简介：

简介：布莱希特假设，幻觉戏剧本身即是作为纪觉的资产阶级意识形态的一部分，史诗剧场的间离效果能够将作为资本主义社会大众的观众从戏剧与意识形态的幻觉中分离出来。阿尔托认为，流行的所谓心理现实主义戏剧，不过是现代文明伪善与迷幻的舞台形式，残酷戏剧以令人震惊的方式打破这一弥漫整个社会的幻梦，引起疗救。布鲁克试图在反抗流行戏剧与意识形态的立场上结合阿尔托与布莱希特，不仅找到了史诗剧场与残酷戏剧可以分享的意识形态批判基点，还找到了史诗剧场与残酷戏剧共同指向的现代戏剧作为人的集体精神仪式的创造方向。戏剧是一种打破现代文明意识形态幻象的精神仪式，它以美学解放的方式超越意识形态霸权，给人一种精神再生的机会。

简介：美国剧作家托尼·库什纳的《居家人，喀布尔》是回应9·11事件影响力最大的剧作。库什纳在剧中把东西文明和平共处的希望放到了两个西方女性居家人和普里西拉身上，她们积极用母性的忍耐和友爱之心，努力摆脱异质文明之间冲突的困境，探求获得精神拯救的可能性，提供了一条异于男性化、攻击性的父权逻辑处理文明冲突的方式。

简介：无锡市锡剧团是苏南地区久负盛名的表演艺术团体之一。著名锡剧演员王彬彬、梅兰珍、汪韵芝、季梅芳就出在该团。在党的“百花齐放、百家争鸣”的文艺方针指引下,近年来,无锡市锡剧团的文艺工作者热情为工农群众演出,送戏下乡下厂,多次到苏北地区巡回演出,今年上半年共演出二百七十九场,平均每月演出四十六场,总收入达十万零二千二百元,平均每月收入一万七千零三十三元。

简介：众所周知,民族音乐的生成与发展,与社会发展状况密切相关。随着社会科学技术的发展,社会物质文化生活水平的提高,人们的精神面貌及需求也在不断变化,任何事物如仍停滞在原来的框架中运转,终究会被前进的时代所淘汰。因此,对于民族音乐的分析和研究,也必须站在时代的视平线上,本着实事求是的态度,以传统艺术文化的当代价值为评价和借鉴吸收的重心。

简介：

简介：礼貌原则是商务信函写作的基本原则，是成功进行商务沟通的的必要条件．本文通过具体的实例，从用词和语气两个方面展示了礼貌原则在商务信函写作中的体现。

简介：前面的话：前不久遇到一位厦门同行。她显然在心里憋了许久，终于忍不住提起，对我一篇有关戏曲剧团改革的文章非常愤怒。她的反应令我始料未及。我一直以为中国的戏曲剧团要有未来，就必须推进体制改革。诚然，我对现在正展开的改革有许多保留，但对于改革的必要性与迫切性，始终坚信不疑。刚好文化部体制改革办转来去年底我在他们召开的专家会议上的发言记录稿，我稍做整理，发给《福建艺术》，请福建的朋友们，也请各位同仁指教。

简介：本文从戏剧“叙事性”元素的分析比较、“陌生化效果”的辨析等方面，论述了布莱希特“叙述体戏剧”的旨向；认为“叙述体戏剧”的主要戏剧审美构成原则在于：鲜明的戏剧主体意识与哲理意识，矛盾对立的戏剧结构原则以及“入乎其中，出乎其外”的戏剧审美体验等。

简介：

简介：“复合型杂技节目”是指由两个（两种）及以上不同类型杂技节目的技巧，融合到一起成为一个新作品的杂技节目形式，是杂技节目创新的一种手段。这其中起码有两层意思：第一，必须是两个（两种）或多个（多种）不同节目的不同技巧之间的重新组合；第二，这种组合后的节目必须是一种好的创新，这种新节目其实就是杂技创新的一个平台。

简介：司汤达在《拉辛与莎士比亚》中极力推崇莎士比亚美学原则一种真实描摹世界、反映客观现实的现实主义创作方式。他对戏剧艺术革新的主张对于法国戏剧艺术转向具有重要意义，但又因为片面强调戏剧创作要追求史诗般的激情叙事以及对内心情感的精细刻画，而忽视了对日常生活细节的真实描摹，以及戏剧使人反思社会弊病的战斗意义。此外，司汤达对莫里哀、伏尔泰等人作品的看法、对“三一律”以及诗体语言的评价都存在过于绝对化的问题。

简介：维多利亚歌剧院在379万美元的财政支持下迎来新的财政年。这笔财政支持中，包括政府给予的150万美元，其余来自墨尔本交响乐团。歌剧院总监理查德·吉尔表示，在这笔款项的支持下，维多利亚歌剧院今年的演出计划与往年相比将翻倍，演出剧目包括《弄臣》、《游吟诗人》、《魔笛》、《采珠人》和《拉美摩尔的露契亚》等经典剧目，还有一系列新制作包括沃尔顿的歌剧《大熊》、伊贝尔的《安杰丽可》、联合制作的魏尔的《三毛钱歌剧》、布里顿的《旋螺丝》和亨德尔的《朱利奥凯撒》。

简介：<正>黑格尔曾经说过:“法国人最不会了解莎士比亚,当他们修改莎士比亚的作品时,他们所删削去的正是我们德国人最爱好的部分”。泰纳这篇文章一开头也说:“我要论述的是一个为所有法国式的分析头脑和推理头脑所迷惑不解的非凡心灵”。这里

简介：<正>正如总体的戏曲衍生出无数戏曲剧种,总体的话剧演化出通俗话剧、方言话剧一样,这几年来话剧艺术又产生了新的分化趋势。以《搭错车》为先导,其余一批剧目为后续,呈现出一种边缘戏剧发展的新势头;话剧新种群的雏形已露出了端倪。这种话剧艺术的新衍生物很难用传统意义上的话剧特点来规范,而目前又还不能简单地在前面加上一个或几个限定词,其发展走向还有些不固定性。因此X话剧这个新词就适应此种情势

简介：案目产生于近代茶园剧场,是以接待观众、收取费用为主要职能的剧场工作人员,案目制即以案目为媒介的戏园营销模式,它本身是中国传统戏剧走向职业化、市场化的产物。从茶园时代进入到舞台时代,案目制饱受诟病,其原因不在于案目素质低下,而在于这种营销模式未能适应从熟人社会、身份社会向陌生人社会、契约社会的转变,从为少数人提供服务到为大众市场提供消费品的转变。案目制的难以取消,也是因为案目和戏园之间存在基于熟人社会人情关系的产权与经营权不分、权利与责任不明的状态。

简介：角儿制在近代取代脚色制。成为京班最主要的组织形式。角儿制推动了名角儿的独创性，促成了近代京剧艺术的繁荣。但是，如果各脚色间得不到有效的协调平衡，容易使戏剧艺术流为“技艺”的卖弄。1949年后，角儿制基本上被导演制替代了，但其基本精神得以保留。

简介：<正>哲理剧,又称哲学戏剧,是戏剧艺术样式按其形象符号模式分类的一种体裁。这里所说的形象符号模式,是指形象的一般性与个别性之间一定的关系。哲理剧的基本特征是:形象的一般性大于它的个别性而成为一种观念符号。因此,哲理剧有时又被称为“观念戏剧”。有一种错觉,好象戏剧发展到今天才出现对哲理的追求。这也许符合我们对中国近十几

简介：陈绵在中国现代话剧史上具有独特的地位和作用。他先后为中国旅行剧团和北京剧社导演的两版《茶花女》尝试了不同的艺术风格，成为两个剧团的保留剧目，而对曹禺剧作的独特理解也使其导演风格别有匠心。作为剧作家，陈绵在改编剧和通俗剧方面做了很多尝试。除此之外，陈绵还有“剧坛保姆”之称，为中旅和北平的很多业余剧社提供物质帮助，奖掖后人，培养了很多演员。

简介：<正>近二三十年来,在世界的范围内,模糊问题引起人们越来越多的重视,和越来越浓的研究兴趣,并取得了令人注目的成果。英国剑桥大学动物病理学教授贝弗里奇,在《科学研究的艺术》一书中说:“移植是科学发展的一种主要方法。大多数的发现都可应用于所在领域以外的领域”。受了这一启示,我试将“模糊”移植到戏剧中来,就模糊空间作一次初步的探讨。模糊空间的概念“空间”,在这里专指戏剧空间。由于用词不甚严格,它常常与舞台空间、演出空间相