简介：学习钢琴是为了能够更好地提高自身的审美趣味以及对艺术的鉴赏能力,陶冶高尚情操,同时也是为了能够丰富业余文化生活,全面提高综合素质。所以,本文笔者认为培养学习者的音乐学识、浓厚的音乐爱好、准确的音乐理解力和鉴赏力以及强烈的自我表现、自我肯定意识,才能有效提高学习者钢琴演奏能力。

简介：正在当前的儿童歌唱教学中,经常可以看到沿袭着"教师教一句(或做一个动作),学生学唱一句(或做一个动作)"的被动学习方法。这种以教歌唱技能为目标的被动学习,"喂着吃"的教学模式,往往忽视了对学生歌唱能力的培养,特别是忽视了在艺术教学过程中,培养学生的问

简介：随着社会的进步与发展,美术教育作为素质教育体系重要的组成部分越来越受到人们的关注。本文对美术学习中创造能力的重要性和培养条件作以浅要分析,旨在为更好地培养创新意识和创新能力提供参考。

简介：美术教学．绕不过技能技巧的学习这一关，因为技能技巧本身就是美术教学的重要组成部分。学生获得与其发展相适应的一定的美术技能技巧，从来也不会阻碍其想象力和创造力的涌现．只会更好地促进其审美能力的提高。培养学生的“精致意识”．目的在于巩固和强化美术技能技巧的掌握，以适应学生成长的需要。可从观察．体验、练习和评价等各个教学环节进行．做到精微、精深．精心和精辟。从而让美术技能技巧紧随或引领学生学习美术的兴趣，自然地度过转折期的危机。也能影响学生学习其它学科和今后工作的态度与价值观。

简介：对于广大学习架子鼓的儿童家长来说，怎样在付出了时间、精力和金钱的同时．取得更理想的效果呢？在此，仅以几点“忌讳”和学生家长交换意见．

简介：曹禺从幼年时代便迷上了京剧艺术，这对他后来从事话剧创作产生了深刻的影响，使他懂得戏，懂得如何写出富于民族特色的好戏。曹禺五大经典话剧《雷雨》《日出》《原野》《北京人》《家》是我国话剧创作向京剧艺术学习的典范。他从京剧艺术中创造性地吸取了丰富的艺术营养，除了在剧作内容上向京剧学习反映我国人民生活，描绘出扎根于中国土壤的人物思想、感情，剧中戏剧冲突的形式、人物表达感情的方式都鲜明地打上了民族烙印，曹禺还十分重视话剧创作的民族形式，尊重民族欣赏习惯，向京剧艺术学习，创造出为群众喜闻乐见的艺术表现形式，主要有以下四个特色。

简介：舞蹈专业作为高校音乐专业学生的必修课之一,是丰富学生艺术事业和提高艺术修养的主要课程,也是对学生进行审美教育,培养良好的学习兴趣能够激发学生们对学习舞蹈的热爱。本文对提高学生学习舞蹈的兴趣方面进行了研究,提出了相关对策。

简介：随着社会的发展和进步,人们生活水平的提高,加上电子产品的普及,音乐已经成为了人们日常生活工作中不可缺少的一部分,它作为人们陶冶情操、提升审美水平的一大重要媒介,对人们的影响越来越大。本文主要从目前人们的学习现状入手,在人们对音乐理论作用认识的基础上讲述了音乐理论对音乐实践和音乐技艺的指导作用,并分析了不重视音乐理论知识可能会导致的现实问题,针对这些问题提出了一些看法,以加强对音乐理论的学习和提高学习效率,使学习者能够正确地认识音乐理论知识对于技能学习的重要性。

简介：2013年月5日至18日，学院组织团以上领导干部“十八大”精神学习集训，学院领导、机关副处长以上人员，各系领导、教研室主任、团职（含副团）学员队干部参加了集训。集训采取专题辅导、参观见学、交流研讨等形式，帮助参训人员更好地研读党的“十八大”报告，领会精神实质和内涵要求。院首长分别参加了各系的分组讨论。

简介：现如今的教育事业蓬勃发展,但在发展的道路上还是有着许多的问题出现。就拿音乐教育来说,怎么让学生对学习产生积极性,如何正确引导学生探索音乐的未知地带成为了现阶段音乐教育的重要难题。对于中职音乐教学来说,更是问题多多。该文针对中职学生在音乐方面的学习,探析如何提高他们的学习的积极主动性。

简介：古希腊人以航海冒险闻名，被西方人称之为“英雄时代”，“希腊人把理想化为人身，名之日神，名之日半神，名之日英雄……这种人物当然不会，也不应该，说日常经见人的话，所以他们一出口就成了诗了。诗剧是悲剧最好的体裁，直到现代，还没有更易”。在19世纪初的欧洲，戏剧演员已经有了“艺术家”的称号。在中国，虽然也有“诗之余”、“词余”的说法；但中国戏曲自出世之日起，就没有得到社会的尊重，宋之乐曲和杂剧，也不过是“辄以之侑觞助欢”。至于作为演员的优伶，社会地位更为低下。中国戏曲始终没有得到“戏剧体诗”的荣誉称号。1926年，我国近代早期的戏剧理论家余上沅发表了《论诗剧》一文，第一次提出：“宋元的杂剧，明清的传奇，又何尝不是诗；这些作品虽在名称上叫曲，其实也就是诗；而且在意境上，在字句上，有许多地方，还能比美诗圣诗贤而无愧……所以我们也应该承认关、王、白、马是诗人——而且是戏剧诗人。”

简介：不同学习背景、不同基础、不同的绘画风格，让第一学段的美术习作精彩纷呈．也让众多教师产生了许多教学指导的困惑，本文就如何理解和评价儿童画的造型方法．如何进行基础造型学习的引导，从儿童画中我们能学到什么这几个层面结合教学实践进行思考、论述。

简介：传统的中国画在汉代之前基本上都可称为不自觉的艺术,其绘画的形式带有一定的政治或功利目的,而不是以纯粹的审美为原则,绘画的发展受当时儒家思想的影响,担负着＂成教化,助人伦＂的作用。随着时代的发展,特别是顾恺之＂传神＂、＂写神＂、＂通神＂等理论的提出,中国画也由原来的地图式或说教式的形式发展成了具有画论指导的真正意义上的艺术作品,

简介：郑又慧是台湾儿童音乐教育专家,从事儿童音乐教育30多年,她将多年来在教学、演出、比赛、指挥和演讲中遇到的各类有关音乐学习的问题和自己丰富的经验结合写成《父母是孩子最好的音乐老师》一书,深得学生和家长的喜爱,被一些读者誉为＂小百科全书＂,曾获得台湾出版最高奖＂金鼎奖＂。

简介：谈到“接触音乐”，有的父母会认为接触音乐就是如何“教”孩子“学习乐器”，而音乐教育是在孩子进入幼儿园及小学以后的学校教育，职责可交由学校的老师或才艺老师来完成。其实，正确的观念应该是。

简介：新修订的美术《课程标准》（2011版）对两个方面进行了重新阐述．第一是倡导强视觉图像的呈现与审美心理发展．第二就是引导学生进行主动探究。在美术课堂渗透探究性学习，能缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣．自主学习的方式能让学生积极地去掌握知识点．能极大激发学生学习的潜能．而且课堂气氛活跃。本文以《戏曲人物》作为例子．通过案例实录的形式细致而深入进行剖析。以案例研究的方式深入研究探究性学习运用于美术课堂教学的具体策略，以及探究性学习在美术课堂教学重要的意义。