简介：希腊悲剧对后世西方悲剧发展的影响广泛而深刻。从古罗马到现代，这种影响不绝如缕，可以说，希腊悲剧影响的历史本身已构成了一种传统。这种传统一如T·S·艾略特对文学传统所持的勰释，是一种观念性的秩序，一种体系，一旦在它们中间引进了新的（真正新的）剧作时就会引起相应的变化，

简介：6检测承包商有义务提供安全的桁架。为了保证在适当条件下使用桁架,必须对其进行安全检测。在桁架首次投入市场前和首次使用前都需进行这类检测。为保证桁架组装和使用的安全,组装时和使用前必须进行检测,及时发现内在的缺陷和损伤并加以纠正;为了确认桁架在其使用期限内是否产生了缺陷或损伤并已得到矫正,对桁架的重复检测也是必须的;在重大改进或大修后,为验证桁架是否处于良好状态,也需要进行检测。

简介：变形艺术,是意识观念在艺术表现中的产物。它带着很强的主观色彩,介于抽象主义艺术与现实主义艺术之间。它的存在价值,依赖于艺术家的主观认识与观赏者的审美经验的最默契的交流.是一种比现实生活更集中、更强烈、更准确、更本质的高品味艺术。在人类艺术活动中,变形艺术体现着极强的生命力,并确立了其在造型艺术中的精神地位。一代变形艺术大师马蒂斯在叙述艺术表现事物时指出:“一种是原本原样地表现它们,另一种则是艺术地把它们传写出来。”“在摈弃了原本原样地表现运动的方

简介：根据智能舞台系统的功能结构模型,探索大数据并行处理MapReduce驱动模型,执行决策支撑系统（DSS）功能,给出一种基于计算机集群的实现方法。

简介：中国戏曲的独特美学特点之一就是极为讲求夸张与变形,虽故事、人物源于生活,但却擅长在生活的平朴真实之上营造出比生活本身更具魅力和表现力的艺术之美、人性之美,而高甲戏的独特风范也正在于此。遗憾的是,这般充满艺术魅力的观赏效果我们如今更多只有在传统戏中领略,当下的新编高甲戏同样面临着剧种同化、风格弱化的危险。可喜的是,近期厦门市金莲陞高甲剧团创作演出的《阿搭嫂》（编剧：曾学文,导演：吕忠文）,则一脱凡俗,还原给观众一种属于高甲戏的欣赏愉悦与审美满足,令人激赏不已。

简介：两位“麟童”亦师亦友金国平解放前，在东方大都市上海，有两位大名鼎鼎的演员，一位艺名叫“麒麟童”，是京剧表演大师周信芳；一位名叫马麟童，是著名的淮剧演员、“麟童剧团”团长。他们原来素不相识，马麟童慕名学“麟派”艺术，以戏会友，在抗日的烽火中结成了亦师亦...

简介：11月15日～16日，国家科技支撑项目《演出效果呈现关键支撑技术研发与应用示范项目》下半年项目实施推进会在北京召开。会议由文化部文化科技司组织，项目课题四承担单位之一——中国传媒大学承办。参加本次项目推进会的有：文化部文化科技司科学技术处马鸣远，项目责任专家、文化部国家科技项目管理办公室常务副主任蒋伟，项目责任专家、浙江大丰实业股份有限公司副总经理丰其云，项目技术负责人、北京理工大学软件学院院长丁刚毅，中国演艺设备技术协会理事长朱新村、副理事长劳伟杰以及课题各承担单位代表，共50余人。

简介：初露锋芒1880年初冬，22岁的普契尼来到了米兰，这个年纪对于想到音乐学院求学的人来说可能大了点，但普契尼最终还是得到了机会。12月18日，就在他生日前4天，普契尼给远在鲁卡的母亲写了一封信：“昨天我跟随巴志尼上了第二堂课，事情进展得很顺利。目前，这是我唯一的功课。不过，这个星期五我要开始学美学。我每天的日程如下：早晨八点半起床，练一会儿钢琴，十点半开始吃早餐，接着我外出，到巴志尼先生家里上课，大概从下午三点到五点两个小时，五点后我回到钢琴旁，开始读那些古典音乐的总谱……

简介：丑，是对事物正常尺度的偏离。丑从本质上说，是站在美的对立面而发生的。丑是美的反面。但是艺术表现丑，就不是这么回事。只要表现得好，丑得生动，丑到极致，丑就是完美的，甚至这种美别具一格，易于贴近，不是其他的美可同日而语的。于庆成的泥人作品外在表现形式虽然是丑的，但却因为传达出的真、善、美而压倒了外形的丑。外形的丑是他艺术上有意而为之的夸张的方式。正是这种超出常态的极度夸张，造就了他鲜明的艺术特色。他讲究的不是人体的正常的比例，而是符合人物性格特征的那种“特写”，就是在这一“特写”上，他驰骋想象，不仅改变人物的形象，甚至表现超出人物生理局限的那一种“不可能”，将人物改写成比例严重失调的状态，即丑的状态。但由于这种丑，凸显了艺术的真实性与创造性，主题的鲜明性，让人觉得更加真实。丑得有情、丑得可亲、丑得动人，不因丑而生厌，甚至完全忘掉丑的外形，沉浸在美的遐想之中。这是于庆成泥人作品的最大特色。

简介：我读中学时，即业余学拉琴、制琴，退休后，有了充裕时间思考实践京胡的制作工艺。通过实践，我认为，必须对京胡的每一部件做出精细研究，才能真正做好琴，改好琴。

简介：如果说伟大即被误解,那很难有比杰拉德·莫迪埃更伟大的歌剧从业者。甚至在刊登他的讣告时,报纸杂志的记者们在形容他的职业时都是层出不穷——有的称呼他为歌剧导演,有的是艺术管理者,有的是剧院经理,有的是教育家。这就像是《新约》福音书中每人描述耶稣与十字架上山一样,各有角度与时间先后。这确实也反映出莫迪埃一生的错综复杂与涉猎之广。

简介：安徽省太湖县自古山明水秀,人杰地灵。旧有“戏曲之乡,状元故里”之称。清朝嘉、道年间,有文士赵文楷、李振钧大魁天下,使太湖县名振皖上,誉满江淮。这两位状元文学造诣可想而知,然而他俩看戏剧写戏联的故事却鲜为人知。山区状元赵文楷(1760——1808),字逸书,号介山,望天乡赵家冲人,为当今中国政协副主席、中国佛教协会会长赵朴初先生的曾高祖,清嘉庆丙辰(1796)恩科状元,曾代驾出使琉球封王,官山西雁平兵备道。著有《搓上存槁》、《楚游稿》、《石柏山房诗存》、《独秀草堂古今文》等著作。

简介：一个奇特的现象在上海文艺界几十年来不管是老前辈，还是晚辈、小字辈，均对一位小个子艺术家统称为“大哥”，他就是——伍黎同志伍黎大哥。我亲眼目睹熊佛西院长、黄佐临院长、朱端钧院长、越剧院的吴琛院长都这要称呼他，乔奇、江俊、琯如等前辈也这样称呼他，

简介：艺术史需要不停地重写，通过回顾和展示被淹没的有价值的艺术作品并进行重新梳理和反思，可以帮助还原中国美术发展的自身逻辑结构。时下．“上戏现象”作为我国美术界当代绘画艺术发展进程的一个重要阶段而成为热议的话题。“上戏现象”是特指20世纪80年代中期、上海戏剧学院舞台美术系和当时成立不久的美术系的教师，以及学生中的一批精英，往国家经历了文化浩劫、艺术院校开始招收新生、教育走向复苏之际，

简介：如果剧作家重视人的命运，遵循“过程即是戏剧”的信条，在创作中则必然会把情境的构成作为冲刺的第一目称。正如把渔放到适当的水域才能生存。忽视情境的构置，不仅使剧作家把表现对象放错了地方，也把自己放错了地方，同时也是置观众于不顾的失当行为。

简介：

简介：芭蕾舞发展到今天已经具有数百年的历史,芭蕾最早孕育于意大利文艺复兴的时代背景下,17世纪后半叶在路易十四的鼓励下,芭蕾逐渐从小环境的宫廷舞蹈发展到大时代的古典芭蕾。科学的训练方法是以"一位脚"为起始开端进行由简入繁的渐进式训练,将平衡重心和提高肌肉的稳定性作为教学的重点,以脚下训练为引导改善下肢的腿型。因此,"一位脚"在课堂训练中具有很强的科学性。

简介：雷锋的事迹之所以激起亿万人民的共鸣,是因为他在平凡的岗位上向社会向人民献出无限的爱。那首希望人间多一分爱的流行歌曲之所以受到广大听众的喜爱,原因很简单,因为人民盼望社会充满爱。只有社会充满爱,国家才兴旺,生活才美好,人民才幸福,其道理是不言自明的。我们社会主义国家的本质决定了我们是充满爱的社会。以往,雷锋、焦裕禄奉献给人民的是无私的爱,如今,孔繁森、徐虎、邱娥国、李国安、李素丽献给人民的仍然是无限的爱,希望工程,还有千千万万个像他们一样默默无闻的战斗在平凡岗位上的先进人物们都在向社会奉献着爱心,使我们的社会充满了人情,温暖。一个家境贫寒的孩子生了绝症,无数双支援的手从全国中小学校伸过来;一个地区遭了天灾,从全国四面八方送来衣物食品。几户人家住在一幢楼房或一座四合

简介：山西戏曲剧种丰富,戏曲创作繁荣,在中国的戏曲剧坛上占据着举足轻重的地位。此次在北京能举办这样一次研讨会,从学术层面上对山西戏曲的传承以及革新发展乃至流派的形成都有重要的意义。山西省戏曲四大梆子代表人物王爱爱、宋转转、武俊英、张爱珍四位表演艺术家各有自己的特点,王爱爱传统基础扎实,演唱韵味十足;宋转转敢于突破创新,博采众长;武俊英既有传统韵味,又有时代气息;张爱珍唱腔悠远绵长,贴近观众,新意十

简介：戏剧不景气是不争的事实，可导致这种现状的内在原因何在，人们却众说纷纭，概而言之，则为两说：