简介：“无形文化资产”一词，并不是文化资产保存法中既定的法律用语，但一般而言，包括业务主管机关在内，皆习用这个词来描述“传统艺术”和“民俗及有关文物”这两类文化资产．缘于前揭文化资产，需要透过艺术家的艺术实践和参与者的共同记忆方得以再现、创发与保存，而别于其它类别文化资产（如古迹、遗址等等），有具体的对应指涉．

简介：1986年体育舞蹈正式传入我国，1999年教育部下发通知，为培养从事体育表演教学、训练、科研和管理的专门人才，各高校开设体育表演专业，我国高校最早开设体育舞蹈专业的时间是2000年一2004年，至今只有十几年时间，我国体育舞蹈的教育制度还不完善，直接影响了体育舞蹈人才的培养。体育舞蹈属于舞蹈的范畴，但又不同于普通舞蹈，所以它的教育模式也不同于其它。体育舞蹈近年来在我国得到了越来越广泛的开展，在这种趋势的推动下，为顺应体育舞蹈市场的挑战，从而更好地发展体育舞蹈专业，以求培养出更多、更优秀的体育舞蹈人才，让体育舞蹈学术专业与大众健身齐头并进，对我国体育舞蹈教育制度进行研究有着深远的意义。

简介：<正>舞台设计理论中一种新的变化正在东欧出现,被称之为‘‘动作设计”。它既是从弗朗齐歇克·特罗斯特、约瑟夫·斯沃博达和拉吉斯拉夫·维考第尔等人所发展的舞台设计理论中成长出来的,又打破了这些理论。这种新的理论正在被老一辈的舞台美术家和新一代的捷克舞台设计家如雅罗斯拉夫·马利纳、简·杜萨克、艾伯特·普拉泽克和米罗斯拉夫·梅伦纳等人不断地发展着。

简介：从剧场设计多样化的命题出发，针对剧场建设现状，结合设计需求及实际使用，深入探讨了舞台建筑设计与舞台工艺、舞台机械的密切关系。

简介：舞台美术设计是戏剧综合艺术中的具有创造性的部分，也是视觉与空间设计即艺术设计的一部分，同日寸是人类现代设计体系的组成部分。在21世纪的信息时代里，人们的观念发生了深刻的变化，先进的科技手段打破各种设计间的界限，更要求我们从现代设计的规律性高度去看待与审视舞台美术设计，避免封闭与割裂现象的发生。

简介：明代宫廷俗樂發展的過程,論其實質,正是明代禮樂機構内廷化的過程。這一内廷化,首先便從外廷教坊司的衰變開始,具體有四:一是成化時皇帝大好新聲,廣徵地方樂工入京,教坊制度遂因此而生變;二是正德時更以鐘鼓司凌駕於教坊司之上,又於西苑新構豹房以處地方樂工,遂爲娱樂之淵藪;三是嘉靖時大擴西苑,自立社稷,自建無逸殿以觀耕講學,雅俗樂遂日益混淆;四是神宗更於鐘鼓司外别設四齋與玉熙宫,選近侍以習宫戲、外戲,宫中俗樂遂日新月異。明建以來,以教坊司爲核心的禮樂宣化結構,至此徹底崩潰。

简介：随着社会对于各种产品和服务交互性能需求的增加,交互设计人才的培养也开始被纳入到教育教学过程中去,推动了产品开发设计专业的调整和改善。本文首先分析了交互设计的基本概念,接着探究交互设计在产品开发设计专业中的应用,指明其实际的应用效果,以供参考。

简介：随着现代社会科技技术的发展，我们的中职教学领域开始出现了很多利用现代科技的教学手段进行教学的模式，这给我们的传统工艺美术专业带来新生机的同时也带来了挑战。如何扬长避短、合理利用现代设计软件，及如何将设计软件与传统工艺美术教学进行结合，达到完美统一，应该说是我们这些一线专业教师值得思考的问题。

简介：介绍话剧《爱与恨》的创作背景及音响设计的定位、特点与作用。

简介：近来，受到全球化和流行因素的冲击，城市色彩的地域性和民族性丧失。文脉断裂，在不同城市之间表现为“千城一色”“千城一面”的趋向。所以，研究地域文化，寻找地域文化的新载体，寻找地域文化的美学定位、新的表达，成为设计师们思考的首要选择。本文针对中国建筑的地域文化设计的论述，说明中国城市建筑设计要体现地域文化特色，体现城市空间的文化价值。

简介：解析良好扩声系统应具备的音质特点,和扩声系统所解决不了的问题。

简介：一枚梳妆的手镜，折射出中国家庭优良家风的道德规范与深刻内涵，新编京剧《手镜》所展现的就是这一“文化基因”的绵延与传承。“积善之家，必有余庆；积不善之家，必有余殃。”不同的家庭教育出不同的社会角色。《手镜》的主要人物，俱为朝廷命官，皆是国之重器，但不同的人格与价值取向却表现出截然相悖的做人、为官之道。

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简介：

简介：在近几年里．广场文化格外受到观众的欢迎，户外的演出是越来越多了．其观众规模小到几百上千人．大到几万人不等。所谓广场即室外，既包括完全开放的场所，如泉城广场，又包括半开放的场所，如体育场。其扩声的工作条件是非常艰苦的．它的声场设计和系统调试的难度并不比室内小．因此要根据室外声场的特点、现场情况、及室外扩声的一般规律合理地进行扩声系统设计。

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简介：<正>中外演出史上,有过没有布景的现象,却从未有过没有服装的正式演出,戏剧服装既要给观众留下深刻印象,又要帮助演员塑造角色。即使原始人日常生活习惯于穿最少的衣服或全身裸露,在舞蹈时也要重新装扮一番,努力仿摹动物与精灵的外表。戏剧服装中对时代考据及风格样式的追求开始于十九世纪,到了二十世纪,人们越来越注重它的舞台价值,认为它是整个演出的重要组成部分。

简介：

简介：声乐是学生必修的一门课程,它是一门技术性和实践性很强的学科。这一切要在专业教师正确的指导下,通过学生认真的分析、明确的思路和精细的训练,建立有效的学习方式,达到良好的学习目的。而设计好声乐教学课程,就是教师能为学生设计的最佳学习计划与宏观的设计蓝图。

简介：刘涛，重庆工程学院传媒艺术学院讲师。