简介:要比较公允、准确地描述一名书法家的得失无疑是困难的,而当我们把考察视点置陈于一种既已发生的复杂艺术环境,以及本人对自己艺术语言作何种重视程度时,即使我们在扑朔迷离的诸多现状中直观本质还存在着一些失语现象,那么,至少可以说,笔者针对朱关田先生书法图式、语境所做的分析及其猜测,不失为我们用来避免自己所犯错误而起到一点作用。那么,朱关田先生的书法实践究竟为当代书法的发展提供了怎样的一种转变为社会价值的依据呢?他是自上世纪80年代初就名闻书坛的,90年代左右是其书风转变的重要阶段,即由原先承继其师沙孟海先生书法衣钵而脱出。此前,朱先生书法深具沙书体格:同以扁平字结体,纵势生气。但他未取其师作品的粗犷与浑厚,酌以清流。和沙翁书法比较,朱氏早年书法着实为沙孟海先生书法体势的回清倒影,在趣味的攫取上却与沙书迥然有别,“稳”、“静”二字可能更贴近朱关田先生90年代以前书法的阐释情境。如读者没有忘记,朱先生于全国第三届中青展上发表的“千金一壶”书作则标志着他书风的急转:收回过去属长枪大戟但不峻厉的笔画,蜷缩字形,强化结构的元气内敛效果,径改书写内容字多及笔画繁复之密,特意营求作品构成上的疏朗气息,在上下文本纵横呼应、交错的视距...
简介:《或表演,或出局——从纪律到表演》一书激起了一场挑战赛。在这场挑战赛中,表演艺术家、演出活动家与工人、管理者联系在了一起,甚至连计算机、导弹系统也加入了进来。从美国国会对演艺人士的攻讦到家用电器的使用说明书,从企业高管的反复培训到每日演讲之中“表演性”的挖掘,表演充斥了整个美国社会,唤来了某种神秘的“雾圈”。尼采曾说,这种“雾圈”包围着每一个生命,如果失去它,生命将会“枯萎、艰涩和荒凉”。作为一位哲人,他写道,“每一个人,即使是每一个想变得成熟的普通人,都需要这种包围于其生命四周的狂热,它是一片起保护和遮盖作用的云层。”