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  • 简介:舞剧——法文ballet,来自意大利文balleto和拉丁文ballo,是音乐戏剧的一种。它的内容通过舞蹈形象表现出来。舞剧是舞蹈艺术的最高形式,因为它包含了舞蹈艺术的一切方面:独舞、双人舞、三人舞、群舞、情绪舞、情节舞、手势、哑剧、面部表情、舞蹈场面等等。舞剧属于空间、时间艺术创作形式的视觉综合艺术,它本身包含有戏剧结构、音乐、舞蹈和造型艺术、舞蹈是它们综合的中心。舞剧的内容通过舞蹈形象表现出来。舞剧在形象地反映现实生活,体现重大的哲理思想、丰富的人物内在感情,揭示人民生活的重要内容和冲突等方面有着无限的可能性。

  • 标签: 舞剧 戏剧结构 舞蹈形象 戏剧冲突 故事情节 人物关系
  • 简介:在传统的课堂教学中,把知识一古脑儿地灌输给学生,是常见的教学模式。这种教学模式往往由于老师的“一言堂”和单向输出,使课堂变得索然无味,使学生成为被动的接受者。而且,由于老师课堂讲解的过细过全,没有注意给学生留下足够的思考空间,学生无需动脑筋,结果是“窒息”了他们的思维。

  • 标签: 研究型教学模式 实践 课堂教学 课堂讲解 学生 接受者
  • 简介:潮汕英歌以豪放粗犷、威猛刚健的特色而引人注目,我们在采风中均强烈地感受到英歌舞强劲、刚猛的力量。特别是舞者挥棒猛击而发生的声响与舞者的呼喊混织一起,加上震天的鼓,沉实的螺号,真有“观者如山色沮丧,天地为之久低昂”之气势。因此,英歌表演从总体上看最为显著的特征:一是力量性,二是流动性。在英歌舞者的表演中,无论是跑动或是静止,节奏快或慢,其动态都令人深深地感到一股不可抑制的力量从身体各部进发出来,形如蛟龙闹海,猛虎下山。另外,所谓静止,多是指原地的舞段而言,即便是极个别的造型也必辅以棍花的旋动。

  • 标签: 英歌舞 结构 力量性 舞者 表演 静止
  • 简介:本文从教材建设的现实意义、教材结构以及审美形态三个方面进行论述,梳理汉唐古典舞普及教材建设的必要性与基本思路。

  • 标签: 汉唐古典舞 普及型教材
  • 简介:舞蹈艺术专业有它特殊的规律,特点必须从小开始进行培养和训练,因此多年来我们延用一条招收11岁左右小学四、五年级的学生的招生办法,入学后学习文化课程是小学五年级的课本。由于受到以专业为主,文化为辅的教学安排所影响,文化课时比例只占,总课时的百分之二十五,而且还常常被挤、占,因此在校期间只能学完初中的文化课程,而且远远达不到初中生的文化水平,直接造成高中课课程断挡的情况,文化程度上不去,达不到应有的水平层次,中专毕业后分配到工作岗位时,特别是有些想继续深造上大学的,带来许许多多的难题,正向有的同志说的那样,

  • 标签: 年龄结构 高文化 文化课程 舞蹈艺术 文化程度 招生办法
  • 简介:作为一种典型的丧礼仪式灵舞,彝族花鼓舞主要的传承力量来自花鼓舞背后的民间花鼓会。在滇中峨山彝族自治县,几乎每一个村组均有自己的花鼓会。彝族民间花鼓会在共同地缘的基础上,由一定家庭自愿组建并拜师传习花鼓舞展演的套路、动作与技巧。彝族民间花鼓会通过组织各种彝族花鼓舞展演,在彝族社会发挥着"送灵归祖"、文化传承、生产互助与角色协调等多重功能。作为非物质文化遗产,彝族花鼓舞的传承与保护工作,应考虑重点资助和支持彝族花鼓会这样的民间自组织开展一系列相关的文化传承实践活动。

  • 标签: 彝族民间花鼓会 结构与功能 送灵归祖
  • 简介:从原著来看“黛玉葬花”在前,“黛玉焚稿”在后,而我将舞剧的情节设计为“焚稿”在前“葬花”在后。实际上,整个舞剧也可以只是一个“葬花”,在“葬花”中插入黛玉命运中几个片断,因为“葬花”是黛玉命运的缩写,是一个寓言,是个前兆,也

  • 标签: 舞蹈语言 理性把握 理性与感性 民族舞剧 黛玉 创作心理
  • 简介:高等师范院校为了培养出更多更好的民间舞教学人才,应当采取与专业演员不同的培养方式。本文从高师学生与专业舞蹈演员的区别入手,探索高师培养民间舞教学人才的目的,即智能民间舞蹈人才的培养。从而得出真正适合高师民间舞教学的方式和方法,找到其侧重点和突破点,以期使这门古老的民间艺术在高等师范院校焕发新时代的风采和旺盛的生命力。

  • 标签: 高等师范 民间舞 教学 人才培养
  • 简介:在舞蹈创作中,编导和舞者是一个创作共同体。但是,在这个共同体中,由于每个个体在年龄、性别、文化背景、社会经验等方面的不同而存在着文化心理结构的差异性.这种潜在的差异性在舞蹈作品创作过程中发生着作用,并且会影响创作的进度及作品的最终呈现。文化心理结构的客观存在提醒我们:创作需要这个创作共同体中编导和舞者主动的双向沟通,打破各种影响双方对话的戒心与界限,通过文化心理结构之间的协调运动,共同完成一个舞蹈作品的创作过程。

  • 标签: 文化心理结构 协调运动 舞蹈创作 编导 舞者
  • 简介:第二届中国舞蹈“荷花奖”舞剧、舞蹈诗评奖的初、复评将于六月初开始,数十个报名参评作品的录像带正静候评委们的严格审视。其中究竟谁能脱颖而出进入最终的决赛?前往宁波角逐“金荷花”的12部作品能否代表当前我国舞剧、舞蹈诗创作的一流水平?最后捧得“金荷花”的那部舞剧或舞蹈诗是不是“众望所归”?这些都是容易引发议论的话题。应该说规模如此之大的舞剧、舞蹈诗评奖活动,不仅是中国舞蹈半个世纪以来鲜见的盛事,也是世界舞坛上的创举。它表明了舞剧、舞蹈诗创作在中国的活跃以及中国编导家们从未止息的热情。但是,活跃与热情并非等同于全部优秀,当几十部类型不同、风格迥异、语言纷繁的舞剧、舞蹈诗同时放在一起评判,当各个舞种的舞剧作品交叉混杂从而使可比性有所降低,当水平接近或优缺点同样突出的作品纷至沓来一字排开———这个时候公正而准确地去断定孰优孰劣,似乎也不是一件太过容易的事情。国际舞蹈比赛(如芭蕾)的惯例是设有规定剧目,所有的演员都跳规定的舞蹈,竟技水准一目了然。作品比赛也往往局限于某一舞种(如现代舞),在同一类别中评议,较易分出高下。即使像首届“荷花奖”舞蹈评奖那样综合性的评奖活动,因为分成五个舞种的评委小组...

  • 标签: 一致性荷花奖 作品型 型性
  • 简介:“舞蹈大概是最难以讲明白的一种艺术形式,可它却是世界上最通行最易懂的一种艺术语言。”一句简单的言语,却是先辈傅兆先老师给予学生珍贵的教导,他是中国第一部民族舞剧《宝莲灯》的男主演,更是学生心目中“天马行空的傅大帅”,追忆往事,已然过去整整30年。

  • 标签: 舞蹈学院 人才培养 应用型 政治 青年 山东