简介：速写是浓缩的素描,它是一种快速的造型技法。速写不拘工具:铅笔、炭笔、毛笔、油画笔、刷笔等都可以挥洒使用。速写是造型艺术基础训练中必不可少的重要方法,也是创作时收集素材的重要环节。世界上有成就的画家多是速写高手。速写包括:风景速写、花鸟速写、动物速写、人物速写、场面速写等;而人物速写又包括:头像速写、胸像速写、全身动态速写、群像组合速写等。速写多是用线造型,用中锋、侧锋、拖锋、逆锋等各种笔法表现粗线、细线、毛线、干线、湿线、浓线、淡线以及网纹、排线等丰富多变的效果来表现对象的形状、结构、明暗、色彩、质感等。有时是概括简约寥寥几笔,有时是繁复刻意强调突出,用线在画面上组织形成节奏感,构成独立的一种绘画语言。

简介：速写是在短时间内快速概括地描绘物象的一种绘画手法,它是造型艺术基础能力的一种训练手段,是创作收集素材的工具,又是一种造型艺术的形式,具有独立的审美价值。因其所用工具简易、材料普通,并在短时间内完成,所以有着“草率”之作的嫌疑。速写还长期被人们视为只有“基础、记录”的功能,是艺术创作的“附属品”。与当今把速写提升为一门独立的艺术,脱离了绘画的附庸观念,是有着一定的距离,所以我们有必要对速写来个重新审视。造成这种认识上的差距,主要有二种因素:其一,是对速写使用的工具材料以及特有的绘画语言认识上的偏颇;其二,是对西方速写艺术的演变、发展未能充分的了解。

简介：身在戏剧界,每感不如人,乃因从小缺少戏剧天分。时至今日,纵然给我打气,我也不敢打造“四岁红、五岁绿”的神话。说来可笑,我四五岁时候也曾随母亲看戏,那台上咿呀一唱,我眼前红绿模糊,色盲了,立刻睡倒在母亲怀里。当年的家乡是个几万人口的小县城。戏园是临时圈定的范围,有个简陋的出入口。戏台同样是临时搭就,碗口粗的竹子密匝匝捆在一起,就像江心宽敞的竹排,诱人上去戏水。戏园两厢照例灯火点

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简介：李世南，浙江绍兴人，1940年生于上海。1962年师从何海霞先生，1971年师从石鲁先生。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国国家画院特聘研究员。当代大写意人物唾代表性的画家之一。他承继粱楷、徐渭、石鲁一脉，丰富发展了泼墨、泼彩大写意人物画．开拓了人物、山水、花卉的打散与融合。在半个世纪里，他以坚定的艺术跋涉，成绩卓著，影响深远。本馆常年陈列李世南先生各时期作品，由李萌女士主持。

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简介：改革势在必行。改革形势下出现的艺术观念的变更,百家争鸣的现状,给渐渐量变的、“在传统基础上创新”的中国画以幅度不小的冲击,同时为艺术院校中国画专业的基础教学和训练提出了新的要求,创作面貌的多元化,要求有基础教学的多样化与之相适应,陈旧的单一化的基础训练方法和程式,正被人们或大刀阔斧或小心翼翼地予以废除,代之以一个按其专业特点形成的多样化的基础教学局面。但是,改革并不意味着将过去的一切统统除掉,其真正含义在于使原体制愈来愈趋向合理与科学性,这就不能将原体制中合理的内核一同抛弃,不能在做着建立的同时,又充当着破坏的角色,尽管这种充当常常是不自觉

简介：一、速写教学面临的困境速写具有培养学生的形象思维,敏锐的观察力,富有创新以及情感意识的表现形式等教学功能。但训练过程的枯燥往往令人却步,要达到较好的学习效果必须经过一定时间的练习。时代不同了,目的也有所不同,当年的

简介：本文把速写放在素描大概念中观照,论及速写之美、速写的"创作"意识、速写与素质塑造关系、速写的朴素品格、笔触的意义、速写研究现状等,并紧紧围绕笔触与情绪转述的"平行语汇"展开论述.

简介：这个关于纽约新近（或者说新近世界知名）绘画的涵盖十一位艺术家的调查展．其策展宣言用这样令人疑惑的理念开头：“尽管全球化让我们注意到了欧洲和美国之外的艺术生产……大都市的艺术能量仍在辐射。”难道这家机构的策展人的责任不是发掘最高品质的艺术并为其带来关注，无论它来自何方：或是在那些意料之中的地方搜寻被忽视的角落？

简介：绘画的完美不是细节的准确再现，而是心性感觉是否到位，真实创作的过程是寻找自我的过程，更是寻找我与“真实世界”的某种联系。

简介：一无论具象和抽象,绘画总要表现一定的画意。具象绘画一般表达某种主题或意义即内容抽象绘画虽不一定具有明确的“物象”内容,却必然表现作者的某一种意思——内心审美情感的外化。画意是画家艺术创作的动机所在,是绘画的本质,作品的灵魂。正如诗情需借助音韵、文字得以抒发一样,画意也需借助一定的形式才能得以表达。所谓形式,就绘画而言,就是遵循一定的透视原则,将色彩,点、线、面结构组合成某种形象(具象或抽象),并将其妥帖地布置(构图)在特定的范围之内的一种视觉效果。绘画之所以作为艺术作品,在于这表现形式之是否有“意味”。意味,按汉语释义,也就是意义内涵及情趣、趣味之类。大抵和谐、多样、统一,能引起美感并传达作者意趣者,称有意味;反之,则无。形式是画意的载体,画意和形式是绘画作品的多个不同层面,形式是外层,画意是内核,二者

简介：艺术家是天生的，勤奋只能造就画师，大师则一定要有悟性、天性和灵性。马骏是个悟性很强的画家，他悟到了国画要有线条、笔墨和意境。

简介：中国以线造型绘意的历史由来已久，线造型绘意的深厚文化底蕴和强烈的审美需求影响着一代又一代的艺术家。以线为唯一造型手段的线性速写与平面构成形式的结合．既体现了线的独特优势，又发挥了平面构成在视觉造型上的特色。

简介：活泼好动的秋姑娘把翠绿的叶子染成红的、黄的、紫的。你有没有想过把这些五彩斑斓，绚丽夺目的叶子搜集起来，做一幅“叶画”，保留住大自然神奇的赠礼？牛年马上到了，我们就做一幅《牛儿吃草图》吧!

简介：引言：照相技术诞生一个多世纪以来，围绕它产生的一些争论就没有停止过，对于相片与绘画作品孰优孰劣的争论，到后来两者的侧重点与艺术表现手法的转变，等等。在这里要讨论的，是照相技术广泛运用之后给国画基础训练带来的冲击。

简介：◆2008年4月随福建文化考察团赴台考察,从台北开始沿宝岛西岸一路游历了台中、台南、高雄,参观了当地图书馆、文化中心、博物馆、美术馆、风景区、古迹、民俗村、妈祖庙会等。其间台湾的多元文化、城市建筑、生态景观给我留下了深刻印象。在紧凑的行程中以速写形式记录下对宝岛的感受,今与大家分享。

简介：作为中国绘画史上最早最杰出的理论家,顾恺之仿佛夜空中一颗璀璨的启明星,他的光辉至今还照耀着中国画坛。他的绘画理论影响着中国绘画美学理论的发展,他最具代表性的'传神论'第一次较为系统地阐述了人物画中的形神关系,这也使后来的学者们在审美和艺术创作中能够更为辩证地去思考。本文从对顾恺之的简要描述入手,介绍他的主要绘画理论和成就,最后分析他的绘画思想理论对中国绘画美学的一些影响。