简介:
简介:丑末寅仞,日转扶桑,我猛抬头,见天上星,星共斗、斗和辰,它是渺渺茫茫、恍恍忽忽、密密匝匝,直冲霄汉减去了辉煌。
简介:粤剧到底有多少年历史,众说纷纭。如果从笼统的“广东大戏”算起,则已逾五百载沧桑。然而粤剧表演从官话转为白话,与本土艺术、文化相结合,形成真正的地方戏剧,不过近百年的事情。
简介:时逢《音乐爱好者》杂志100期“生日”。理应鞭炮高挂,敲锣打鼓,热热闹闹。然而,沏杯清茶,闲坐—旁,静思片刻,也不妨是一种别样的纪念。“人生不满百,常怀千岁忧”。这个当口儿,想起这句古话,似乎不太合时宜。偏偏这本杂志恰逢“百岁”(尽管有点牵强,100期可不等于百岁),又刚巧撞到一千年才轮到一次的“千年世纪”之末,怎不让人心怀感慨!
简介:在我国这片广袤的土地之上,仍然还在繁衍生息的戏曲有400多个,遍布大江南北。但无论曾经多么兴盛的传统艺术,随着社会的更迭换代,都面临传承危机,松阳高腔作为一个繁衍于浙江丽水松阳县的一个地方戏曲剧种,如何寻觅一条真正可持续发展的活态传承之路便成了本文的研究初衷。
简介:李渔的戏曲美学在中国古典戏曲美学中占有重要地位.他在中首次提出'态'的问题,丰富和深化了古典戏曲的表演美学.本文从态的特点、如何实现场上之态,以及态的美学意义等方面,对李渔态的戏曲美学内涵作了论析.
简介:丑末宣初,日转扶桑,我猛抬头,见天上星,星共斗、斗和辰,它是渺渺茫茫、恍恍忽忽、密密匝匝,直冲霄汉减去了辉煌。一轮明月朝西坠,我听也听不见,在那花鼓谯楼上,梆儿听不见敲,钟儿听不见撞,锣儿听不见筛呀这个铃儿听不见晃,那些值更的人儿他沉睡如雷,梦入了黄粱。架上的金鸡不住地连声唱,千门开、万户放,这才惊动了行路之人,急急忙忙、打点着行囊,出离了店房,遘奔了前边那一座村庄。渔翁出舱解开缆,拿起了篙,驾起了小航,飘飘摇摇晃里晃当,惊动了那水中的那些鹭鸶、对对的鸳鸯,它是扑扑楞楞两翅儿忙啊,这不飞过了那扬子江!
简介:我们能够对于存在着的一些文物或者建筑进行保护,那些是我们心目中重要的物质文化遗产,那么,其实还有很多的非物质文化遗产也是需要我们的保护的。在这篇文章中,会对蒙古族音乐进行研究,并且对如何去做才会使得这种文化传承模式进行改善,通过这样的改变和做法,了解到艺术的本质与价值,对其文化传统的发展演变规律与演变过程进行探讨,以期为日后进行更好的对于传统文化传承的保护奠定一定的基础。
简介:山歌是畲族人民最钟情的艺术形式之一,是畲民智慧的结晶和艺术审美情趣的具体表现。经过长期的发展和演变,畲族群众在生活中形成一套上山劳动、接待来客、婚丧喜事的唱山歌、对山歌习俗。武义畲族山歌词曲抒情优美、较为整齐,节奏多变,讲究畲语押韵,大多是七字一句,四句成一段;内容生动活泼,题材广泛,从不同的侧面反映了畲族群众不同时期的生活样式、民俗风情,对民族音乐、历史、社会、民俗方面的学科研究和发展都具有很重要的价值,是我国民间文化艺术的宝贵财富。
简介:音乐首次成为法定学校核心学科美国的学校教育受制于纳税者的税款资助,因此,学校课程是否核心学科(Coresubject),关系到这些课程在教育资金来源下降时,是否面临被裁减的命运。同时,核心学科是受到法律直接保护的课程,它们在教学时间、条件装备投入、师资保证等地位上都优于其它非核心学科课程。由于核心学科在学校教育中占有特殊的地位,早在1967年,美国音乐教育的具有历史意义的坦格伍德研讨会上,包括哲学家、教育家、
简介:广东汉乐成为国家级非物质文化遗产代表作,标志着这个乐种的发展进入了一个新的历史阶段。建立完善的活态传承机制,是保护广东汉乐的一项至关重要的措施,而保护传承人又是保护工作的重中之重。另一方面,还要放眼未来发展,才能获得广东汉乐传承与发展的名副其实的现代视野。
简介:<正>近一个世纪以来,中西关系始终伴随着当代中国音乐建设的所有领域。诚然,今天的“反思”不可能是对历史的“彻底还原”,今天的“参与”也不可能置身于文化的“绝对空白”。因为任何新文化的诞生既非“无根无据”也非“无依无靠”,即任何人的创造既
简介:所谓“意象”,即是结合主观的“意”和客观的“象”。审美意象需要经过艺术传达,才能将物理属性的声、形、色等,转化为可视可听的艺术意象。文学创作是以语言为媒介,将审美意象符号化;而借用语言符号传达意象,主要功能是表意性、表象性和表情性。
简介:我们知道文人是理论的撰述者,拥有绝对的话语权,他们掌控着理论的写作权力,或显或隐地将文人阶层的价值观和道德伦理观作为一种社会文化力量植入理论的建构,又将具有某些特定文人品位潜质的艺术作品操纵为“经典”,起到“引领”的典范性作用,并使其他艺术的表演能够“紧守由它(们)经典化的性质”①,从而彰显雅正的正统文艺观,强化正统文艺观的合法性与权威性.
简介:清商乐作为中国传统音乐文化中的一种集艺术性、审美性、娱乐性为一体的音乐形态,在汉末魏晋时期发展并流行,为我国民间传统音乐文化的保存及隋唐歌舞大曲的形成与发展起到了推动作用。本文将从音乐社会学的角度对清商乐于汉末魏晋时期流行的原因进行探讨。
简介:和声艺术发展史多声史前—十九世纪末(四之二)吴式锴(三)圣咏和声语言的展开与变化处理前面我们已论及巴赫在圣咏中所作的丰富多样的和声处理,从而在历史上把和声的技艺向前推进了一大步。这些多彩的和声手段十分优美地渲染了圣咏音乐的艺术情趣。巴赫则根据不同曲调...
简介:在当今社会文化生活中传承的《桃花红杏花白》,至少有原始民歌、改编民歌和创编民歌3种形态。它们同时存在、深受欢迎、广为流传,成为了一种受人关注的文化现象。究其缘由,其核心或者说艺术之源无疑是山西左权民间音乐悠久的文化传统与浓郁的地方风格,但是,从音乐表演、艺术创作的角度而言,由内容到形式的不断创新,是使《桃花红杏花白》不断保持与相应时代艺术审美相一致,从而永葆艺术魅力、深受大众欢迎与喜爱的根本原因。
丑末寅初
云容水态
粤剧新态浅谈
世纪末的音乐沉思
古老戏种 活态传承——松阳高腔活态传承状况及衬字衬腔研究
李渔'态'之戏曲美学内涵论析
丑末宣初(骆玉笙演唱本)
蒙古族音乐活态传承之衍变
武义畲族山歌的活态样式与保护
世纪末狂潮:1999年好莱坞电影大盘点
世纪末的美国音乐教育动态述评
广东汉乐活态传承及发展的现代视野
“世纪末”的反思和参与:关于“历史断层”与“文化转型”
论昆剧《朱买臣休妻》之表演砌末与文学意象
“小技末道”观念与古代表演艺术理论的发展
走向新世纪的新音乐(下)——20世纪末美国音乐概观
从音乐社会学角度分析清商乐于汉末魏晋时期流行的原因
和声艺术发展史──多声史前—十九世纪末(四之二)
同源三态桃花红——关于《桃花红杏花白》传唱与传承的分析及思考