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简介:中国七大筝艺流派之一的潮州筝派广东潮汕地区筝艺流派的总称。当地称筝为“古筝”、“楂筝”、“抓筝”、“秦筝”等。其源远的传统、乐曲的流畅、音色的华美以及独特的律制、记谱法和演奏旋法的变化特点在国内外已盛誉近一个世纪。潮州筝艺术也同整个潮州音乐艺术一样是中原古乐随着历代讨粤、征闽(潮汕地区不少人祖籍福建蒲田县)、游宦、谪迂以及中原百姓迁居南移等诸多历史变折而传入广东潮汕地区。经过漫长的历史演变,中原艺术
简介:本文参考国内外长笛吐音技法的练习方法并总结本人多年来的教学经验,为长笛演奏者提供单吐、双吐、三吐混合等几种长笛吐音技法的练习方法.
简介:古乐目录指古曲目录、古代乐种目录之总和。古乐目录学以之为研究对象。本文主要对古曲目录学谈一点浅见。古乐目录学在中国古代音乐史教学中有提纲挈领,指导学习途径之功效。它能使读者“即类求书,因书究学”,为进一步的学习和研究扫清障碍。因为无论怎样详备的中国音乐史教材,即如杨荫浏氏的《中国古代音乐史稿》,厚厚的上下两册,仍然只是一部概述,远不能穷尽丰富的古乐目录资料。
简介:本文通过问题、策略、程序三个部分,从音乐美学基本问题出发,对建立在相互制约关系法则之上的二元结构和本质主义批判进行质疑,并在此基础上就音乐美学理论提出21个基本关系,对逻各斯中心主义向语音中心主义的位移和语言与表述的关系做进一步阐发,同时,提出在追问与关切的基础上进行合式表述,以及有关音乐美学范畴的研究设想。
简介:明清时期,中国音乐文献的发展呈现出承古萌新、中西交汇的特点,在对传统音乐典籍整理取得长足进步的基础上,涌现出为数甚夥的音乐书谱和篇章,而且正史、政书、类书等文献体裁中对音乐的记录形式和记录内容都得以更加的完善。
简介:古代汉文化区的音乐是围绕中国音乐而发展起来的。因此,日本、韩国、越南等地的汉文音乐文献,可以看作关于中国音乐向周边传播的文献。本文作者曾以系列演讲的方式,对这些文献作过详细介绍。本文是演讲稿中的一篇。它在介绍越南、韩国音乐史的基础上,对其汉文文献进行了系统论述。另外两篇的内容是:第二篇,介绍日本的音乐史,在此背景上论述其汉文文献;第三篇,乐书目录篇,以书目方式,对韩国、日本两地所藏诸种汉文音乐文献加以总结。
简介:本文按照"实践·特点·要领"这种论述模式来分别论述了对比南北音乐风格掌握江南音乐风格二胡作品的演奏特点以及江南音乐风格二胡作品演奏要领两大方面。江南音乐风格二胡作品是我国民乐中风格比较明显的作品,属于我国比较经典的音乐文化。本文针对江南音乐风格二胡作品演奏特点进行阐述,以此希望我国更多的人能够了解到这种音乐文化,推广我国传统音乐文化。
简介:本文对1949年以来当代中国音乐声学的发展作一回顾,梳理其发展的脉络,并对当代中国音乐声学研究中存在的问题和发展前景提出见解.
简介:<正>中国艺术研究院戏曲研究所历来重视理论联系实际,关注戏曲发展现状。自启动对活跃在当今戏曲舞台上具有卓有成就、富有影响的中青年演员进行个案研究的"当代戏曲表演艺术家系列研究工程"以来,相继研讨了黄梅戏表演艺术家韩再芬、川剧表演艺术家沈铁
简介:对于口头传统来说,文本是表演的产物。口头表演中,艺人调动和运用自己业已积累的传统元素,将新的曲目“装入”到已有的框架中,完成新曲目的演唱。于是,思维和行为在表演中融合为一体,通过表演生成为文本。这样,表演前的思维与表演后的文本,由表演所联结,形成“表演前——表演——表演后”的过程结构。表演是在艺人与受众共同建立的语境中进行,同时存在于一个相互关联的事件网络之中。语境和事件为表演和文本赋予了意义。
简介:武音二胡艺术周是武汉音乐学院近两年为促进二胡艺术的繁荣发展,在“纪念黄海怀逝世40周年·新世纪中国二胡艺术的传承与发展学术论坛系列活动”、“‘黄海怀二胡奖’二胡演奏比赛、作品征集评奖”等已有学术平台基础上形成的集名家讲座、公开课教学、教学成果展示、科研成果交流、青年教师培训为一体的新平台。艺术周规模不大,但站位高,影响广泛。本届艺术周学术讲座提出的二胡艺术的“技术根本”,是针对当今二胡艺术高度专业化发展对二胡艺术人才培养提出的更高要求以及目前二胡专业教学中存在的问题展开的分析探讨,具有很强的针对性和启示意义。
简介:根据音乐语言的表述方式和表述内容,音乐体裁可分为再现性和表现性两种特征。本文以幻想曲、随想曲和狂想曲等典型的表现性体裁为例,运用符号学的相关理论,通过对表现性体裁与再现性体裁的“语法”和“语义”特征的比较分析,揭示表现性音乐体裁的音乐表述特征及审美涵义。
简介:《锡伯族汗都春艺术》一书注重在历史与当下的互动关系中探寻“汗都春”艺术的传统和变迁,突出中国传统音乐视野下的音乐形态分析和话语表述,这种研究方法、理念给锡伯族汗都春艺术的研究带来有益的启示。以该书作为研究对象,将其置于当下中国传统音乐和民族音乐学研究视野下,可对该书的特点进行总结和分析。
简介:内蒙古黄河沿岸生活着一个特殊的蒙古族群体——杭哈蒙古族,从族源看,他们是鄂尔多斯蒙古族后裔。1949年以后,政府以黄河为界通过行政区划把他们归为巴彦淖尔盟。这一族群和乌拉特蒙古族近百年来共同居住在一个行政区域,他们的生活、民俗、乃日仪式、民歌等互相借鉴、融合,逐渐形成了独特的杭哈风格。本文谈到的双重文化认同,是从人类学视角去看待杭哈蒙古族的历史与当下,将这个群体搁置在时间、空间双重维度中去梳理他们的历史记忆与行政区划,从而去关注和阐释当地民歌的界定、民歌手的身份表述和他们在音乐生活中的文化建构。
简介:本文尝试立足于琴乐独特的参与与受众群体、古琴本身有别于其他中国传统乐器的特性等方面,在对其人文属性进行一定程度的抽提后,将古琴作为中国"古典范式"的音乐审美存在来进行解读;并借助索绪尔语言学的相关概念与格式塔心里学的相关命题进行作业。通过索绪尔语言学中"能指"与"所指"的概念读解古琴如何通过具体音声与器物言说抽象的古典性;借助格式塔心理学完形同构命题对这种古典性如何作用于审美主体进行探索,并依据这两部分的梳理,将古琴的独特言说定义为一种"直白的含蓄"的表述。
简介:伟大的钢琴音乐创作家肖邦创作留给我们的音乐如诗般的独特韵致。其作品内容和表现方式多姿多彩、令人遐想连篇。肖邦经典之作夜曲,以其优美的旋律、特质的和声、多样的织体、丰富的意境、深刻的思想内涵流传于世。文章介绍了肖邦音乐的特点并详细讲解了肖邦夜曲的演奏要点。
简介:本文采用文献分析法、实例分析法,分析了儿童歌曲演唱的音准、运气吐息、吐字发音技巧,分析了儿童歌曲演唱时需注意的要点,旨在为儿童歌曲演唱研究提供有效参考.
简介:学习弹奏巴赫创意曲和平均律似乎较困难,不少同学觉得。除了主题突出,合手弹熟复杂的谱子外。不知该怎么练琴。以下提供7个练琴要点,供大家参考:
简介:勤奋对所有琴童都是必要的。如果说勤奋不一定使人成功,但凡成功的人没有不勤奋的。尤其对于那些有志于走专业道路的琴童来说,还得需要点偷学精神。
戏曲艺术述要
潮州筝艺述要
长笛吐音练习方法述要
古乐目录学述要
声音经验的先验表述
明清时期音乐文献发展述要
外汉文音乐文献述要(上)——越南、韩国篇
江南音乐风格二胡作品演奏特点述要
当代中国音乐声学研究述要
王红丽表演艺术学术研讨会述要
口头表演的过程表述--以蒙古族音乐的口传性研究为例
二胡艺术的“技术根本”——武音二胡艺术周述要及相关问题探讨
音乐表述中的表现性——以幻想曲、随想曲、狂想曲为例
中国传统音乐视野下的音乐形态分析与话语表述——评《锡伯族汗都春艺术》
历史记忆、身份表述与文化维度——双重文化认同下的蒙古族杭哈民歌与民歌手
直白的含蓄——对解析古琴如何通过具体声音与器物表述抽象古典性的一次尝试性作业
论肖邦夜曲演奏要点
儿童歌曲演唱技巧和要点
巴赫复调作品的练习要点
专业琴童需要点偷学精神