简介：《鬼乡》（2016,韩国）以残酷战争中的无辜受难者作为艺术呈现的对象,关注极端生存情境中的命运遭际,虽难以摆脱个体苦难背后深邃的历史语境表述,但电影并非简单地对历史史诗的摹写与还原,而是试图以历史材料为基础进行想象化重塑,谋求与当下接受对象达成心理共振。从女性身体、殖民身份、文化身世三个维度出发,解析影片《鬼乡》如何通过创伤记忆的回顾、疗救与反思的方法与策略,最终实现了民族主体话语重构的目的。

简介：如今大学校园里,活跃和流行的不再是过去的诗社或文学社团,而是以DV为主体的各种影像活动。不论是影视专业或非影视专业的学生,越来越多的年轻人拿起DV,去拍摄属于自己的作品。并且各类赛事随之而起:首届大学生国际影像交流周、第二届华语大学生影视作品展、“DV新世代”中华青年影像大展、第十届大学生电影节DV作品大赛……北京、上海、广州、南京……大学生们纷纷投身到DV的行列中,菁菁校园里,正在悄然涌起一场以DV为载体的“新电影运动”。DV,可译作数字摄像(DigitalVisual)或者是数字

简介：近年来深受关注的南非艾滋病电影向世人提供了认识非洲的影像空间,面对西方强势的疾病主流影像和话语体系,南非艾滋病电影尝试突破西方话语的宰制,表现出抗同化性征服的鲜明立场,从种性的优劣问题走出来,尝试着以恰当的策略向外界自主诉说和自我建构非洲的疾病印象,让电影表述非洲独特的民族性格及精神韧性,生成了南非主动言说自我的本土立场。借助艾滋病＂创伤话语＂的表述,南非电影＂自塑＂了非洲形象,并突破了西方＂他塑＂话语的绑架,在主动表述中日趋突出非洲本土文化的立场。

简介：作为东欧电影的重要板块,政治反思电影的核心话语是“创伤书写”。新世纪以来,捷克影坛在商业消费主义主导的全球化语境下,再度复兴了政治反思题材电影创作并赋予其多元化的时代内涵,建构出话语丰富、观念交替、异彩纷呈的“创伤书写”景观。2000—2016年,捷克政治反思题材电影按大致时间线索表现为消解创伤、建构创伤、超越创伤的主题演进态势,并以家庭喜剧、黑色悲剧、青春正剧三种类型呈现出来。

简介：目前,创伤研究作为跨学科的焦点,已经成为多学科关注的对象,把创伤作为主题和结构,已成为作家在叙事中的偏爱。电影的叙事方式基于文学作品创作的构建之上,它集图音声貌景等综合感官因素于一体,带给观众直接的感官冲击与震撼,呈现出更优于文本创作的多维时空立体叙事体现。

简介：德勒兹是20世纪伟大的哲学家，本文主要围绕德勒兹的《电影1-运动影像》第一章“关于运动的诸命题——柏格森注解”，集中谈论德勒兹理论思路，井从与柏格森理论的分析比较中一窥德勒兹电影论中的最根本的理论出发点。

简介：法国社会学家福柯将现代的起源追溯到19世纪。这个时期历史发生了显著的断裂,一个全新的社会首先诞生于欧洲,并逐渐扩张至全球。而众所周知,19世纪也是视觉文化兴起的世纪。无数视觉装置为满足大众的娱乐需求,接连被发明出来。诞生于19世纪中期的摄影术和世纪末的电影,则是其中的代表。通过视觉文化来分析'现代性(Modernity)',无疑是有效的学术论题,已经产生出无数优秀的研究成果。

简介：李玉导演,范冰冰、冯绍峰主演的电影《二次曝光》,采用离奇曲折的电影叙事方式,分段式的影片结构,在类型上糅合了奇案、心理、爱情、幻觉、悬疑等多重元素,在文艺片与商业片的转型中游刃有余,被张艺谋评价为导演李玉的＂野心之作＂。

简介：过去的20多年间，中国纪录片创作发生了巨大的变化。如何认识、理解、评价这些变化，不同研究者从各自角度做出了不同的回答。本文提出，纪录片理论应该回归作品、回归创作过程、回归观众的接受行为，即建设一种中国纪录片本体理论。具体论述中，本文将中国1990年代新纪录片的发展与同时期西方新纪录片的发展进行了比较．讨论了借鉴西方纪录片理论的可能性、必要性，提出了当下中国学界广泛存在的对某些西方理论的误读，以及我们需要面对和清理的其它理论遗产。

简介：20世纪80年代提出的＂中国新电影＂的概念,相比长期以来使用的＂第五代＂,更能准确地指代同一时期的电影艺术运动。重拾并反思＂中国新电影＂的命名方式与历史价值,不仅可以有效解决当下对这一运动的批评话语缺失的问题,同时也是一个对电影本体的再认识、对自我主体性的再审视过程,进而能够有效地将＂中国新电影＂的艺术实践纳入到中国电影学派的历史建构之中。