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简介：对于钢琴这样一件被称为“乐器之王”的键盘乐器，历史上的音乐大师们各自有着自己的追求。贝多芬想通过钢琴表现交响乐的效果，李斯特炫耀的是他那无人能及的魔鬼般的技巧，德彪西在努力发掘钢琴弱音范围的表现力，而普罗科菲耶夫却认定了钢琴是打击乐器，并用来表现疯狂的战争。作为“钢琴诗人”的肖邦，无论是他自己的演奏还是对学生的演奏，一生追求的就是“用钢琴歌唱”。

简介：用什么样的感觉运弓效果会更好呢?用什么样的感觉能使运弓更自然、更充分呢?运弓的感觉与我们常说的音乐感、具体持弓方法及具体运弓动作的关系是怎样的呢?运弓感觉对左手技术发挥的作用和影响又是怎样的呢?这些问题是小提琴教师在教学中经常思考的。感觉本是一个看不见摸不到的抽象概

简介：单簧管自问世近三个世纪以来,它那宽广的音域,温柔甜美富有表情的音色及辉煌华丽的技巧,使它成为最迷人的乐器之一,倍受世界各国作曲家的宠爱。1778年,当莫扎特第一次听到含有单簧管声部的管弦乐队演奏之后,写信给他父亲说:“爸爸,你无法想象单簧管的音色多美！”此后,莫扎特除了在他的乐队作品中使用了单簧管外,而且还专门创作了《A大调单簧管协奏曲》及《单簧管与弦乐五重奏》等闻名于世的不朽之作。柏辽兹在描述单簧管时这样说:“在音的发生、增强、减弱和消失方面,单簧管是最理想的乐器。因此,它具有造成飘渺深远、空谷回响、余音缭绕、薄暮昏冥等效果的可贵性。”他在著名的《幻想交响曲》中,将单簧管的演奏技巧及表现特色发挥得淋漓尽致。作曲家马塞尔·米哈洛维奇曾说:“单簧管使作曲家及演奏家能在它上面发挥出几乎是无限的技巧,……在音乐中正是单簧管能把梦境、诗意和激情表现得尽善尽美。”因此,许多作曲家除了把单簧管作为交响乐配器中不可缺少的重要声部外,还把它作为发挥高难度作曲技巧树立完美的音乐形象的理想独奏乐器,为它创作了大量的具有高难度演奏技巧的各种体裁的独奏作品。这些作品的问世,

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简介：清朝末年，资产阶级改良派发起了包括戏剧改良在内的文学改良运动。梁启超、蒋观云、柳亚子、陈去病、汪笑依等人在《新民丛报》《新小说》《月月小说》《二十世纪大舞台》上纷纷撰文，提倡戏剧改良，鼓励运用戏剧来铸冶国民性格。

简介：<正>二胡运弓的基本要领可用平、稳、沉、直四个字加以概括。平:弓子与小臂,手与琴筒上方(放弓之面)基本保持平衡,与弦成90度角。稳:运弓速度无论快慢,要平稳协调,运行。沉:从肩、肘、腕、整个臂力重量下沉,切勿僵硬。通过手指的握弓,使力点控制在弓与琴弦之间的磨擦点之上。弓子的运动是以肩为周由上而下(即大臂带动小臂)自然地运动。

简介：本文由当下影响巨大的计算机图形分析学入手,引入三维空间和四维时空理论来阐述音乐分析与创作中进行三维建模以及时间对音乐的作用等问题……

简介：第一部分大提琴发音大提琴发音的基本问题,是如何获得琴弦的“自由振动”,换句话说,每个大提琴演奏者,都想使自己的提琴发出优美,动听,响亮的音质,而要想达到这一目的,就必须对弦的振动特点,琴弓的特点和我们右手右臂在工作时的特点有详尽的认识,如把这种认识归结为一点,就是如何获得琴弦的‘自由振动’。每个大提琴演奏者在运弓和发音方面,都有自己独到的认识与体会,然而本

简介：“自身参照”是指某种特殊音乐形态与音响事件在某首作品中“独一无二’’地存在。本文以音高关系研究为切入点，阐述“自身参照”与“非自身参照”的理论内涵以及二者的区分，以具体音乐作品片断为例证，从音乐材料、构成方式的角度探讨“自身参照”的二维路径，在此基础上，揭示研究“自身参照”现象的理论与实践价值。

简介：票子从4月26日星期一上午10点开始卖，霍罗维茨起先担心票卖不出去，因为许多年轻人或许从未听到过他的名字，布洛姆一再劝他放心，万达却也一样悲观。到了4月25日霍罗维茨听到了一个惊人的消息，从早上11点半开始就有许多人在卡内基音乐厅售票处门口排起队来，其中大部分是青年学生。到午夜已经有278人排队，第．二天一早有1500人排成四条长蛇阵向57大街与第7林荫路一带延伸，围住了售票处。天气并没有因为人多而改变，又冷又潮，气温持续下降，昨晚还下了雨，于是一大早街上到处是睡袋、雨衣、雨伞和躺椅，许多人整整排了一夜的队。

简介：彼得·基维是分析美学的代表人物之一，其《纯音乐：音乐体验的哲学思考》一书在学界产生了广泛影响。作者提出：具备非功利性且又敏感的听觉器官是纯音乐体验的基础之一；纯音乐体验并不追问音乐之外的意义；“刺激模式”和“再现模式”都不是纯音乐体验的模式；在一个过程中，聆听与思考不能同时进行；对音乐的最好解释是非语言的重新表演；理性分析与感性体验之间有差异，理解有利于审美，但不是审美：音乐可以描绘情感，但打动人的智能是音乐本身。基维思想的启示在于揭示了善／认知方式和关／审美方式的区别，不足在于没有充分阐明“音乐认知”和“音乐感受”的区别，没有区分“首次欣赏”和“重复欣赏”。

简介：在当今信息化时代,以网络信息、多媒体技术为主要特征的现代教育技术的革新,给我们的音乐生活带来了广泛的影响,也为我们的音乐教育开辟了更为广阔的天地。本文试从音乐教育观念的变革、音乐教学模式的多元化、音乐教育手段的多样化几个方面,论述多媒体技术平台支持下音乐教育空间的拓展。

简介：尽管在股票市场受挫，全球最著名的艺术赞助人阿尔贝托·维拉在最近几个月仍然坚持他对古典音乐和歌剧的广泛赞助。然而如今，根据《纽约时报》的报道，维拉已经放弃赞助两项享有盛名的艺术活动，令其余他的赞助项目胆颤心惊。

简介：智能手机、平板电脑、车载电视等新一代智能移动终端设备已经将传播全面带入了移动新媒体时代。戏曲艺术是我国传统艺术瑰宝,在移动新媒体时代,戏曲艺术与现代传媒必将不断走向融合。移动新媒体具有娱乐性、定制性、互动性、碎片化四方面特征。利用最新的移动新媒体传播方式对戏曲艺术进行更广泛的传播和发扬,是当代戏曲艺术传播不可忽略的重要途径。

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简介：2011年维也纳新年音乐会将迎来一位新面孔：奥地利指挥大师、现任维也纳国立歌剧院音乐总监的弗兰兹威尔瑟-莫斯特。出生于1960年的威尔瑟-莫斯特也由此成为维也纳新年音乐会迄今为止登台的最年轻指挥家。

简介：<正>如果说王国维的《人间词话》以其"意境"论对中国古代抒情文学作了精辟的诗学总结,那么其《宋元戏曲考》便是以其"自然"说对中国古代戏曲作了独特的理论概括。王国维戏曲"自然"说是在分析、评论元代戏曲创作的成就中提出的:

简介：一代有一代之文学艺术,一代亦有一代之学术学人。一个世纪即将走过,而能代表这个时代的学术学人,在时代的侵蚀风化中愈显骨立。王国维,这位现代中国戏曲史学的奠基人,在世纪伊始的

简介：本文通过对诺维尔“情节芭蕾”的艺术研究和探索．从诺维尔”情节芭蕾”形成的历史文化背景及发展历程，阐明诺维尔“情节芭蕾”所表现的革新思想和展现的文化艺术价值：井通过分析诺维尔“情节芭蕾”的艺术特点及创新理念，探索诺维尔对芭蕾舞改革的动机；揭示其创新思想，阐述诺维尔“情节芭蕾”对后世舞蹈的影响以及对中国舞蹈的影响，