简介：

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简介：读宗远先生画，忽然而生的念头是：他心中到底有多少山水？多少云雾？宗远先生的笔下，几乎都是一脉脉大山，一淙淙泉瀑，一重重云雾，还有蜿蜒的江河，落帆的船舸和丛生的茂林。他显然不屑于一偶风景的秀气，也不追求闲适简巧的雅致，要的是立地顶天、大阖大开、雄浑气势、万端变幻。

简介：宗炳的《画山水序》是我国最早的关于山水画的论述。虽然有人认为顾恺之的《画云台山记》较之更早,但大部分论者都以为《画云台山记》所言并非专门针对山水画,因而不能算作是山水画论。《画山水序》出现在我国绘画理论自觉时期,其意义不仅在于丰富了我国的绘画理论,更在于为后世的山水画创作建立了一个富有理想色彩的理论标程。

简介：纵观中国绘画史而知,以重用笔而发展为重笔法的主流传统乃中国绘画史上一个不争的事实。以此观点看,中国传统绘画所重之＂笔法＂也不是空洞、抽象或静止的理论指导原则,而是艺术家所拥有的具体表现手段,并且其功用亦会随着不同时代艺术家的需要而不断变化发展。由此可见,盛唐前后＂白画＂的出现便是颇具意义的一个现象。＂白画＂可以说是以重笔法为中国绘画特征的一个早期范例,亦是稍后出现的水墨山水画之基础。

简介：《王安石的山水》本来是一个个展计划，这个项目可以看作是展览的前传。

简介：工笔画是中国传统绘画重要的艺术形式，到两宋时已相当成熟。传统工笔画“尽其精微，取神得形，以线立形，以形达意”，无论人物山水，花鸟，均工于“形”。“形”在工笔画中举足轻重，更关乎细节，亦即写实。工笔丽有着纷繁复杂的作画程序，

简介：本文主要是根据我的国画作品《境——山水写意》所进行的创作说明,文章从创作灵感、创作过程、艺术处理和创作体会与意义几方面来进行说明。

简介：笔墨山水是指用笔用墨的各种变化来塑造的山水画，笔墨的主体性也成为欣赏山水画的基本要素。从笔墨的不同风格来考察，传统和现代山水画总体上都呈现出结构性和写意性的笔墨倾向，即笔墨对于山水结构和形式语言表达的侧重线路。结构性笔墨山水关注的是山石自然纹理和形体构造的塑造．写意性笔墨山水所传达的则是画家对笔墨的种种感受和形式．无论是结构的还是写意的山水画．笔墨总是第一位的。在古今绘画理论中．论山水多在于探讨笔墨的表达．笔墨核心论超越了所要描绘的具体山水形象。所以从山水画的发展史上看．画家的笔墨运用明显具有时代价值取向的因素．这种变化几乎一直贯穿着山水画的发展。

简介：写生是学习和创作中国山水画的重要环节，是画家学列掌握传统披法后在实践中将绘画技法自我转化的过程；即是“外事造化、中得心源”的过程。写生从广义上说虽然是对景画画，但中国山水画的写生有其特殊含义。

简介：阳山教授从事山水画教学研究与创作近三十年，培养大批学生，在他的几十年艺术生涯中，他曾到漓江写生上百次，对每一处景点都了如指掌、尽收眼底，他称自己画漓江已画得“滚瓜烂熟”，近十几年来，阳山又倾力于红水河流域山水文化的弘扬。他经常说红水河是广西的母亲河、太阳河，他刻苦钻研艺术，立足广西，深入生活，不断创新，在美术创作、美术教育等领域都取得了一定的成就。“一个地区绘画风格样式的形成，离不开一批画家的探索与身体力行的不断实践，更离不开这个地方的地域性文化生态的积淀，这既是生活的需要与风气，也是自然形成的文化之现象。一方水土养一方人，一方水土也创造一方文化。

简介：以宋代大青绿山水画《千里江山图》和《江山秋色图》为例,通过对其空间处理、形体塑造、意境审美等方面的分析,着重论述了宋代青绿山水画的“写实性”特点.并从宋代“包容天下”“格物致知”的时代精神以及宫廷院画格物法度、谨细拟物的艺术倡导出发,论述了宋代青绿山水画写实性的社会成因.

简介：荣宝斋于2012年11月25日至29日在东斋二楼画廊隆重举办“郜宗远山水画展”。本次画展展出了郜宗远先生近年来创作的山水精品七十余幅，其中有表现北方山水的鸿篇巨制，也有描绘江南水乡的斗方作品。这些作品是郜宗远先生几十年来潜心于艺术传承与创新、追求中体西用的精彩呈现。由荣宝斋出版社出版的《郜宗远山水画集》也同期出版发行。

简介：孔子是一个人文理想主义者,希冀复兴周代的礼乐制度,在乱世中赋予社会稳定秩序,安定天下百姓。因此,儒家艺术精神首先重视艺术在政治上的教化（礼）、对人的感化（乐）作用,并认为艺术可以陶养心性,进而形成个体＂仁＂的完美人格,最终达到社会的和谐。受儒家思想影响的士大夫,修齐治平、博施济众。而历代文人雅士寄情于画,以＂中和＂为美,＂穷变化,集大成＂,不偏不倚,不老不少,亦刚亦柔,亦华亦质,体现为优美的文人游观山水。

简介：中国山水画空间的建构是一种远式空间建构.沈括在《梦溪笔谈》中所提出的中国山水画空间建构“以大观小”法在理论上系统地丰富和概括了中国山水画远式空间建构的根基性意涵.

简介：20世纪的中国美术史已经尘埃落定，在新世纪过去的十多年里，系统地梳理这段历史，成为美术史论界研究的重要工作之一。有鉴于此，以富藏近现代美术作品而著称的中国美术馆，特开设“中国美术馆‘重读经典’藏品专题陈列”。推出此举，一是通过馆藏经典作品展示向观众系统性介绍20世纪中国美术史的发展脉络，二是以此推进20世纪中国美术史研究的深入展开。“搜尽奇峰——20世纪中国山水画选展”便是这个系列陈列之一。

简介：早在南朝时期，谢赫就将“传移模写”’列为“六法”之一。历代画家“各有师资，递相仿效”。中国山水画的学习过程．正是一个从临摹、写生再到创作并从师古人、师造化再到师心的过程，临摹是其中最基础的也是十分重要的一环。

简介：石鲁第一次去南泥湾是在1942年陕甘宁边区军民大生产时，作为西北文艺工作团的美工为359旅的指战员慰问演出。第二次去南泥湾是1961年秋，看到途中景色比20年前更加苍郁、雄厚、旷达，宁静中仿佛又听到当年开荒战士的歌声、笑声和镢锨的撞击声。

简介：浙江画院院长孙永,浙江画院副院长张伟民、池沙鸿与画师、研究员、学员一行40人＂走进丽水＂。走进丽水,自2013年5月4日至12日。行走山水之间,不知我画山水还是山水画我。画中有诗诗中有画——那是山水画田园诗;那是山水诗田园画。心中有诗方能读田园之诗,心中有画方能画山水之画;心中有诗方能画山水之画,心中有画方能读田园之诗。

简介：友人送来天津人民美术出版社新出版的《中国近现代名家画集——陶洪寿》，即美术界极具盛名的“大红袍”，十分的厚重。所言厚重，不但是画集本身制作的精美高端大气，更重要的是打开画集后陶洪寿五百余幅精品画作所带来的震撼，我仔细翻看，细细品味，感概之余不由得提起笔，写下自己对陶洪寿先生画作的的一点感受。