简介：华莱坞是中国电影产业旨在效仿美国好莱坞、印度宝莱坞、尼日利亚瑙莱坞的电影产业发展宏图,以炫酷劲爆的好莱坞为首的世界电影产业发展日新月异,踵继美国好莱坞的以歌舞独擅胜场的宝莱坞亦声名日孚,作为后起之秀的光怪陆离的瑙莱坞也掳获了全球的热点关注。

简介：在“五四”以后，伴随着城市商贸交流的频繁增加，人际交往的逐步扩大，曲艺发展尤为活跃，艺术表现形式也日趋完善。作为土生土长的具有典型东方艺术气质的曲艺，是众多优秀中华民族传统文化的代表之一。作为岳池当地特有的艺术活动，它不仅代表了传统曲艺文化，同时也反映出当地的精神文明建设与历史文化进程。通过对岳池曲艺文化的真实了解、深入探析，挖掘出曲艺艺术背后的地域文化、精神风貌，拓宽曲艺文化传播的有效渠道，才能达到非物质文化遗产保护的终极目的——活态传承。

简介：优秀的道具设计能够恰如其分地刻画角色性格,能够以巧妙简洁的语言推动剧情的发展,甚至能够别出心裁地构建动画特有的时空观念.大多数动画电影中,塑造的是非同一般、充满传奇色彩的角色;营造的是不可思议、充满想象的梦幻空间;讲述的是出人意料、曲折离奇的故事.因此道具在动画片中是不可或缺的重要视觉元素.本文详细解析动画电影中不同类型道具的设计理念及其对时空构建的重要作用与角色塑造、推动剧情等戏剧功能.

简介：实践教学课程体系是高校教学专业化发展以及促进人才全面发展的重要保障。各地高校应该立足于本地区音乐文化发展背景以及音乐专业的教育实际,建立涵盖教学目标、教育内容和教学手段等方面内容的教学体系,为高校音乐专业整体教学水平的提升创造相应的条件。

简介：对于我国当前的声乐演唱水平提高与发展来说，整体性意识的构建是最关键的核心性问题。从具体的声乐演唱研究与实践的角度而言，主要包括两个方面：美声声乐艺术中技术与音乐统一的整体性意识构建；美声声乐艺术中文化与音乐艺术统一的整体意识构建。要想使我们的美声声乐艺术取得更进一步的提高与发展，就必须摆脱片面化、极端化的思维理念，用一种理性的、科学的的态度和视角去构建更加具有整体性的美声声乐艺术理念与意识，这样才能使我国的美声声乐艺术事业得到质的改变与进步。

简介：任何一个民族的音乐文化都是了解这个民族不可或缺的因素,因此,音乐教育在高校的教学中也因此得到了肯定,在高校音乐教育过程中建立多元化学习评价的体系,在此基础上建立视唱练耳与乐律课程的科学评价机制是必不可少的。本文将在多元化学习评价体系下对高校视唱练耳的课程评价机制的实施加以初步构想。

简介：本文从高专学前教育专业声乐课程规划理念、目标方向理念、教学内容理念、教学方法理念、教学评价理念这五方面进行了较为系统的论述,不仅仅让学生熟练掌握声乐知识和歌唱技能,并且让学生体会到音乐的内涵,从而理解音乐的快乐,用歌声去表达内心对音乐的感受,为从事学前教育事业,打下坚实的基础。

简介：铃木清顺是20世纪60年代日本影坛崛起的异色电影导演.本文从其电影的镜头和色彩进行分析,探索其独特的“异色”视听语言风格.

简介：格林纳威儿童插图中的花园和风景为优雅、纯真的人物营造了仙境般的生态环境。这种生态环境在维多利亚文化中是城市工业发展的避难所,是砖石和混凝土沙漠中的凉亭和绿洲。格林纳威在构建人物画面活动空间的同时,也建构了一种女性身份的空间表征。花园和乡村小屋等类家居空间场景重申了传统性别意识形态,成为维多利亚时期女性特质编码的重要表演舞台,是家文化和英国帝国主义世界观的映照,一定程度上也是格林纳威内心思想的彰显。

简介：本文通过对当今视觉传达毕业设计展览现状的分析,探索基于互联网思维的视觉传达毕业设计展览模式构建,结合常州信息职业技术学院艺术设计学院2014届毕业设计展览的设计实践,展示互联网思维指导下视觉传达展览模式的构建思路和成果,对促进视觉传达专业毕业设计教学内容和结构改革,进一步深化设计产业之间的跨界融合,具有一定的指导作用。

简介：经典剧作因其历史久远、内涵艰深以及受众的文化差异等多方面因素,对大多数观众来说存在接受的困难,也成为导演创作的难题。这些困难、限制同时也是当代戏剧导演的试金石。导演应创造性地运用不同的“当代读解”方式,包括：把经典剧作的故事、背景、人物移植到当代社会生活中;对经典剧作进行“本土化”的诠释、改造;从全新的角度阐释经典;作品表现形式和艺术风格的“当代化”。导演应在把握原作的基础上努力开掘、深化剧作的思想、艺术价值,同时融入对当代社会生活的认知与感受,注重从当代人的视角出发揭示“普遍的人性”,并有意识地追求诠释经典有新意,呈现经典有新貌,运用艺术语汇激发观众思考当代社会生活,在经典剧作与当代观众之间架设一座桥梁。

简介：随着教育体质的改革，初中音乐在教学过程中地位逐渐被提高。音乐是素质教学中重要的课程，好的音乐课堂教学能够提高学生的素质，使学生提高学生的音乐知识。在初中音乐的教学中，音乐教师在课堂上应当积极引导学生学习，开发学生在音乐方面的潜能，调动学生对音乐的积极性。因此，在教学中，教师应当增加与学生之间的互动，提高学生在音乐方面学习的乐趣，提高教师的教育质量。此文对教学互动中所面对的问题进行展开，并进行深刻的探讨。

简介：“一”是数词，但它起的作用常常越出数词的范围。伟大的教育先行者陶行知先生在《每天四问》一文中，对“一”字是这样诠释的。“一，即专一，就是要一心一意地研究，最终达至豁然贯通的境界。”作为音乐教师，除了要具有过硬的内在素质和良好的外在形象外，还要学会课堂教学的“五个一”。

简介：网络自制剧作为一种新的媒体话语形式,目前已拥有大量受众,成为当下一种不可忽视的话语力量。关于网络自制剧,学界已有不少研究,在对其的界定上,虽表述各有不同,但基本都是在与电视剧比照下进行的,而且总体界定基本一致。

简介：推进公益性文化事业单位法人治理结构建设有助于深化事业单位改革,提高公共服务水平,提升文化治理能力.在改革政策强力推动下,公益性文化事业单位法人治理结构建设试点工作扎实推进,理事会及配套制度建设实现突破,促进了体制机制创新.作为新生事物,法人治理结构建设面临理事会职能难以发挥、制度保障不足等根本性问题,需要在下一阶段工作中持续推动法治建设、制度建设及理念建设.

简介：＂翻转课堂＂教学理念近年来在教育界得到了广泛关注,目前在音乐课堂中的研究多集中在音乐理论方面,钢琴集体课教学涉及较少,本文对＂翻转课堂＂教学模式如何运用于钢琴集体课进行了初步的实践探索。

简介：＂我们要记着,做了茧的蚕,是不会看到茧壳以外的世界的＂——李四光。由此可见墨守成规这个＂茧＂的可怕,所以我们不能再在传统设计素描的＂茧＂里教学了,进而提倡＂开放式课堂＂创新精神的可贵,要走出传统设计素描＂纯绘画式＂的教学方式,发展顺应时代的设计素描教育。文章首先提出了开放式课堂,继而分析了开放式课堂的内容,然后探讨了开放式课堂的意义,希望能给设计素描教育改革提供点滴参考。

简介：小学美术课堂作业是美术教学中一个重要的因素，不仅可以反馈学生学的情况．同时也反映教师教的情况。但因其学科的特殊性等其他原因，美术课堂作业的上交率却往往不尽人意．这也在无形之中成为制约美术教学发展的瓶颈。笔者认为．要解决“美术课堂作业上交率低”这类疑难问题．就要在各方面的有效性上下功夫．如：课堂时间安排的有效性，师生情感交流的有效性、课堂作业设计的有效性及作业评价的有效性等。

简介：纵观现行的美术课堂教学出现的“怪圈”。无论是常规课还是公开课、优质课教学．无论资深教师还是年轻教师执教任何课题，总会在课堂教学环节的设计中形成固有的模式，导八课题→讲授新知→学生实践→作品展评→课后拓展。固化的教学“怪圈”，需要引起教师们的思考。如何突破“怪圈“？应该从改变思维定式、关注课标教材、树立学生第一思想、创新教学方法、关注课堂互动、依据预设巧用生成等方面八手进行分析和改变。

简介：流行音乐是契合当下流行时尚应运而生的一种音乐形式,因此,作为接受新知快,与时代脉搏紧密相连的高中学生,他们自然对流行音乐情有独钟,钟爱有加。在高中音乐教学中,适当渗入流行元素,可以收到意想不到的教学效果。