹青于80年代初曾被国中同仁认为是当时最具才智的青年油画家,甚至许多人直至现在仍有"陈丹青情结"。陈当年的崛起与文革结束后,人们想竭力"摆脱"所谓的"苏联模式",向欧洲传统油画溯源不无关系。陈描绘藏民日常生活的《西藏组画》对当时画坛的文学性和主题性创作

简介：康德论述崇高是“绝对大”观点时展现出两条思路、三个层次.两条思路：崇高之大不是什么;崇高之大是什么.三个层次即康德认为崇高所说的绝对大不是数学意义上的大;崇高之大存在于人的观念之中;崇高之大意在赞美人的道德力量之大.

简介：面向新的世纪，人类应该审美的生存，我们应该将我们的后代培养成审美的生存的一代新人。因而，美育成为世界各国文化教育界共同关注的重大课题。而美育的发展有赖于进一步认识其极端重要性、进行国际的交流对话、解决审美教育实践中的紧迫问题，加强科研以及从审美文化的层面拓展美育的内涵等。

简介：Chinaisbooming,在这种大环境之下我们已经埋头在大规模粗糙生产的路上走了很久,然而一直有那么一群人始终坚持着用心去做些精致的东西,保持一种优雅的姿势,设置出不那么拥挤的状态,留出一个从容的笑脸,这些人就是华人设计师们。

简介：美国人类学家、社会学家阿尔君·阿帕杜莱（ArjunAppadurai）在其（（消散的现代性全球化的文化维度》一书中指出：文化互动成为当今世界文化进程中的核心问题。崭新的全球文化、经济应被视为一种复杂的、相互交叠的、散裂的秩序。阿帕杜菜提出了一个初步的框架来探索这些散裂，从全球文化流动的五个维度——族群景观（ethnoscapes）、媒体景观（mediascapes）、技术景观（technoscapes）、金融景观（financescapes）和意识形态景观（ideoscapes）入手，研究它们之间的关系，并认为这五个维度构成了其所谓的“想象世界”的基石。全球文化流动发生的条件，即全球文化流动发生在族群景观、技术景观、媒体景观以及意识形态景观之间日益扩大的散裂中，同时也通过这些散裂而进行。

简介：实践论美学与后实践论美学之间的论争之所以难有结果，在于它们虽体系相异、逻辑起点对立，却都出自同一个错误的理论支点：以人本质解释美本质。它们只看到审美是人与动物的区别，没看到审美还是早期人类与现代人类的区别。从完整的事实出发，可知：审美发生及审美本质所依赖的决定性因素不是实践、自由、理想等等人的一般本质，而是人的智能水平，即完全抽象思维能力，这才是美学研究正确的理论支点。

简介：目前,科技在高速向前发展,经济在腾飞.人们的精神文明和物质文明程度在大大提高.人们有越来越多的对美的追求,自然状态的美已不能满足人们对美的多样需要.环境布置、建筑艺术、室内装饰、服装设计以及各种实用品的制造等,都需要运用更加理想、超然的艺术形象进行美化.图案,很好地表达了人们通过艺术形象创造美的企图.图案教学对于师范生来说,可以陶冶学生的情操,在精神上给师范生以美的享受,还可以大大开发学生的创造能力和思维能力,因此,我们要加强图案教学.

简介：改编自柔石短篇小说的电影《为奴隶的母亲》通过对原著情节的重组、置换和增删,既保留了原著的精神,又极大地丰富了原著的内容。它强化了小说的戏剧性,使人物之间的矛盾冲突更为紧张激烈,＂为奴隶的母亲＂的悲剧更为彻底。

简介：宗白华的《美学散步》，共三大部分，二十二篇文章，无一不洋溢着诗性的智慧。该书立足于中国古代不同的艺术领域，对其进行了不同维度的梳理；在简要介绍西方艺术论的同时，采用中西例子兼用的方式，帮助读者理解艺术的“通境”；并且该书采用诗史互证、文史互通的论证方法，在阐发作者自身理念的同时，随手拈来浩瀚的古典文艺理论、哲学思想、历史史宴和诗词篇章作为例证；该书还以建立充满文艺美学的理想人格为精神导向，体现了中国古典艺术美学的内核。而深入分析可以发现，以《诗经》《周易》和《华严经》为代表的中国古典生命哲学和近代西方柏格森的生命哲学是其艺术意境的诞生的思想基础。作者在其形散而神不散的论述中，体现了其对艺术意境之美的完整建构。

简介：马蒂斯是野兽派的领袖人物。被誉为20世纪西方现代艺术之父。他一生追求纯粹．均衡与清澈的艺术风格，不拘成法，大胆创新，努力追求独特的绘画语言表现力。在艺术创作中他遵从自己内心的感受，根据主观感受来表现对象。

简介：声音之美,在于成乐;声乐之美,美在自然、美在性格、美在具有民族文化特征。此三点,乃声乐不可或缺者。

简介：栾川大山里走出一位奇人。一年四季,一身白色单衣,更兼长髯飘胸,颇有几分仙风道骨。他叫李留谦,笔名火人,因从小得了肺病,山野缺医少药,疗治无方,常年咯血。一日忽发奇想,以水克火,借寒朴热,三九隆冬,破冰入泳;单衣缟素,迎风雪竟无寒意,肺病不药而愈。从此,百病无犯。"文革"时,因白衣与"红海洋"反调,倍受批斗折磨,火人却执意不改。火

简介：审美时间不同于物理时间，审美时间是艺术欣赏过程的审美瞬间或审美状态，更接近于一种心理时间，是“人类自身的存在方式”，是瞬问展现出的永恒。

简介：雪莱说：＂除了变,一切都不会长久。＂自然界生生不息,循环发展,万物都在改变。艺术更是如此,没有一成不变的艺术。艺术源于人类的生活世界（包括物质世界和精神世界）,艺术作品正是人类的创造物。艺术是一种＂有意味的形式＂,艺术的表现是一个漫长的过程。总之,艺术是＂行走＂的,是变化的,其本身又是丰富多样的,要坚持在对立统一中推动艺术的发展。

简介：

简介：《图案问题的研究》是庞薰先生于20世纪50年代撰写的一部关于图案问题思考的著作。该书从图案的内涵、图案的内容与形式、图案的发展、图案的创作以及图案的民族特色等方面展开分析与阐述,其中有关图案是随着生活的需要创造的、图案的形式与思想性以及图案上的民族形式等问题的思考,对当前图案设计(艺术设计)仍有重要的指导意义。