简介：希腊悲剧对后世西方悲剧发展的影响广泛而深刻。从古罗马到现代，这种影响不绝如缕，可以说，希腊悲剧影响的历史本身已构成了一种传统。这种传统一如T·S·艾略特对文学传统所持的勰释，是一种观念性的秩序，一种体系，一旦在它们中间引进了新的（真正新的）剧作时就会引起相应的变化，

简介：变形艺术,是意识观念在艺术表现中的产物。它带着很强的主观色彩,介于抽象主义艺术与现实主义艺术之间。它的存在价值,依赖于艺术家的主观认识与观赏者的审美经验的最默契的交流.是一种比现实生活更集中、更强烈、更准确、更本质的高品味艺术。在人类艺术活动中,变形艺术体现着极强的生命力,并确立了其在造型艺术中的精神地位。一代变形艺术大师马蒂斯在叙述艺术表现事物时指出:“一种是原本原样地表现它们,另一种则是艺术地把它们传写出来。”“在摈弃了原本原样地表现运动的方

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简介：中国戏曲的独特美学特点之一就是极为讲求夸张与变形,虽故事、人物源于生活,但却擅长在生活的平朴真实之上营造出比生活本身更具魅力和表现力的艺术之美、人性之美,而高甲戏的独特风范也正在于此。遗憾的是,这般充满艺术魅力的观赏效果我们如今更多只有在传统戏中领略,当下的新编高甲戏同样面临着剧种同化、风格弱化的危险。可喜的是,近期厦门市金莲陞高甲剧团创作演出的《阿搭嫂》（编剧：曾学文,导演：吕忠文）,则一脱凡俗,还原给观众一种属于高甲戏的欣赏愉悦与审美满足,令人激赏不已。

简介：丑，是对事物正常尺度的偏离。丑从本质上说，是站在美的对立面而发生的。丑是美的反面。但是艺术表现丑，就不是这么回事。只要表现得好，丑得生动，丑到极致，丑就是完美的，甚至这种美别具一格，易于贴近，不是其他的美可同日而语的。于庆成的泥人作品外在表现形式虽然是丑的，但却因为传达出的真、善、美而压倒了外形的丑。外形的丑是他艺术上有意而为之的夸张的方式。正是这种超出常态的极度夸张，造就了他鲜明的艺术特色。他讲究的不是人体的正常的比例，而是符合人物性格特征的那种“特写”，就是在这一“特写”上，他驰骋想象，不仅改变人物的形象，甚至表现超出人物生理局限的那一种“不可能”，将人物改写成比例严重失调的状态，即丑的状态。但由于这种丑，凸显了艺术的真实性与创造性，主题的鲜明性，让人觉得更加真实。丑得有情、丑得可亲、丑得动人，不因丑而生厌，甚至完全忘掉丑的外形，沉浸在美的遐想之中。这是于庆成泥人作品的最大特色。

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简介：幼儿阶段是审美能力形成及发展的敏感期，幼儿处在形象思维持续发展的时期。头脑中已存储了表象，无论在音乐还是美术活动中都表现出强烈的欲望和全身心的投入，这是幼儿接受审美艺术教育最有利的年龄阶段。京剧是我国传统戏剧的总代表，它按照我国人民自己的审美理想，对生活进行提炼升华．把表演溶化于语言美、唱腔美、器乐美、舞蹈美之中．并严格地按照所有这些艺术美的各自规律进行创造，从而逐渐形成了一个与世界各种戏剧截然不同的，以综合性、程式性、虚拟性为其艺术特征的表演体系。

简介：声乐教学是当前音乐教学中的主要内容，视唱练耳课程则是声乐教学中的重要课程，它可以发展学生音乐听觉，增强学生的音乐记忆力，还能够培养学生正确的音准和节奏感，从而使得学生能够熟练掌握读谱技能，并极大地丰富学生的音乐语汇。因此，本文将着重于探讨声乐教学中视唱练耳能力的培养，以期最大程度地增强学生的音乐乐感和艺术修为。

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简介：在竞争日趋激烈的当下，如何培育学生的创新品质，增强学生的创新能力，已成为评价高校艺术专业教育成效的关键。美术学科是培养学生创新精神和创新能力最具成效的学科之一，利用美术教育培养学生的创新能力意义重大。在教学过程中不仅应教给学生绘画的技能技巧，而且应让学生在掌握基本技能技巧的过程中获得创新思维与能力。为此，我们应当从教学的各个方面着手，在教学观念、教学方法、评估方向等方面渗透创新元素。本文就从培养学生美术创新能力的必要性入手，重点针对在高校美术教学中如何培养学生的创新能力进行了探讨。

简介：《幼儿园教育指导纲要（试行）》把艺术教育作为教育新领域,对幼儿园实施艺术教育提出了新的取向。在新理念的指导下,作为未来的幼儿教师,在接受专业教育的指导的同时也应该树立新观念并培养适应未来教学的艺术能力。

简介：学校图书馆是教学和教研工作的重要组成部分.

简介：如今节目主持的环境日渐多元,对节目主持人的业务素养提出了更高的要求,“一专多能”成为必然趋势。而节目主持人的多角色应变能力的提高需要后天的针对性培养。节目主持工作者对整体节目的把控度,是让节目更加吸引人不可缺少的要素之一,因此,强化节目主持人多角色反应和适应能力是十分必要的。

简介：本文结合教学实践经验，就中学历史教学过程中如何培养学生的创新能力谈了具体的方法和措施，对新课标下中学历史教学对学生的创新能力培养有一定的借鉴和指导作用。

简介：教育改革要求教育者要更加注重培养学生的创新能力,舞蹈教学也不例外。作为一名舞蹈教师,必须要在教学过程中积极采用各种先进的教学理念和教学方法来培养学生的创新能力和舞蹈创作能力,使学生从一名单纯的＂舞者＂逐渐发展成为一名优秀的＂舞蹈创作者＂。因此,本文即针对舞蹈教学中培养学生创新能力的教学策略进行探讨,以期能够对我国的舞蹈教学工作有所助益。

简介：本文想谈一个小问题:话剧表演中,演员的嗓音形态到底是个什么东西?在观众和演员的印象中,怎样的嗓音形态是人们最能接受的?这虽然是小问题,但人们却对此十分关注。正是由于这种关注才引出了许许多多的争执与探究,各人都以各自不同的审视,力图证明嗓音在他们的耳朵里是什么,但是终究没有结果,有结果就错了,因为耳朵是不同的,于是这种探究与争执无休止地进行下去,绕有兴趣直到永远……。由此,人们把嗓音形态的审美推向一个又一个相对高度,在一阵较长时间的平静和满足之后,人们惊讶的发现,离人类心灵感受最近的嗓音,即最能表达情感和欲望的嗓音乃是最美的。

简介：一、概况音乐听觉能力是音乐专业学生最重要的专业基本素质之一，本课题在实施过程中有必要对音乐专业学生的音乐听觉能力做现状调查。本调查以问卷形式，在长江师范学院音乐学院2008级和2009级的音乐学、音乐表演专业学生中进行，共有369人参加了问卷调查，其中音乐学专业学生274人，音乐表演专业学生95人。