简介：范唱是音乐教师的基本技能之一，它直接体现了教师的专业素质和业务能力。教师优美的范唱，能架起学生和音乐之间的桥梁，同时也是帮助学生打开音乐知识之门的钥匙。多媒体时代的到来给课堂教学带来诸多便捷之处，很多音乐教师把光盘当成了“法宝”，

简介：王世光，1963年毕业于中央音乐学院作曲系。1987年获一级作曲职称，1992年获国家“有突出贡献中青年专家”称号。1988至2000年任中央歌剧院院长、曾任第8、9、10届全国政协委员、中国音乐家协会副主席兼创作委员会主任、中国文联全国委员会委员、国家大剧院艺术委员会委员、中国国际文化交流中心理事等。

简介：一、歌剧创作履历2012年8月29、30日，作曲家王世光的歌剧新作《山林之梦》由他所在的中央歌剧院在北京首演。这是他年过七旬之后在歌剧创作上的一次自由呈现，也是他时隔二十年后再度创作歌剧。在该年度的“国家艺术院团优秀剧目演出季”，此剧获得多个奖项，其中包括音乐创作奖。

简介：<正>歌剧创作履历2012年8月29、30日,作曲家王世光的歌剧新作《山林之梦》由他所在的中央歌剧院在北京首演。这是他年过七旬之后在歌剧创作上的一次自由呈现,也是他时隔20年后再度创作歌剧。在该年度的"国家艺术院团优秀剧目演出季",此剧获得多个奖项,其中包括音乐创作奖。王世光的歌剧创作与他在中央歌剧院的任职有直接的关系。他1958年考入中央音乐学院作曲系,师从罗忠镕、萧淑娴、姚锦新、陈培勋、吴式锴等名师,1963年毕业。同年至1976年在

简介：2013年11月25日，范曾文苑成立揭牌仪式在中国艺术研究院隆重举行，中国艺术研究院院长、中国非物质文化遗产保护中心主任王文章，党委书记、副院长高显莉，常务副院长王能宪，副院长、研究生院院长吕品田，副院长牛根富、贾磊磊，我院终身研究员、范曾文苑主持范曾，中国艺术研究院文学院院长、诺贝尔文学奖获得者莫言，中国艺术研究院终身研究员、中国文化研究所所长刘梦溪以及中国艺术研究院各研究所负责人、专家学者和研究生院学生代表100余人出席了揭牌仪式。揭牌仪式由贾磊磊副院长主持。

简介：<正>曾因为庞大复杂的演出团队和舞台布景,歌剧《战争与和平》一直被视为上部"无法搬出俄罗斯"的巨制,而今年的"十一"期间它不仅为广大乐迷奉上了它的"中国首秀",而且"快去看《战争与和平》"也成为了微信、微博里大家奔走相告的话题。从9月30日开始,全国各地文化界人士和歌剧爱好者乘高铁,打"飞的"在这波"观剧潮"中来夫津大剧院观看由莫斯科国立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米罗维奇-丹钦科音乐剧院打造的史诗歌剧。听闻这样一组数据:这部歌剧由300台机械及电脑控制灯光设备,168盏帕灯,64盏电脑灯,舞台纵深超过30米,

简介：1977年出生的姚光甫，而今未至不惑之年。却已然是青田石雕界出类拔萃。脱颖而出的年轻一辈。是他。将深埋于大山里的瑰宝带到世人面前；是他。让信息闭塞的小山村通向外面的世界。他的石雕创作理念连接着传统与现代的两端，既不盲目地对传统按图索骥。也没有放弃传统。他将传统技艺与现代雕刻完美地融合在一起。造就属于自己的艺术风格。

简介：窗景在影楼的实景设计中非常普遍，尤其适合拍摄浪漫唯美的婚纱照。其主要作用在于：窗景可以让实景环境更富层次感和透气感，借助窗子的形态可以最自然的方式塑造光影效果，充分体现唯美、浪漫的画面氛围。

简介：作为我国当代为数不多的创作型钢琴家,崔世光一生致力于中国钢琴作品的创作与推广。他在吸取中国本土文化的精髓下,结合现代作曲技法,创作出了许多中国风格的钢琴曲;他巧妙地将西洋创作技法,与中国各种传统民间小调融合,创作出了许多著名的钢琴音乐作品,其中《山泉》便是其中的一首代表作品。本文通过对其钢琴曲《山泉》的演奏技术分析,让更多的人了解他的钢琴音乐作品,并更好地处理崔世光钢琴音乐作品。

简介：引言橘园美术馆（Muséedel＇Orangerie）位于法国巴黎的卢浮宫—凯旋门城市中轴线南侧的巴黎杜伊勒利公园内,面对协和广场,紧邻塞纳河。因为拥有克洛德·莫奈（ClaudeMonet）的巨幅睡莲（Nymphéas,WaterLilies）而享有＂印象派的西斯廷教堂＂之美誉。2012年2月22日至6月11日,橘园美术馆组织了若干场以德彪西作品为主题的音乐会,作为该机构与奥塞博物馆策划的＂德彪西、音乐和艺术＂（＂Debussy,MusicandtheArts＂）主题展览的组成部分,

简介：匡伟光别名匡里，1969年生。毕业于哈尔滨学院美术系，研修于中央美术学院。中国美术家协会会员黑龙江省政协常委黑龙江省文史馆研究员黑龙江省美术家协会副主席民革中央画院理事

简介：<正>实战编辑CC:"在安静的大殿中,如何体现出它的气势,在大光圈里如何使用快门线,CC来教你!"你问我答Q:@艾迪和艾睿:原来拍照不仅要拍人还要拍气势!有没有关于情侣自拍的秘诀?A:因为只有依托环境才能拍到真正有故事的画面呀!情侣自拍就有很多玩法了,除了两个人的手机自拍,还可以尝试最近流行的背影牵手照,还有可以千变万化的脚架自拍,以后我会开一期主题细细说来!Q:兔子尾巴短:自拍会失焦呀!脚架自拍会失焦怎么办!A:使用小于F11的光圈,对焦到自己会出现的区域附近,基本就会达到画面全部清晰。这次提到的使用快门线中心对焦也是很好的解决方案!而关于大光圈的自拍,以后也会说的。

简介：我是丰县小凤凰剧团的武功演员。基本功扎实，以演武戏见长、主攻武丑、花脸角色。虽然称不上剧团的台柱子，但我非常喜欢这个角色，我主演的几个节目，久演不衰，给观众留下美好的印象，并多次获奖。

简介：刻字于石，传于后世，是中国历代以来的传统。与甲骨、青铜器、简犊、帛书等一样，石头自古即成为记录文字的重要载体。中国现存最早的刻石文字是殷代刻在石牛和其他石器之上、与占卜有关的几个零散的数字性铭文。

简介：光，不仅是艺术史中的传统命题，也是当代都市景观和大众传媒的象征。在信息化时代，观念艺术家使用光的方式各不相同：有的直接将光作为扩展艺术表现形式的物质材料；有的关注光能够呈现并改变客观事物之表象的基本属性；有的探讨光使物质非物质化的魔幻力量；有的则通过空间研究光的物性特征。20世纪60、70年代在洛杉矶浮现出的“光与空间”运动及其核心成员詹姆斯·特瑞尔（JamesTurrell）的艺术，不同于同时代的其他光艺术家。特瑞尔的光艺术在高科技的支撑下触及到人的心理和精神层而，一种近乎宗教般地对自然的虔诚膜拜。

简介：临摹是山水画教学中的一个重要环节，是中国画教学的重要组成部分，也是学生山水画学习中不能缺少的一个重要环节，临摹对传统技法的继承和领悟是不可替代的。本文以北宋范宽的《溪山行旅图》为代表，论述山水画临摹在山水画教学中的重要地位。

简介：在审美历史主义视域下，从共时性与历时性两个维度描述歌仔戏百余年传播史，绘制其公共观演进程与时代精神变迁的互文关系，能够敞开现代性话语对民间社会的渗透轨迹，解析当中繁复多变而又颇具异趣的社会历史地层。“由歌而戏”的歌仔戏，出身草莽而流播乡野，积极响应历史现代性征召，一度跻身都会商业剧场，跨界联姻新兴电子媒体，其历经坎坷的发展历程，体现为连续性与断裂性相伴而生的文化症候。歌仔戏具有“声色之美”与“嬉戏之趣”的感性娱乐功能，契合庶民阶层的道德伦理与审美理想，并且在新旧交汇的跨文化语境中注入新质的人文关怀。

简介：《打起手鼓唱起歌》是施光南在文革时期创作的一首脍炙人口的艺术歌曲。歌曲将新疆民族民间音乐素材和西方作曲技法巧妙结合，既保持了民族性，又体现了艺术性。

简介：本文以《水泊梁山英雄谱》为例,从民间美术、古典美术、戏曲艺术三个方面分析张光宇插画创作中深厚的中国传统艺术背景。

简介：<正>器材编辑刘东:"光场优点多,拍摄时可以专心构图,不用考虑对焦问题。虽然目前手机软件模拟光场拍照的效果还很初级,但对于普及光场概念是个好事。"对于几年前炒得火热的光场相机,想必大家已经不陌生了。近期,魅族Flyme3.3forMX3正式版固件也新增了先拍照再对焦的光场拍照功能,它的原理是什么?能否颠覆目前手机拍照方式,引领手机拍照革命?