简介：一让我们设想一下,当电影的技术还未开始发展,没有成为一种产业体系,没有显示出“电影”的形态,也没有产生自身影响时的状况。在此基础上,让我们试着重新反思观众在电影银幕前的经验是一种怎样的形式。这种经验在1895年12月28日晚上,随着卢米埃尔兄弟在印度沙龙（SalonIndien）的放映而得到定义,进而通过电影院、有声片、彩色片、全景屏幕等形式发展和完善。

简介：＂春晚＂节目是一年中各电视台十分重视的大戏、重头戏。对春晚节目的收视成效和创作得失的探讨也是电视业界一个比较常项的话题。本期《专题研讨》栏目汇集了五篇从不同方面不同角度议论＂春晚＂的文章。裴晓林的文章谈论了作为一个地方大台,特别是有着首都特色——北京电视台春晚节目的创作体验。高畅则从高新科技的代表——数码技术如何成就艺术创作的角度论述春晚。耿文婷是从校园文化与春晚文化的对接交融谈中国教育台春晚节目的特点。张书省的议论直接说到央视春晚著名节目主持人董卿一次出错后的坦然认错,因而值得称道的事情。雷朝晖、杨季翰所论述赵本山小品的俗与雅直指大众关于春晚热议的一个焦点。希望本栏目的这几篇文章对关心春晚创作的业界同仁能够有所启迪。

简介：我先声明，我所说的纯粹是台湾经验，在大陆是否会遭遇到同样的问题，我不晓得。

简介：类型研究是以对传统的研究作为出发点的.本文研究了类型元素在惯例化的形式、故事和主题文本里重复使用具有的重要意义,论证电影类型是一个观众熟悉的、有意义的、一致性的、负载价值的经验系统,并且比较研究了好莱坞类型电影和新中国类型电影的惯例和经验系统.

简介：＂改革开放以来,我国文艺创作迎来了新的春天,产生了大量脍炙人口的优秀作品。同时,也不能否认,在文艺创作方面,也存在着有数量缺质量、有‘高原’缺‘高峰’的现象……有的搜奇猎艳、一味媚俗、低级趣味,把作品当作追逐利益的‘摇钱树’,当作感官刺激的‘摇头丸’;有的胡编乱写、粗制滥造、牵强附会,制造了一些文化‘垃圾’.

简介：

简介：“中国电影批评的历史经验与当下问题”，这好像是一直以来中国电影评论学会难以直面和启齿的问题，有时候我们不得不假装看不见，但今天不愿回避问题的电影学院电影学系、中国电影文化研究院的钟大丰老师、吴冠平老师执着地提点出来，

简介：英国影片的税收减免政策是：通过文化测试的影片，在满足英国合作拍摄双边条约和欧盟公约关于电影合作拍摄条款等条件下，可以得到税收减免。免税政策只适用于通过电影资格认证的制片开销的80％。对于成本高于2000万英镑的大制作，制片公司最高可获得这部分开销的20％的现金减税；

简介：大约二十年前，电影理论史上的一个关键时刻，电影理论关注的主要是两个问题，即“定位”和“处理”。女性主义电影理论和心理分析方法都对电影如何定位观众以及如何定义观众的主观性颇感兴趣。同时，认知电影理论反对“观众是消极的、被建构的”这一观点，

简介：<正>江西省话剧团有限责任公司历经两年打造的话剧《生如夏花》(以下简称《生》),在第十一届中国艺术节获得了新剧目奖。但是,《生》剧的舞台呈现还有很大的提升空间,要将该剧打造成为一部久演不衰的优质剧目,还有很长的路要走,还有很多的功课要做,获奖的本身,只能证明,该剧的创新刚刚迈出了第一步。话剧《生如夏花》是描写方志敏在狱中,由被捕之初的苦闷、自责、悔恨到后期惊醒、振作、奋起斗争。在生命的最后时刻团结战友们争取为党的事业留下一份满意答卷的特殊经历。

简介：1942年5月，毛泽东同志在延安文艺座谈会上发表了重要的讲话，其讲话的实质和最根本的目的，是为了夺取中国革命的胜利，确立中国共产党政治和文化的领导权。从党对文艺工作的政治领导等方面，明确提出：党对文艺工作的领导的基本方针；

简介：创新作为一种理念在电视同质化竞争时代越来越受到业界的重视。创新机制的引入为电视的发展注入了一股新鲜的血液，然而对创新本质的错误理解却使部分电视开始走入歧途，栏目的盲目跟风、频道定位的频繁更改现象问题越来越严重。纵观近年电视发展状况，频道定位不断游离，节目形态竞相模仿，栏目改版频繁，然而效果未必见好。所谓的品牌节目也多如昙花一现，品牌尚在成长周期便遭到扼杀，根本没来得及形成竞争力便消失无踪。品牌，从何说起？

简介：人际传播是一种典型的直接传播方式,具有亲和力、互动性强的特点,《百姓故事会首场巡讲》晚会将人际传播的这些特色充分发挥出来,通过电视这一大众传播手段,延伸了人际传播的优势,取得了良好的传播效果,通过借助语言类电视节目传递社会主流价值,不是一个"能不能"的事实判断问题,而是一个"如何为之"的态度抉择问题,关键是抓取合适的信息内核,为节目找准恰当的灵魂,夯实节目成功的基础,进而辅以合理的节目形式等,对节目进行必要的包装,使节目更具有表现力和传播力,最终实现节目的成功。

简介：电视文艺是按照美的旋律去表现、反映时代生活,使观众在赏心悦目的美感中,经过潜移默化,得以陶冶情操、开阔眼界、升华思想、净化感情,达到“寓教于乐”的功效,对现实也具有一定的指导作用。肩负指导作用和艺术熏陶作用的《晋冀鲁豫艺园风》栏目,在当前的时代大潮中,怎样才能与时俱进、不断创新呢？一、总体设计要突出特色鲜明的地域文化总体设计工作的基点,要做的就是抓主题、定基调。《晋冀鲁豫艺园风》的主题就是“丰富戏曲文化,繁荣曲艺事业”,主题基调就是“热烈、喜庆、欢乐、祥和”。

简介：用"NG镜头"这个词不是为了赶时髦或崇洋,而是影视理论批评界真的没有一个关于本文所涉及的影视手法的固定表达,"NG镜头"借用了英文Nogood这个词,原指在电影拍摄中大量被导演认定不能通过的镜头:譬如录音话筒的入画摄影滑道入镜、画面中出现明显不合剧情年代的道具等等,有点类似于我们常说的"穿帮"镜头.但笔者去年在北京中国传媒大学参加了中国高校影视学会年会暨中国影视高层论坛,在观摩影片时和一些与会的专家学者一起发现了一个饶有趣味的问题,那就是其中的三部:日本北野武编导主演的、美国索菲亚·科波拉的,以及根据哈维·佩卡尔漫画改编的中都不约而同存在或多或少的NG镜头,但从这几部电影来看NG镜头又不是前后期制作中技术或工作的纰漏造成的,而更像是导演一种有意识的运用,姑且也把它们命名为"NG镜头"吧.这几部电影中NG镜头使用频率较高,而且之前也曾在电影中被应用过,但是翻阅相关影视批评文章,对这个问题还未曾深入触及或者仅仅看成是一种导演的故弄玄虚.NG镜头在这些有国际声誉的影片里频频出现,导演似乎已经把NG镜头当成了一种新的电影表现手法自觉应用了,理论界对它轻率的蔑视或视而不见恐怕都不是理性批评的态度.在这里我试图抛砖引玉,对NG镜头现象作一点探讨.

简介：粉碎“四人帮”以来已经十个年头。即使是一般的观众,也能感觉到我们的银幕经历了一场前所未有的革新运动。无论从人物、主题、题材、语言、结构,还是从声、影、光、色来看,今天的电影都有着明显地不同于以往的特点。电影的创新的实绩,由此可以得到明证。经过了艰难曲折的探索尝试,到了今天,我们似乎可以这样认为:新时期的电影创新,正在逐步进入它的自由、自觉时期。所谓自由与自觉,一般而言,是指我们对电影

简介：多年来,在经过了以电视编导为中心的"节目本位"和以制片人为中心的"栏目本位"阶段之后,越来越多的电视频道正逐渐进入以品牌营销为中心的"频道本位"新阶段。以往电视台的频道编播只是考虑了解决节目播出的顺序以及节目与广告的混编问题,仅仅是简单的节目播出安排,还停留在节目编播的初级阶段。如今电视台更多开始引入频道整体包装编播的新概念,并由此演变出新的编排模

简介：红色革命斗争史是现代中国丰富、宝贵的精神资源,无论是从国家政治层面,还是民族精神层面,对这一宝贵精神资源的挖掘、呈现是艺术工作者不可推卸的责任。然而'诗文随世运,无日不趋新'。如何更好更有效地创作为群众所喜闻乐见的革命斗争题材的舞台艺术作品,是广大艺术工作者面临的难题。第六届江西艺术节参演剧目吉安采茶畲歌戏《热血山哈》在这方面进行了有益的尝试和积极的探索。

简介：

简介：作为中国传统文化重要组成部分的曲艺,是编剧、导演和演员等艺术人员运用各种艺术手段提炼生活经验而创作的民间文艺样式,呈现着某个区域内独特的文化生态。正如冯天瑜所说:'文化生态学是以人类在创造文化的过程中与天然环境及人造环境的相互关系为对象的一门学科,其使命是把握文化生成与文化环境的调适及内在联系。'[1]作为国家级非物质文化遗产代表性项目名录的永新小鼓是江西民间曲艺中的重要组成部分,主要流传于永新