简介:本文以广东音乐为例,通过微观基旋、中观组旋、宏观变旋三类结构旋法,来研究与揭示乙凡调式旋律进行的共性与个性规律,并提供传统与现代的音乐思维观念与作曲技术理论。
简介:粤乐的旋法概沦旋律,是在调式音阶的基础上,由节拍、节奏和音程所组成的音群.动机,是由一小群节拍、节奏、音程组成的小单位,具有主题音乐形象的基本要素,是乐曲组成的材料,好比是建筑材料的沙子、石块、水泥和钢筋.乐汇,是音节较多,曲线较长的一组音群,包有更丰富的主題音乐形象。好比是建筑体中的小部件。
简介:广东音乐以句首弱起、装饰音(帽头花)、音型与节奏的重复、音阶进行和模进为主要特征的创作手法。源于粤剧过场音乐和唱腔的广东音乐因时代的不同、社会背景的不同和社会需求的不同,曾吸收和融合了江南丝竹的元素和思维,并借鉴了西洋音乐中的音调与技法,使之成为一种风格独特的地方乐种。
简介:本文以五声调式音阶的小三度为级进的观念为基础,对“旋律形态的分类”、“五声性级进与跳进”、“五声性模进”和“五声性三音列及其形变”等问题提出了看法,并对五声性旋法的一切可能性从“三音列、组”的角度进行了分类和归纳。还以代号形式用这些三音列(组)对不同调式的民歌或创作歌曲进行了具体的标示分析。从而能运用这些三音列、组进行五声性旋法的写作练习,以利于旋律的民族风格的丰富和发展。
简介:本文通过对曾在沈阳音乐学院学习和工作的阎泰山先生的生平和业绩的述评,阐明作为一个表演专业教师,只有毕生勤奋、执着地致力于理论与实践,课堂教学与舞台演出紧密结合,才能培养出合格的、优秀的人才。本文还介绍了阎先生教授小提琴的经验。
简介:“平进”指旋律中音高相同的音的连续进行,这种旋法在歌曲创作实践中得到广泛的运用,但在理论研究上似乎尚未得到应有的重视。本文论述了“平进”这个名称的必要性,分析了平进旋法的若干种表现功能:它能使旋律或刚化、或柔化、或简化、或活跃化、或拟声化等等,以期在平进旋法的理论研究上能起到抛砖引玉的作用。
简介:蒙古族民歌因地域不同而有着各自的个性,科尔沁民歌也因为产生的地域环境的不同而呈现出独特的样态。本文以科尔沁地区的蒙古族短调民歌为研究对象,就其旋法特征作一浅论。
简介:本文在阐述了形式之于音乐作品的重要性的基础之上,详细介绍了作者以明人邬景合的《八山叠翠诗》的独特排列法与读法为依据,通过“形式映射”的方法,获取音高材料、组合方式以及整体结构基础,从而创作出钢琴独奏曲《Bagatele·八山旋读》的一些做法,以体现作者试图从非音乐对象中寻找形式的一些思考和探索。
简介:“机趣”是古代戏曲理论中的一个重要范畴。“机趣”说是指戏曲理论家运用“机趣”阐述对戏曲的看法和主张。从明中叶到清初,传奇以南戏为基础,汲取北杂剧的优长,艺术发展达到了一个新的高度。与此相适应,为总结戏曲创作和舞台搬演的经验,促进传奇更大繁荣,戏曲批评日益活跃,
简介:本文持“宫系旋移”论,试对蒙古族传统民歌的一个大类,进行形态结构演进的顺向与逆向宫系旋移组合的系统分析归纳,并探讨我国北方草原现代风格泛调性十二音序列设计。
简介:陆机《文赋》为批评文病,使用了"应"、"和"、"悲"、"雅"、"艳"五个音乐美学范畴,并由此构成一个有机的音乐美学范畴体系。前人对"应"、"和"、"悲"、"雅"、"艳"有所讨论,但主要从文学审美角度切入,没有将其作为独立的音乐美学范畴进行研究,也未能揭示其在中国古代音乐美学史上的价值。本文从《文赋》出发,并联系陆机其他著作中的音乐资料,分别阐明这五个范畴的音乐美学内涵。陆机首次把"应"、"悲"、"艳"作为音乐美学范畴明确提出,这是他对中国音乐美学思想史的重要贡献。
简介:杨燕迪先生发表在2005年5月号上的文章,其中关于陈宏宽演奏的描述可谓激情澎湃,使得即便无缘聆听音乐会的人,在阅读文章时也不免会受到感染.在关于钢琴演奏的音乐评论中,这样的文章是不多见的.
乙凡旋法
粤乐旋法研究(二)
“广东音乐”旋法特征探究
五声性旋法探微
琴耕不辍 桃李满园──记小提琴演奏家、教育家阎泰山
略论歌曲中“平进”旋法的表现功能
科尔沁蒙古族民歌旋法浅论
形式的映射及其它──与《Bagatele·八山旋读》有关的一些问题
“机趣”说的历史嬗变与理论价值
宫系旋移类蒙古族传统民歌浅析──兼论北方草原现代风格泛调性十二音序列设计
应、和、悲、雅、艳——陆机《文赋》音乐美学思想刍议
“贝多芬可不是节拍机”——就作品106号速度问题与杨燕迪商榷