简介:(接上期)赵如泉演出《黄慧如与陆根荣》可分为两个阶段。第一期是1929年在上海舞台的演出,赵如泉饰陆根荣,赵君玉饰黄慧如,贾璧云饰黄母,还有黄宇麟、吴继兰、赵东舁、曹毛包等沪上名角。剧中穿插大量市井生活情景,呈现出上海南京路先施公司门前的场景以及苏州玄妙观旁旧货店的样貌,布景力求逼真、自然,唱腔创作也独具匠心,如采用了新腔《寒衣曲》,还适当地在舞台表演中使用吴语俚曲,演出效果很好。
简介:王祖泉,生于1941年7月7日,湖北黄冈人,中共党员,国家一级演员。1954年9月考人黄冈专署汉剧工作队学员班学艺,历任黄冈汉剧团副团长,黄冈艺术学校副校长。1992年11月,任湖北省黄梅戏剧院副院长、艺术总监,湖北省戏剧家协会会员。
简介:
简介:8月15日,由江苏省创作的民族歌剧《二泉》在天津大剧院与天津观众见面,艺术地再现了著名二胡艺术家阿炳的一生。该剧是“天津市庆祝改革开放40周年优秀剧目展演”参演剧目之一。民族歌剧《二泉》由江苏省文化厅、无锡市政府共同打造,无锡市歌舞剧院为演出班底,黄定山担任总导演,任卫新担任编剧.杜鸣作曲。该剧于2017年10月在江苏首演.获得关注,今年3月曾晋京参加“全国优秀民族歌剧展演”。
简介:南音发源于以古城泉州为中心的闽南地区,约于明末清初传人厦门。在长期的传承和发展过程中,由于受到当地历史、方言、民俗、戏曲、审美、师承等因素影响,泉州、厦门两地南音在唱词唱句、撩拍滚门、咬字吐音、润腔、乐器演奏等方面存在着细微的差别,并因此形成了各自独具特色的艺术风格。本文主要比较泉州厦门两地南音唱词的差异,探究两地南音形成差异的缘由,以期更好地继承和发扬这一古老的传统艺术文化。
简介:在当今中国歌剧舞台上,有一位"勤劳"的名家——作为歌唱家,曾几何时,他是活跃在中国歌剧舞台上的优秀男中音;作为导演,他曾多次获得文华导演奖、文华表演奖中国歌剧节优秀导演奖、文化部优秀剧目展演优秀导演奖等奖项,导演过多部中外优秀歌剧和音乐剧作品——他就是歌剧表演艺术家、中央歌剧院当红歌剧导演王湖泉。
简介:人物表雪儿十八——三十四岁.大山新娘大山二十四——四十岁.雪儿新郎大山娘五十多岁,农妇(瞎子)栓子二十四——四十岁.佃户赵四爷五十岁。乡绅小梅三十八岁.大山后妻
简介:戏曲舞台美术的艺术探索由于种种的主客观原因,戏曲传统的演出形式,汇成了1988年舞台上的主导倾向。但在一些有志于戏曲革新的演出团体和艺术家的努力下,戏曲舞美的探新实验,仍住顽强地进行着,而且取得了很可珍贵的艺术成果。
简介:演员的创作,实际上就是以剧本中的文字形象为起点,以塑造出活生生的、有血有肉的角色为归宿。表演专业的教学需要教师引领学生全面、深入地分析剧本、理解角色,并且利用各种训练全面激发学生。使学生在剧本中提供的人物性格及人物情感的制约下能够独立思考、发散思维,具备鲜活、生动、敏感、多变的创造意识,在符合剧本主旨的基础上,帮助学生找到并掌握塑造人物形象的方法及手段,创造出鲜活且具有个性的角色。
简介:舞蹈作为一种艺术形式,在人们的审美活动中占据着重要位置。它有着深厚的历史积淀和文化底蕴,又能够敏锐的反映特定时代的审美意识。在我国56个民族中,汉族人口约占总人口的90%,广泛分布在内陆及沿海地区,不同的自然环境、历史人文因素,形成了汉族民间舞蹈种类繁多,风格各异的特点。作为最具代表性的汉族民间舞蹈——秧歌,也会因地域文化环境的差异,使得不同地区秧歌的表现风格大相径庭。山东三大秧歌之一的胶州秧歌历经百年的发展变迁,其舞姿动律、风格特点也经过了去其糟粕、取其精华的否定之否定的过程。
简介:三、戏剧构成因素的系统性分论如前所述,构成中国戏剧这一完整系统的各子系统:演员、剧场、观众等等,本来是紧密勾联在一起,不可分割的;祭祀仪式作为一个系统,它的子系统也是不可游离于系统之外的。但是,我们为了订论的清晰、方便,又不得不分而述之。叙述时,客观上既不能避免子系统之间的参差与瓜葛,主观上也不能忘记每个子系统与母系统的统属关系,更不能忽视子系统之间的密不可分性。
简介:自上个世纪80年代以来,受其他新生文化形态的冲击,戏曲的发展命运急转直下。面对行业危机,在政府的扶持下,广大的戏曲工作者努力寻求新的发展之路,他们像背负着沉重十字架的朝圣者,默默地朝着一个不可知的圣地进发。
简介:(接上期)父亲不仅是艺术家,还是忠诚的战士。1948年东北解放,父亲加入东北民主联军第七纵队京剧团,并随团参加了“辽沈”“平津”及解放海南岛的战役,在艰苦的战争环境中为广大官兵奉献了精彩的剧目,
简介:探讨光造型中的色彩、光束的排列组合形态、角度等元素与雕塑进行重构之后而获得的视觉含义。
简介:介绍两款金卤灯光源灯具——固定光束角反射型金卤聚光灯与菲涅尔透镜金卤聚光灯的研发设计思路,阐述其舞台应用及视觉呈现效果。
简介:汤显祖的《邯郸记》以卢生和崔氏的夫妻关系之变迁表现出金钱对家庭以及人性的影响;以卢生和字文融的矛盾冲突表现出金钱影响之下的社会百态,以及商业经济的黯淡前途。
简介:当代戏曲的发展视角既立足国内又放眼海外,由此形成国际化视野下的创作定位和营销策略.以及具体创作中东西方艺术形态的交叉和跨越。多元文化元素的有机交融和合理的展现空间,成为创作者希冀的境界,他们为此做出了不懈的探索。
简介:解放后文艺得到复兴,魔术在天津舞台风靡,除市区成立了专业魔术团队外,各厂矿企业业余文艺团体中,大都增设了魔术节目,业余魔术演员大量涌现,出现了业余演员拜师求艺的需求,除了聘请专业演员为辅导员外,有的还正式拜师确立师徒关系。但在提倡艰苦朴素、批判旧习俗的氛围中,“摆支”简化了,不再在饭店而改在照相馆举行,邀请的来宾也很少,主要是师徒和保荐人合影留念,所照下的像片在行话中称做“摆子”。
海上连台本戏大王赵如泉(下)
王祖泉
幽谷松泉
民族歌剧《二泉》天津上演
郑征泉中国画作品
泉厦两地南音唱词比较研究
导歌剧需要专业的“厨艺”——记歌剧导演王湖泉
花烛下的女人
才下眉头却上心头
1988年的舞台美术(下)
情性制约下的创造意识
美学视角下的胶州秧歌
中国戏剧的发生(下)
多元文化格局下的京剧突围
深切缅怀父亲殷宝忠(下)
光造型下的雕塑视象
大型舞台灯具的研发(下)
经济视角下的《邯郸记》解读
国际视野下的当代戏曲多元化探索——大型交响京剧《郑和下西洋》创作综述
趣谈“摆支”、“摆子”和“摆知”下