简介：中国书法近二十年的发展史，从整体上说，从属于中国社会的总体进程。“传统”与“现代”在对立与互动中运行。无论传统派还是现代派的书法创变，都面临着现代文化嬗变所提出的一系列“问题”，解决这些艺术“问题”的不同方式和程度，便决定了一个书家、一种创变思潮、一个创作流派的不同的创作走向和历史价值。20世纪80年代是思想启蒙、展赛涌动、群情激昂、追求个性表现的书法创变时代，富有启蒙意义。它被充满狂热和突进气息的并不成熟的书风所主导。当时的书法创作可分为两类：一是追求阳刚大气，一是走向丑拙浑朴。当时的书法创作实践，以试图解决那些艺术“问题”而有意义。在20世纪90年代，传统派中的青年书法家群体已成长壮大，不断“追问”着书法传统的走向，探寻着不同于中年书家的新风貌。其中又有几个取向：“书法新古典主义”、“新文人书风”、“趣味形式书风”、“广西现象”和“学院派书法探索”。自从1985年“现代书法首展”揭开中国书法现代创变的序幕之后，少数人在时代精神的激烈下，努力寻找着书法创变的新的形式语言(与传统书法面目有明显不同的现代形式)，他们大多以对书法艺术本体的置问为前提，层层剥离着汉字的实用因素(表现为对汉字的符号性质的破坏)。传统派与现代派的根本分歧也在于对此的不同处理方式。现代派的创变因提供了不同解决方式而有意义。

简介：进入上世纪90年代后期,以至21世纪初的装置艺术,所出现的一个重要的趋势就是装置艺术的泛化:装置艺术已经越来越多的被人们从原初的"现成品艺术"的范畴上延展开去,成为一种宽泛的作为艺术的方式而不是艺术样式意义的概念。从最早杜尚的装置创造,一直到六十年代西方的装置,

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简介：多媒体视像装置艺术早在单频道视像艺术出现之前就有了。德国艺术家沃尔夫·福斯特尔宣告：“所有事物都是艺术，包括噪声、物件、运动、色彩和心理；因此生活即艺术。”

简介：走进视像装置［美］叶莲娜·哈特尼刘织译纽约现代艺术博物馆新近开幕的展览着重展示了八位国际视像艺术家的作品，这八位艺术家试图以其丰富多样的装置作品，给媒体以形式、技术和社会角度的新阐释早期的视像艺术实践者提倡视像艺术的大众普及性倾向，反商业的性质及其适...

简介：三十多年来，在装置艺术的领域，装置与时间是一个被忽略的问题。本文从时间这一维度重新看待装置的问题，首先梳理了线性时间、循环时间、模糊时间、地方性时间这几个关键概念，并比较了与装置最相近的雕塑的时间，以便更好地从物品、身体、场域、传统的角度更深入地研究装置艺术的问题。

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简介：近期Bompas＆Parr在伦敦的博罗市场向大众开放“酒精装置”作品。该作品是一个能够使人产生醉熏感的模拟人工天气系统，结合了气象学和调酒术的科学知识。当游客走进这件装置作品，一团带着鸡尾酒味道的蒸气便将他们层层包围，这里四处弥漫着酒精味，这种品尝方式为参观者们带来了世界上最美味的饮料。

简介：装置艺术自诞生之日起就确定了其开放性与观念性的主要特征。当马塞尔‘杜尚在1910年将一个小便池放在美术馆展出的时候，艺术与生活的界碑便开始崩塌，传统审美价值观对技术与材料的限定被打破，观念成为艺术之所以为艺术的唯一依托。正如杜尚所说：“Mutt先生是否用他自己的手制造了这个喷水装置并不重要。他选择了它，他取了一件平凡的生活用品，并将它摆置起来，使它在一个新的标题和观念下失去了它的实用意义——他为那个物品创造了一种新思想。”

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简介：“面对共同的艺术·中国装置艺术的发展”展览,由上海自由艺术策划人王南溟联合香港科技大学荣念曾策划并于1998年4月在上海吴越制片厂举办。这可以说是中国装置艺术的展览又进入了一个新的阶段,因为内地第一次联合香港艺术家共同举办展览,而且将香港艺术纳入中国当代艺术展览中,不但扩大了中国当代艺术的地域范围,而且增强了艺术的对话空间,我们首次着到了香港艺术家在内地展览的状况,这种状况包括了香港艺术

简介：香港艺术中心包兆龙画廊展出了本地建筑师艺术家林伟而的作品，名为“山水：威尼斯双年展-竹梯的古迹”（Mountain＆Water：ArtifactsfromtheLadderInstallationVeniceBiennale＇sinternationalArchitecturalExhibition）。其中“主打”作品是与展览同名的巨大装置。

简介：波普艺术后，抽象表现主义的兴起倾向于把批评的注意力集中在美国，尤其是纽约画派，并以之为当代艺术实验的主要焦点。到２０世纪６０年代，特别是英美批评家中早已盛行一种识见，即旧有的巴黎画派处于一种终端衰落状态。法国的批评家和博物馆馆长们也清楚这种感觉。他们...

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简介：下面我先讲一个很有名的发生在1759年的争论,争论双方为狄德罗和科尔斯侯爵。贵族出身的科尔斯侯爵是一个业余的艺术爱好者,然而其陈述他不是因为出身好才成为这方面的业余爱好者,是因为复制、模拟、临摹,在此过程中逐渐培育自己的爱好,演化成了一种业余中的专业,有时候甚至比作者还更了解作品应该怎么做。而狄德罗站在启蒙立场,认为这种靠出身、靠观察经验、靠长期的罗列的行为是不对的,在启蒙时代,书写、理性才能够让我们真正理解作品,理解和理性占了上风。当时狄德罗自

简介：毛同强，1980年毕业于宁夏大学美术系，1984年至1986年于浙江美术学院油画系进修学习。现为宁夏书画院专职画家。

简介：“奇观社会”（thesocietyofspectacle）是法国理论家居伊·德波（GuyDebord）提出的。1967年。他存《奇观社会》一书中指出：“存现代生产条件蔓延的社会中，其整个的生活都表现为一种巨大的奇观积聚。曾经直接存在着的所有一切，现存都变成了纯粹的表征。”

简介：本文从社会学、经济学和心理学等多个角度解释了“奇观”理论的丰富内涵,对于装置艺术来说,不同于传统绘画静观的“视觉中心主义”,它所追求的是一种视觉奇观,人与装置艺术相遇时,观者建立身体多感官参与的综合体验,从而产生的震惊。而艺术家在当代艺术的发展进程中,必然会与其他艺术家在获取创作材料、创作空间、展览机会以及各种人际关系等方面,进行激烈的竞争,而正是竞争刺激艺术家追求惊人的、突出的东西。作为艺术表达的媒介形态,装置艺术应该能够深刻地表达艺术家对社会的独到理解,而不应只有空洞无物的外在。