简介：树木。和煦的阳光照耀在一个相貌约40岁的男人脸上，他走进的地方似乎是一片小树林。

简介：丹尼·鲍尔把《127小时》的首映放在了特柳赖德电影节,结果引起了近乎疯狂的反响。《好莱坞报道者》的记者询问这位英国的奥斯卡最佳导演,为什么要把它得奖后的第一部电影拿到满是荒漠和戈壁的科罗拉多州。鲍尔用带着英国腔的粗口回答说:"因为他们显然仍然在吸引好电影,对电影来说,这是一个宝贵的平台。我们有强烈的意愿:必须把电影完成带到这里。对我而

简介：本次访谈以贝拉·塔尔电影创作为对象,探讨了他的电影的哲学意味和诗性特质、他的电影与电影前辈和同辈流与变的关系、长镜头的剪辑功能、电影剧本与即兴创作,以及电影的教与学等话题,而贯穿始终的是他的独立人格与自由精神,即“成为你自己”,这既体现在他与世界的交往方式上,也表现在他感知世界的影像风格上。

简介：罗德·斯泰格尔（美国导演）一位好导演就像一名医道高超的精神病医生，他知道你应该达到什么样的疗效，但他要你自己去发现它。他的行为就像是一位向导而不是一名指挥官……好导演起的是一家之主──父亲的作用。那么一个男人如果是一位好父亲的活，他清楚，不能恐吓孩子...

简介：波琳·凯尔（美国影评家）影评人在美国处境奇特：他对电影手段兴趣愈大，他的言论就可能火气愈大和愈带贬意。他可以宣称厌恶电影，并找出大量材料作为佐证，但随后又怎样呢？他又频繁出入各电影团体，重新评价经典影片，但结果是厌恶得更厉害；那些经典影片所指示的方向...

简介：塞尔日·达内（SergeDaney）是法国著名影评人，曾任《电影手册》主编、《解放报》文化版主编等职，在近30年的电影批评中，塞尔日·达内发表了近千余篇文章，他的评论思想既继承了巴赞的迷影色彩，又试图赋予电影以干预现实的权力，其中关于“电影的现实幻觉”、“电影此在”和一系列意识形态批评在法国产生了重要影响，被誉为继安德烈·巴赞之后法国最重要的影评人。1991年创办了电影杂志《Trafic》，成为法国最重要的专业电影杂志之一。

简介：我十几岁的时候认为，让-吕克·戈达尔体现了我觉得法国电影一切不对劲的地方。我热爱好莱坞电影，因为它们有漂亮的镜头、迷人的明星和有趣的情节。而戈达尔拍电影的方式则截然相反。我花了一段时间才理解，为什么那么多人带着敬畏之情谈论他。具有讽刺意味的是，我在纽约大学做学生的时候才终于开始理解，戈达尔和新浪潮的其他导演们是如何变革电影，为运用一种全新的方式拍电影开启了大门。

简介：在我写下下述文字的前几个星期，让-皮埃尔·热内发行了他的第四部影片《天使爱美丽》（Am61ie），它在法国轰动一时。成群结队的观众，从十几岁的青少年到几十岁的老人，冲进影院观看——或者再次观看——这部影片。导演在影片中诗意般地把日常生活与魔法混合起来。

简介：故事梗概；评论摘要

简介：汤姆·克鲁斯主演的《杰克·理查尔》根据"英国惊悚小说天王"李·柴尔德的"浪子神探"系列小说的第九本《一枪毙命》(OneShot)改编。派拉蒙计划将柴尔德的这套著名小说改编成系列电影,希望将影片中的主角杰克·理查尔打造成继詹姆斯·邦德和杰森·伯恩之后又一银幕经典特工形象。改编自畅销惊悚小说很少开口夸人的惊悚小说大师斯蒂芬·金曾语,"有关‘杰克·理查尔’的小说都醋毙了……作者简直可以去续写《福尔摩斯》!"这个作者就是英国"惊悚小说天王"李·柴尔德。李·柴尔德本名吉姆·格兰特,1954年生于英国,上高中时,曾获奖学金并成为《魔戒》作者托尔金的校友。之后他曾

简介：我初逢《让娜·迪尔曼，商业码头街23号，布鲁塞尔1080））是在1975年的爱丁堡电影节上。在当时的电影背景下放映此片有两点奇特之处。首先，那年的电影节为彰显时代电影的活力与丰富性，放映了来自美国的：《一个女人的电影》、《演员的生活》（伊冯娜·雷内，1974和1972），《梅西的世界》（曾担任尚塔尔·阿克曼、伊冯娜·雷内和萨利·波特摄影师的巴贝特·芒格特执导，1975），《狄德罗的（拉摩的侄儿）》（迈克尔·斯诺，1974），《直言不讳》（乔恩·约斯特，1973）；来自英国的：《惊奇的薪资平等表演》（伦敦女性电影团体，1974）、《夜间清洁工》（巴域街电影集体，1975）；

简介：《再见语言》的游戏性中，沉淀着晦涩绝望的哲学思考，用电影中的话来说，这本身就是一次“充满文学性的探寻”。电影像—部章节小说，被分为“自然”和“隐喻”两个部分。

简介：《索尔之子》指涉了死亡、宗教等哲学范畴,导演以存在历史观为方法论指导,以寻找拉比、安葬儿子为叙事驱动力,以信仰祭奠死亡。通过犹太教哲学和精神现象学的双重理论阐释,索尔为自己、儿子＂命名＂的精神信仰情结得以合理言说,这是反思纳粹罪恶、清算＂负面历史记忆＂的又一伦理入口。反媚俗的视觉修辞手段,成功地完成了影片主题的表达。

简介：凯尔·库珀是美国现代著名的电影片头设计师，参与制作了超过150部的电影片头作品，在这些作品的创作过程中，逐步形成了“主题险恶、基调黑色、表现张力”的艺术个性。库珀对片头艺术有其独到的理解，这使他的片头作品能够以超凡的技艺洞穿影片的主题，有些作品已经远远超越影片本身，成为经典，由此也改变了人们长期以来对电影片头设计的庸常看法。库珀的片头设计艺术个性形成与他成长时期美国的环境、自身的个性特点以及两位艺术家对其的影响有着密切的关系。

简介：研讨会时间:2001年4月6日地点:北京电影学院小会议室主持人:张会军(北京电影学院教授、副院长)张会军:我们已经观看了巴尔登家族的一些电影,我们也看到了一些相关的资料,今天下午,来参加我们这个会的除巴尔登先生本人之外,还有西班牙公使,使馆文化处的伊玛,中方的专家和学者有中国电影出版社总编辑崔君衍教授,电影学院的倪震教授、郑洞天教授、王志敏教授、王海洲副教授、郝健副教授、陆弘石副教授.本次学术研讨会还要特别感谢傅郁辰女士,她为我们学校这次能够看到西班牙电影以及能够与巴尔登先生面对面地交流做了很多工作.下面先请巴尔登先生就他的影片的剧本、导演以及影片拍摄过程作一个中心发言.

简介：如果他是PT·安德森,或者大卫·芬奇,那还不至于有这样的情况,当人们看完《雪天使》后,查找幕后资料时,发现影片的项目进行了三年,大卫戈登·格林把原导演替下,却只字未提他的名字。2004年,格林一边拍摄《暗潮》,一边作为编剧,帮忙打造《雪天使》。这个凭借个

简介：<正>关键是法国的戈达尔以他先锋性的姿态,尽管得到了承认,但是他也并没有得到大多数观众的真正理解。《芳名卡门》使我想到了我们的现代小说。这是个电影以外的但又是与电影十分切近的话题,因为,目前我国的所谓现代小说,正悄无声息地走进一条窄巷。语言的重新结构及“时”与“空”的艰辛探究已被看作是一种徒劳的或是艰涩的累赘,大众读者也不愿对“难懂”的小说作费力的,超出他们原有审美习惯的思考,而批评界亦是对此类作品摆出失去兴趣或是无可奈何的架式,那么,在这样的一种背景下,所谓的“先锋”“探索”的尝试,是不是就该偃旗息鼓呢?

简介：在索尔·巴斯（SaulBass）之前，电影海报的主流还是以片中的关键场景或者电影明星为主要内容。1955年，还不出名的巴斯为《金臂人》（TheManwiththeGoldenArm）设计海报，简洁的图形改变了电影海报乃至平面设计的审美风格。

简介：1990年,意大利导演朱塞佩·托尔纳托雷编导的影片《天堂电影院》(1989)获得奥斯卡最佳外语片奖,此前该片还荣获戛纳电影节评委会特别奖和1990年美国金球奖最佳外语片奖.朱塞佩·托尔纳托雷立即受到国际影坛的关注.此后,他还导演了《大家一切都好》(1990)、《例行公式》(1995)、《星探》(1995)、《海上钢琴师》(1998)、《玛莲娜》(2000)等影片.这些影片继承了"新现实主义电影"描写普通人的传统,以平民式的怀旧情怀,将大时代背景下小人物的悲欢离合,渲染得如泣如诉、感人至深,同时凸现出他们坚忍乐观的精神形象.

简介：