简介：＂高职＂的全称是高等职业教育。高职教育以培养技术型人才为主要目标,培养的人才既具有高素质修养,又有一定专业技术技能。本文探讨高职广告专业在实际教学中如何培养具有较高素质、专业实践能力强的创新型平面设计人才,进而符合社会用人需求,为地方经济建设输出人才。

简介：1．专业方向设置工业设计系日前设有产品设计、展示设计和交通工具造型设计蔓个专业方向。产品设计专业提供产品创新设计、产品造型设计有关的专业课程。注重对学生设计创新意识、设计创新能力、造型艺术素养的培养以及与产品开发设计有关的基础矢知识和设计技能的系统训练，旨在使学生具有能够胜任产品设计创新所需要的分析、评价、设计、造型和实施的能力，并具有较强的知识扩延能力和市场创新意识。展示设计专业旨存培养能够从事箨类展览策划与设计的创新型设计人才，要求学生掌握展览设计的理论知识、艺术素养和专业设计技能、对窄问、造型、色彩、视觉传达以及多媒体技术手段具备较强的综合应用能力，

简介：考核制度在一所高等院校中占着举足轻重的地位，它是教育制度中的重要组成部分，也是判断学生学术水准的依据和基础。一个合理的好的考核制度可以有效地调动学生的学习积极性，也可以发现和选拔出好的人才。学校拥有良好的考核制席导学校辫学质量的保证，那么如果缩小到高等美术教育的范围来谈，较之我国现行之高等美术教育政策，如何制定出一套公平合理、严肃公正、行之有效的考核制度，对当下的教育环境来说是非常有必要的。

简介：剪纸是中国古老的民间艺术之一．它源于民间的美术活动，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质．具有鲜明的艺术特色和生活情趣。剪纸艺术活动对儿童成长的作用是独特和多方面的，让儿童参与剪纸活动．对于发展创造性思维、锻炼手眼协调能力等方面都有很大的作用。此外，儿童剪纸所体现的童真童趣又为传统剪纸注入了新的活力，给我们带来新的角度和启示。本文将通过对5^-10岁儿童不同年龄阶段的教学重点对创造性剪纸的培养方法做一些初步探讨。

简介：在艺术与艺术设计教学中,其教学计划的整体组合,都是由各个相互不同又互为联系的教学"阶段"构成的.如:素描、色彩、图案、三大构成、图形设计、文字设计、广告设计、装潢设计、环艺设计、产品设计等等.在各阶段性计划教学中,又存在着教学"环节"的区分与控制.教学环节的控制对教学计划的顺利进行起着积极的主导作用.

简介：美术学院社会实践教学对培养高素质创造型艺术人才具有十分必要的现实和历史意义．这也是艺术家走向成功的必经之路。艺术离不开生活．丰富的社会生活造就德艺双馨的艺术家。通过社会实践教学使学生在实践生活中陶冶心灵，亲近普通民众．与他们同呼吸、共命运．成为普通大众的代言人；

简介：环境艺术设计的＂创造性＂的核心意义本身就在于思考环境与人的关系,如何让＂人＂生活得更舒适、更便捷且低耗环保又富于美感。然而作为个体的漫长思维过程,是艺术形象思维与设计的逻辑思维有效结合的过程,并且也不可或缺地成为设计创意实现过程中的必然和有利的因素。创造力又总是同设计师的成长经验联系在一起,很多设计大师不但有深厚的专业理论知识基础,

简介：教材的合理处理是每一位一线教师应具有的教学素养，也是决定课堂教学效率的关键因素。在数年的农村小学美术教学实践中发现现行的浙教版小学美术教材在农村小学美术教学中存在着诸多不适应性。以高段年级教材为例进行阐述，主要包括多元的教学内容与农村学生的生活实际不适应，专业的知识技能与农村教师的美术素养不适应和繁多的学具准备与农村条件的现实情况的不适应。根据对以上三点“不适应”的深入分析，结合教学实践探索对教材进行适应性处理的策略：教材内容主次构建的适应性处理；教材目标适度调整的适应性处理；教材单元有效重组的适应性处理。从而促进浙教版美术教材在农村小学美术教学中实际效能的发挥。

简介：针对艺术设计的课程体系现状,以环境艺术设计中课程为实验案例,进行了营销意识导入艺术设计课程的实践性探索,运用营销概念与艺术设计教育交叉的创新教学模式,以叙事学的方法记录实际的课程中营销方式的导入对艺术设计课程所起到的影响与成效。

简介：在电子技术高速发展的今天,大多数艺术设计学科都嵌入了多媒体式的教学,电脑早在1995年就已经进入了学校的教学当中。如今,学生们都已习惯了守在电脑前冥思苦想地设计创作,手绘少了,手工制作也少了,有些甚至已经消失,所以现在的大学生,大学四年都缺少手工技能这种重要的基本训练.

简介：当代建筑学是在多重复杂的外部条件与其自身不断转化的策略的相互作用中存在的。通过解读源计划在珠三角城市的建筑实践,本文尝试勾勒出建筑流变性背后的机制及其作用,探讨当代建筑主体性建构的可能性及其转变过程中所蕴含的发展。

简介：人物画,不论是油画还是水墨画,都有几个层次的讲究：形,这是最基本的,要达到＂似＂的要求,即形似;在形似的基础上求表现对象的神情,即神似,做到＂形神兼备＂。如何在描绘中,在形式语言中,注入作者的主现感情,使绘画形象具有更多的感情色彩,那就又有＂传情＂、

简介：新修订的美术《课程标准》（2011版）对两个方面进行了重新阐述．第一是倡导强视觉图像的呈现与审美心理发展．第二就是引导学生进行主动探究。在美术课堂渗透探究性学习，能缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣．自主学习的方式能让学生积极地去掌握知识点．能极大激发学生学习的潜能．而且课堂气氛活跃。本文以《戏曲人物》作为例子．通过案例实录的形式细致而深入进行剖析。以案例研究的方式深入研究探究性学习运用于美术课堂教学的具体策略，以及探究性学习在美术课堂教学重要的意义。

简介：1月11日,“浙江画院领导班子述职、述廉、述法——2016年度干部考核民主测评会”在浙江画院多功能厅举行。浙江省文联党组成员、书记处书记柳国平、马锋辉,浙江省文联副巡视员兼文化产业处处长宋丽娟,浙江省文联机关党委副书记严向明,浙江省文联文化产业处副处长曹松,浙江省文联人事处副处长何秀勇,浙江省文联人事处主任科员徐新、副主任科员沈峰，浙江画院院长孙永、副院长池沙鸿、院长助理陈虹，山水画工作室主任茹峰，人物画工作室主任袁进华，花鸟画工作室主任赵跃鹏，理论与评论工作室主任陈青洋，办公室副主任卫英、王凯，专职画师余昌梅、姚晓冬、吴扬、余虹达、林爱国、罗小珊，办公室人员桑妍婷、陈阳、许军，《中国画画刊》杂志社罗剑华、季英梅、李秀文、赵舞等参加了测评会。

简介：宁夏高校环境艺术设计教育处于一个相对发展缓慢的状态,从教学体制、教育资源的利用等方面,需要加大改革力度,合理利用现有的区域教育资源,在应用性实践教学方面构建合理的课程体系,以确保宁夏环境艺术设计教育改革的顺利进行.

简介：2013年8月美国纽约的现代艺术馆MoMA[MuseumofModernArt]举行了“声音：当代谱相”[Sounding：AContemporaryScore]声音艺术展览。姑且不论其展出作品之优劣，这个展览标志着声音作为一种艺术形式已受到大型美术馆的关注。而在地球的另一面，“转速：中国声音艺术大展”[RPM：SoundArtChina]亦于2013年10月上海的“西岸双年展”中揭幕，

简介：　　近20年来,中国的艺术教育无论从数量还是质量上都发生了很大的变化,设计专业教育更是经历了从无到有的过程.中国经济正进入新的发展阶段,创意产业的兴起带动了整个经济的飞速发展,"创新"成为国家重要的核心竞争力.这为设计与设计教育发展提供了难得的契机,同时也带来了挑战.在设计教学中开展创新精神的培养和对创造性思维的开发已十分重要.……

简介：凡是画家,只要使用色彩画画,就必须具备两种知识:一是色彩的理论知识,一是色彩的实践知识。色彩的理论知识,包括对色彩原理、自然界色彩现象的认识和理解;色彩的实践知识,包括画家对所使用的工具即颜枓性能,以及色彩表现方法的认识和掌握。

简介：雕塑课程教学不仅要向学生传授相关的技法,也要培养其艺术上的审美感受能力。对此,笔者在教学实践中,从创作习惯的培养、基本功训练、情感激发以及明确学习目标等多方面进行探索,并获得预期的良好教学效果。

简介：针对当前语文教育中存在的种种问题。我们更新观念，突破传统语文教育僵化封闭的模式，大胆拓宽语文教育的渠道，从形式到内容进行全面的革新．引入生活活水，精心设计丰富多彩、别开生面的语文实践活动，让孩子们在积极主动的参与中，在充满情趣的活动中，感受语文学习的魅力，培养听说读写的能力，积淀丰厚的语文素养，为学生一生的发展打下坚实的基础。