简介：“书画同源”是中国艺术史的基本理论，对中国画创作来说是根基性的。唐代张彦远在《历代名画记·叙画之源流》中就有“书画同源”之说，认为书传意，画见形，“书画同体而未分”。元代赵孟顺存他的作品《秀石疏林图》上题诗道：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”作为书画皆善的大家，他的体验和感悟自然是特别深刻的：画石头的笔法像书法当中的飞白，画树木的笔法犹如大篆，“写”竹与书法的“八法”是相通的。同时，书与画都是人们表达思想、直抒胸臆的桥粱、宜泄感情的工具，是作者生命状态的写照，是有“心”之物。

简介：

简介：本文旨在研究应该从什么意义上来使用“书画同源”。所谓“源”包括两层含义：文字和绘画初始创作的主体的目的以及文字和绘画的初始功能是什么；文字和绘画的构成外形从何而来。本文以实物资料为依据，再参照历代文献，将中国文字和绘画的起源与世界各地域文字和绘画的起源作比较，与当代原始部落或后进民族的状况相比较，认为文字与绘画是人类在两种不同的精神状态和目的中创造发展起来的文化。前者始终沿着单一的方向发展，最后与语言相对应成为人类记录事物的交际工具；后者初以图腾、描绘现实生活为目的，逐步发展成为供欣赏的精神产品形式，具有极大的自由度和随意性。二者不论在起源阶段还是发展阶段都属于两个不同的系统。世界各地域文字和绘画的外形构成过程极其类似，因而实际上不存在“中国书画同源”的独特性。中国艺术的独特性在于：书画同理——中国书法与绘画审美原则的一致性；书画同法——中国书法与绘画的用笔技术和方法的相同性。这与“书画同源”是两个不同的问题，不可混为一谈。

简介：书画同源意指中国书法与绘画关系密切。两者虽异体但同质，不仅在起源、使用工具材料及笔法、墨法、章法等表现技巧上有许多共同的特征，更在其气韵、神采、品格、意境等审美意趣上有着惊人的一致性。书画同源是中国书画家所独有的，其内涵幽远深邃，他们以其特有的表现形式，显示其共同的精神追求，即神韵与意境。它使中国的书法与绘画屹立于世界艺术之林，同时也是最能体现中国传统文化的精髓。

简介：即使存在原始绘画甚至图画文字的地域或民族，并不一定都能由此而引出一套文字符号系统。云南佤族还保存着较古的部落残余，部落有共同的防御工事，村落四周有墙壁、栅栏和壕沟，寨门

简介：改革开放三十多年来,我国各类书画组织应运而生,书画活动蓬勃开展,学书习画者“摹拓日广,研习岁滋”,大有盛唐之势。然而,谈到“书”与“画”的学习,有人认为,要想把画画好,须先把字写好,甚或将“书画同源”与“书画相通”等同起来。如此云云,笔者不禁心存疑惑。因为,在国家、民族、地域等概念越来越模糊,

简介：[摘要]自古至今“书画同源”都是中国传统书画艺术的重要理念，这对书画的发展产生了深远的影响。在宋代受“文人画”理论的影响，人们对书画同源产生了一定的误解，简单地认为书画是一体的，并未进行深入的研究。本文对书画的源头进行分析，加以辨识，结合书和画各自的源头、发展过程、两者差异等方面进行深入研究，厘清书画发展的渊源，以及书画各自的表现形式和异同，从而更精准地把握书法和绘画之间的关系，有助于深刻理解中国书画艺术，从而进一步促进中国书画艺术的发展和繁荣。

简介：摘要：赵孟頫在元代书画界中占有很重要的地位，是当时书坛文学与绘画艺术上的著名人物。他是中国第一个明确提出“书画同源”学说的艺术家，并将之运用于绘画实践之中，他的绘画主张对中国后来书法和绘画理论的发展都产生了十分巨大的影响，本文就“书画同源”的渊源、赵孟頫“书画同源”观念的形成及对后世的影响做简要阐述。

简介：＂书画同源＂是中国传统绘画的基本理论之一。这一理论由唐代美术史论家张彦远首先系统地提出后,一千多年来被不断地阐发,其影响至今不衰,并且还从画坛扩大到了书坛。对于＂书画同源＂的具体含义,因各人理解的角度不同、层次不一,往往是仁者见仁,智者见智,其中虽不乏真知灼见,亦难免有误解和曲解之处,以致在实际运用中造成了一些不良影响。本文认为谈＂书画同源＂应该将书画的起源与书画的创作这两个问题严格地区分开来,即应分别从历史和艺术两个方面来考察。兹详述之,以就正于同道。关于＂书＂和＂画＂具有共同的源头的资料在历代的书论和画论中随处可见,在这些书论和画论的叙述,对后来的艺术创作有着重要的意义。但在这里有个疑问,＂书＂与＂画＂是否同源,孰是源？孰是流？应上溯到何时？古人记载中也没有明确的答案。

简介：绘画技巧与汉字表意手段有着十分相似之处，其发生与发展高度融通。主要表现是两者都运用了相同的表形手法，以“形”述“意”。历史上“表意”文字创生之前的“前文字”阶段，就包含在广义的“文字”概念之中，也就是绘画的表形述意。文字学上的“表形文字”阶段，与绘画的始源同宗。

简介：书画同源说古已有之。张彦远就提出“书画异名而同体”（张彦远《历代名画记》），赵孟煽的《秀石疏林图》题画诗亦日：“石如飞白木如籀，写竹还于八法通，若也有人能会此，须知书画本来同。”千世贞《山谷书墨竹赋》言：“石室以书法画竹，山谷道人乃以画竹法作书”，这些话都谈到书画同源的问题。

简介：书法的要义在于法。就流传有绪的中国书法史而言,法有各种各样,既成定律又有发展,既有淘汰又有演进。就研习书法而论,需要＂以最大的功力打进去＂,但是,能不能＂用最大的勇气打出来＂并不重要。＂打进去＂就能成家,＂打出来＂则能成体。从历史的角度来看,能够＂打进去＂就可以卓然成家;当然,再能够＂打出来＂自成一体则更好,不过,这是难上加难的事情,一部中国书法史上千年,成体者屈指可数。

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简介：摘要

简介：摘要：元代绘画是中国画由宋代宫廷院体画向文人画发展的转折时期，在这一时期，赵孟頫作为画坛领袖，其广博的学识，精湛的画技，典雅的书风和经典的理论都对当时及后世产生了影响，特别是对绘画的影响尤著，可以说元一代文人画风的形成都受其影响所致。

简介：一中国几千年来的书法观念与书画的共同起源是紧紧纠缠在一直的。对于书画起源，张彦远《历代名画记》是这样讲述的：“古先圣王，受命应，则有龟字效灵，龙图呈宝。

简介：刘兴隆先生是中国老年书画研究会创作研究员,中国书法艺术研究院教授、顾问,古文字学家、甲骨文学者、书法篆刻家。刘先生四十年前即研究甲骨文的形意,同时临写甲骨文拓片,至今不辍。近十几年来,对甲骨文书法艺术更是锲而不舍、废寝忘餐。其间,先后出版过《刘兴隆甲骨文集联》、《刘兴隆书法篆刻艺术》、《新编甲骨文字典》、《刘兴隆访台书法作品集》等7本著作。

简介：语言的音义关系是约定俗成、名从主人的。所以一种音义关系一但形成,就要成为一种语根,从而在汉语词汇的繁衍中起制约作用,使汉语的基本词汇成为一个个语族。凡同族的语词往往读音相近,意义相通。传统训诂家把这种现象称为“声近义通”。以声近义通的规律训释语词而成就最突出的,民国以前,当首推王念孙的《广雅疏证》,段玉裁的《说文解字注》、郝懿行的《尔雅义疏》和钱绎的《方言笺疏》,阮元《揅经室集》中的《释门》、《释且》等篇也很得理。他们都能“以精义古音贯穿证发,引

简介：肖文飞1968年11月生于湖南嘉禾。中国书法家协会会员，文化部青联中国书法篆刻艺术委员会委员，永和书社社员。1990年毕业于云南大学，获计算数学、汉语言文学理、文双学士学位。2005年结业于中央美术学院王镛工作室硕士研究生课程班。

简介：陈一耕号清桥、山长居士。中央美术学院特聘讲师，毕业于中国国家画院2006龙瑞导师精英班。