简介：《阿依达》是意大利作曲巨匠威尔第的经典之作,在19年后重返上海舞台;又是指挥家许忠自2016年3月担任上海大剧院院长一职以来,第一次执棒本院制作的歌剧。从某种程度上说,《阿依达》的上演可以折射出当前国内歌剧制作,或者说国内对经典歌剧作品诠释的基本状态。而对经典作品的诠释无疑建立在理解其何以成为经典的基础之上。

简介：2000年6月，美籍犹太人、收藏家安思远将一块彩绘武士石雕捐赠给中国国家博物馆永久收藏。安思远从《纽约时报》的报道中得知，在苏富比拍卖的河北五代王处直墓中的石雕是被偷盗的，而几年前，他在澳门也买过一块类似的右雕（与出现在拍卖会上的那块是一个系列），但他不知道是被盗文物。于是，他决定将这块石雕无偿捐给中国政府。浮雕高约113厘米，武士身着戎装，顶盔冠甲，怒目圆睁，立于牛身之上，肩和头顶部卧一凤凰，武士手握宝剑，剑尖指向牛口中荷花。

简介：对于民俗学来说,艺术是一个基本概念,这一概念仍然隐晦不明,可以从三个不同的维度思考艺术:艺术作为产品、艺术作为过程、艺术作为行为。由此产生对艺术品、艺术表演和日常艺术活动的关注。艺术最为典型的特征应该是技能标准。所有民族都创造艺术,艺术创作过程全都诉诸技能。将艺术定义为一种技能的表现,其涉及定性经验的创造,可以采取特定群体公认的任何形式,其主要组成部分为传统、群体和情感。

简介：

简介：乐教,是一个充满传统与现代的冲突与统一的极富民族特色的永恒话题。中华民族古来即有源远流长的乐教传统。自西周始,＂礼别异,乐和同＂即已成为共识。《礼记·乐记》更称：＂凡音者,生人心者也。情动于中,故形于声,声成文谓之音。是故治世之音安以乐,其正和;乱世之音怨以怒,其正乖;亡国之音哀以思,其民困。声音之道,与正通矣。＂不仅将乐与政直接勾连,而且将之视为政兴政亡的先兆。

简介：

简介：百家争鸣。我们提倡的是畅所欲言，互为交汇，正反共存的艺术态度：我们呈现的是敢于“直面现实”的艺术批评与自我批评的精神；我们承载的是透过表象引发的理性思考和争鸣。

简介：从好莱坞1941年的《小飞象》，到后来的巅峰之作《狮子王》，再到如今的新贵《拯救尼莫》、《小马王》．以动物为主题的电影当仁不让地大行其道。如果再说起红极一时的《小猪宝贝》、《101只斑点狗》《精灵鼠小弟》、《侏罗纪公园》等影片我们就能发现，无论是以动画形式还是以普通电影形式出现，自然和动物题材的电影受到越来越多的各年龄层次观众的青睐，而在票房和口碑双赢的背后则是电影人对于生态自然与人类世界关系问题的关注。这其

简介：2018年上海·静安现代戏剧谷展演季,特佐普罗斯、里马斯·图米纳斯、瓦列里·福金、铃木忠志等享有国际声誉的戏剧家,带来了《大胆妈妈和她的孩子们》《假面舞会》《三姐妹》《哈姆雷特》《特洛伊的女人》等一批世界级水准的作品,广受观众与业内专家好评。然而,如此水准的演出,票价却没有高过国内的戏剧演出。主办方以政府补贴为政策依托,以市场化引导,合理制定票价,除80元公益票外,最高票价580元,主流亲民票价分布在180元至380元之间。

简介：文化没有具体的形态,看不见、摸不着。但是文化对于一个地区而言,则是灵魂和根本,地区的活力和创造力都与文化密不可分。说起保护,很多人都会想到＂修旧如旧＂的原则。但是＂修旧如旧＂从来没有被确切地阐释过;在《文物保护法》中,修复的原则是＂不改变文物原状＂,

简介：高名潞:在全球化语境中,西方的现代和后现代主义在中国都呈现出一种"错位"现象。后现代主义从20世纪90年代开始呈现出两个特点:第一,放弃了现代主义精英式的话语方式而转向波普,挪用、借用、调侃、反讽是后现代惯用的手法;第二,强调社会性、时尚性和流行文化,无视知识分子的话语形式。现代主义在上世纪50年代走到了话语、话权系统化阶段,从而阻碍艺术的创新。

简介：　　孟禄丁1962年,生于河北保定市;　　1979-1983年,就读于中央美术学院附中;　　1983-1987年,就读于中央美术学院油画系;……

简介：当代书法创作状况和目前书法的生态境遇密切相关。20世纪初的文化嬗变，已对传统书法的生存状况产生破坏，主要表现在毛笔退出实用领域、传统语言的转向、文字改革运动、审美趣味的变化等方面。改革开放以来，传统书法的生存空间进一步压缩：电脑与电子打印技术的普及给书法的生存提出了严峻的挑战；当代教育模式使知识不断分化，

简介：大制作已成为舞台艺术的时代症候，过分追求“大”使得戏剧艺术表现出注重形式、弱化主题内涵、提高舞台硬件、主题宏大缺乏烟火气、重视大戏忽视小戏等不足。当代戏剧应从传统戏曲中汲取营养，平衡“大”“小”关系，回归以内容为本、服务人民、服务生活的本质追求。

简介：如今的中国画界传统文化流失，中国元素消沉，多数人居然显得那样的心安理得。而我也许是经历与师承的关系，却醉心于传统文化带来的那份博大、深邃与宁静。于是，从文化的回归到精神的回归，我顺着写意花鸟的特有魅力，我写我意我自在，努力寻求中国画传统写意精神的回归。寻求写意花鸟观念意蕴的回归——写照心神；

简介：书法作为中国传统文化的精髓，在漫长的历史发展进程中，不断进行着书写形式的转换，而这种转换的背后有一个很重要的因素，那就是艺术观念在起变化。中国汉字的产生最早是为了实用，就是不包含任何书法概念的日常书写，书法的出现是伴随着日常书写的发展而逐渐从无到有建立起来的。

简介：时间:1997年7月1日上午。地点:广州天河体育馆。天幕上出现香港维多利亚海湾夜景,舞台上花扇如海。在火车声、波涛声、人声的哼鸣中,由中华人民共和国国歌主题发展成的热烈舞曲式音乐扑面而来。4名主持人充满激情的声音响彻场内:

简介：<正>2012年夏天,我有幸应邀参与郑州市豫剧院《琵琶记》一剧的舞美设计。这对我不仅仅是一次创作,更让我戏曲传统进行了一次新的认知回归和思考挖掘。《琵琶记》是元朝末年高明根据宋代戏文《赵贞女蔡二郎》改编而成的一部著名南戏,主要讲述了书生蔡伯喈与赵五娘的爱情故事。原作以书生蔡伯喈为重心,作者主观希望"为文人立心",宣传忠孝君臣的封建道德。在宣扬"全忠全孝"的同时,也对当时的黑暗现实有着一定的批判。豫剧《琵琶记》的编剧姚金成老师

简介：

简介：红线女不愧是站在时代前列的艺术家,她以敏锐的政治触角,抓住“香港回归”这个重大政治题材,策划创作了现代粤剧《春到梨园》,这是粤剧界为庆祝香港回归祖国而奉献的一份厚礼。红线女这样恢宏的魄力,红线女这样饱满的政治热情,红线女这样对现实的关注,实在令人敬佩。《春到梨园》仅是剧本创作,就集中了红线女、郭铭志、邓炳光、崔志光、莫汝城等精英作家,这是粤剧界