简介：1．2010年9月，在广州大学与马达（左一）、陈雅先（左三）、杨I嵩敏（中）、孟凡玉（右三）等参加全国高校乐理．视唱练耳委员会成立大会2．2011年11月，在西安音乐学院参加“第九届全国音乐美学学术研讨会”（左起：李小戈、刘承华、施咏、李宝杰）3．2012年12月，在福州“海峡两岸戏曲研讨会”发言，孙星群（左）主持，

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简介：伟大的德国先锋派作曲家卡尔海因茨·施托克豪森（KarlheillzStockhausen）于2007年12月5日在他位于德国北莱茵一维斯特法利亚州西部城市Kuerten-Kettenbera的寓所内逝世，享年七十九岁。

简介：<正>联邦德国百科全书出版社在《德国介绍》一书《音乐生活中的独奏家、指挥家、作曲家》一节中认为:卡尔海因茨·施托克豪森(KarlheinzStockhausen1928—)和汉斯·维尔那·亨策(HansWerncrHenze1926—)是当今德国作曲家在世界音乐生活中具有权威性影响的两个人。施托克豪森是当代世界著名的作曲家、钢琴家、指挥家,自五十年代初起,他的一些创作

简介：<正>1928年8月25日,卡尔海因茨·施托克豪森生于科隆的默德拉特。1947年—1951年,他在科隆音乐大学学钢琴和音乐教育,在普通大学学日耳曼语言学、哲学和音乐学,1951年,在巴黎参加奥利维

简介：施尼特凯的“复风格”音乐在二十世纪的七八十年代“如日中天”地升起。所谓的“复风格”，简单的解释就是多种风格的复合。这并非是独创的新作曲技法，从中世纪的经文歌到近代的马勒、勋伯格、斯特拉文斯基等等作曲家的作品中都出现过类似的多风格拼贴，早已预示了某些“复风格”的特征。与此相比，施尼特凯的“复风格”更直白彻底，他在同一作品中直接搬用大量历代名曲与流行乐曲，

简介：<正>应中央歌剧院的邀请,美国声乐专家克拉拉·瑞施女士1980年8月1日至1981年1月底,在中央歌剧院任教声乐兰年。她毕业于北卡罗利纳大学。主修声乐与戏剧。毕业后曾当过一年歌剧演员,后获得朱丽亚音乐学院和伊斯特曼音乐学院研究生班的指挥奖学金,并向名指挥家迪米特里·朱特罗波罗斯学习过四年。她曾组织瑞施小型管弦乐队和负责指挥长岛合唱团及乐队的演出,颇获好评。她从二十余岁至今,一直从事私人声乐教学,有三十余年的教

简介：2010年6月8日，作为对中央音乐学院七十周年院庆的献礼，由享誉世界的施坦威钢琴公司捐建的全世界第一座施坦威花园于中央音乐学院正式落成。中央音乐学院院长王次熠、施坦威汉堡公司副总裁维尔纳·胡斯曼（WernerHusmann）作为嘉宾出席落成仪式，共同为施坦威花园揭幕。

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简介：“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已”。25年的光阴悄悄流逝，当散发着油墨清香的2008年第二期《乐府新声》如约而至地展现在我们面前时，我们同时也迎来了她的第100期!

简介：三、因材施教,以人为本——重视对学生的心理引导和思想教育周先生说过,人们一提到钢琴教学,首先就会想到怎样教学生弹琴,其实学习钢琴的过程中包含多方面的知识和学问。作为教师,首先要抓学生的头脑,而不是手指,因为头脑是人的司令部。

简介：视唱练耳是一门音乐基础课。音乐作品所包括的各种技术问题，例如记谱法、节奏、节拍、音准。音程、和弦、调式、调性、转调及变化音等等的掌握，都属于视唱练耳所要训练和要解决的内容。怎样使学生能真正地掌握这些内容，抑或教师如何围绕教学方法去思考视唱练耳的学科性质？这些无疑是摆在每一位从事这方面教学和研究工作人员所应该考虑的问题。笔者手头有一本专著（视唱练耳教学法论集）（作者王光耀，太白文艺出版社１９９９年７月出版，西安。以下简称“王著”），以一个长期从事该学科的教学与研究者的独特视角，全面系统地概括和总结了我国视唱练耳教学体系发展和逐步完善的理论及教学法则。兴致及共呜深化为某种责任，读完此书，有许多感慨

简介：在人们传统思维中，强调用心去感受和体验音乐。然而在观摩了德国柏林艺术大学施瓦兹教授的体态律动课后，笔者对感知音乐有了新的思考——体态律动要求学生不仅通过听觉、视觉和身体知觉去感受音乐，同时要用整个肌体与心灵去感受和表现音乐的各个要素，让学生在一种愉悦的环境中更快地掌握音乐知识，更深一层地感受音乐带来的动力和乐趣。下面就施瓦兹教授的一个教学片断，谈谈笔者受到的启示。

简介：列国诸侯乱纷纷．出了些闲士与能人。有一人字表伯牙姓俞名瑞，这个人他本是晋国人。晋王爷差此人前去修聘，奉旨的一位钦差他是来拜楚君。拜罢了楚平王就要回朝转，弃岸登舟中秋正临。行至在汉阳江口船儿挽住，正遇着密布阴云细雨纷纷。

简介：“下一期就是《音乐爱好者》第100期了,你一定得为她写点什么。”我正与刊物责编品茗昨晚被克利夫兰的指挥多纳依的手柔化的巴托克,不防他突然说,他说话总是这样随意而肯定。离开刊物多年,早已没有了时空概念的我只觉得时间的压力、感情的压力一下子冲我而来。二十年了呀!难以置信。那时还是音乐学院

简介：本文站在艺术史学的角度，通过对音乐艺术本质的研究，从不同的层面对东、西方滥觞期音乐的生成与发展规律以及原始音乐的形式与性质进行剖析与阐释，并对该时期音乐的作用与内涵进行了比较客观的评价。

简介：《打起手鼓唱起歌》是施光南在文革时期创作的一首脍炙人口的艺术歌曲。歌曲将新疆民族民间音乐素材和西方作曲技法巧妙结合，既保持了民族性，又体现了艺术性。

简介：俄罗斯作曲家阿尔弗雷德—加里耶维奇—施尼特凯(AlfredGarriyevichSehnittke，1934-1998)是二十世纪中期俄罗斯新时期现代音乐的代表人物、一位富有创新精神的作曲家。《钢琴与弦乐五重奏》是他经历了序列作曲和先锋派音乐比较理性的创作阶段以后．转向突出音乐的抒情性和质朴性。以及探索新的调性呈示手段的一部极其成功的作品。本文对他在这首作品中的“调性呈示与贯穿”手法作了初步的概括和分析。通过对这首作品的研究，为探索二十世纪中后期在经历了严格的非调性阶段以后，作曲家们从更宽泛的角度重新对“调性”意义的审视的思维特征与技术的运用提供一个具体的实证。