简介：实验动画是异于主流动画的一种艺术形式,它是动画人对动画本质及精神的尝试性探索。实验动画在其肇始之初与西方的现代主义艺术思潮有着密不可分的关系,其独特的艺术表现可以理解为现代艺术语境下影视艺术领域对传统的批判与割裂。在实验动画的发展历程中,欧洲的先锋电影运动也对它产生了深远影响。其中,德国的绝对电影起到了推波助澜的作用。研究者对实验动画的考查应将其放置到特定的文化语境中。

简介：随着动画技术的发展,作为实验动画灵魂的声音创作不断开创出新的面貌和特征,从早期的单声道到立体声,再到声音媒体数字处理的发展,声音技术为实验动画带来了全新的视听体验。声音设计对于动画创作而言,并非单纯感官上的补充,而是对动画艺术的二次创作。

简介：《父与女》作为实验艺术短片的优秀作品,展现了其独特的艺术风格和价值体现。本文通过剖析其内在形式和外在形式表现手法,解读实验艺术短片的个性化特征。从主题、象征手法、光影、构图和色调几个方面,根据短片中出现的明显特例进行分析,探讨了个人风格和个性化手法的运用,以期对动画创作者有所启发。

简介：本文中的COSPLAY,是一种动漫迷群体中流行的主要是由真人去扮演漫画或电脑游戏中的角色扮演活动,关于这类活动长期以来被视为是一种边缘化的、小众的行为艺术,没有被社会和教育者重视。但目前的现状是：随着动漫游戏的普及,COSPLAY已经成为青少年流行文化的主要表现形式之一。为什么有这种热衷于动漫游戏角色扮演的现象,如何看待这一活动并加以有效的引导,以及在动画艺术教育中如何发挥其试验性的有利因素,是本文要探讨的命题。

简介：本文通过分析早期动画实验大师的作品的特点及创作的方式，提出早期动画实验在对动画本质的理解、动画的视听语言以及动画的创作方法三个方面对今天图形动画教学的启示。

简介：摘要：先锋实验动画是动画艺术领域内十分重要的概念之一，但在中文语境下，这一概念常常遭到误用，目前尚未有明确的定义和判定标准。笔者将从“先锋”、“实验”、“实验性”三个词汇的词源学研究和文艺创作领域的应用研究入手，分析“先锋实验动画”这一术语背后隐藏的艺术理论内涵，树立正确的“先锋实验动画”和“实验性动画”概念和判断标准，为后来者在该领域的研究提供正确的框架，树立正确的创新方向，助力研究和实践的推进。

简介：动画背景设计是动画专业的一门重要课程。作为一部动画片，背景在其中起着举足轻重的作用，动画背景设计的成功与否，直接影响到整部作品的成败。任何一部成功的动画片，它的背景一定是十分精彩的。

简介：　　　　四、中国动画教育与产业的繁荣需要大动画的艺术教育概念　　　　1.传统思维定式的制约,三、学院教育与社会实践（产业）的关系　　　　教学是动画艺术专业的主体,　　动画教育与动画游戏产业潜在的巨大市场和中国动画发展人才奇缺的矛盾

简介：定格动画艺术起源于古老的电影摄影技术,至今已有百余年的历史。其实验性和对质感、光影的表现,是定格动画区别于手绘动画和电脑动画的独特魅力。短篇定格动画的制作技术难度低、创作周期短,这是它受到动画初学者青睐的主要原因。在动画教学中融入定格动画创作环节,对开发学生对动画艺术的兴趣、创作灵感和动手能力具有非常重要的作用。

简介：随着计算机软件技术的发展，动画艺术的发展也实现了质的飞跃。传统的动画是以纸张、瓷器等静态形式呈现出来的，现在的动画通常通过媒体以动态的形式呈现，摆脱了传统的图稿拼接模式，实现了真正意义上的“动画”。接下来，笔者将从动画技术的发展入手来分析动画技术对动画艺术发展的影响。

简介：摘要：随着科学技术的高速发展，动画技术不断革新以及国家相应推出了推动动漫文化产业发展的相关政策，为我国动画技术的创新提供良好的平台。一方面，优化传统动画技术中存在的不足与弊端，创造全新的动画表现形式、表现技术。另一方面，提升人民群众的动画观看体验感，潜移默化影响人民群众的动画艺术感。且动画技术与动画艺术在长期发展的过程中，逐渐形成相辅相成、相互作用的特点。因此动画技术的发展为动画艺术提供优越的技术条件，动画艺术的进步也为动画技术创造丰富的知识理念。本篇文章根据动画技术对动画艺术产生的影响进行全面的研究。

简介：动画是抽象、生动、复杂、交融的现代艺术，动画实验短片创作是动画艺术的一种。随着时代的发展，动画实验短片创作不断引进新的美学观念，尝试新的技术，由此，木偶动画、定格动画、黏土动画、水墨动画、剪纸动画、生活用品动画等形式纷纷诞生，本文对前人的创作形式进行浅析，探索了实验动画短片创作领域的新形式。

简介：动画艺术既具有美术绘画的造型性,又具有电影电视的运动性,然而长期以来,这种运动性并未被动画界所重视,本文正是从动画艺术的运动表现与美术绘画、电影电视的不同之处,来论述动画艺术中独特的运动美.

简介：Flash打破了只有专业软件才能制作动画的神话,让每一个有兴趣想把自己的想法制作成动画的人能够实现自己的梦想。Flash的成长离不开青年学生的积极参与和支持,学校是Flash的活动中心,学生是Flash作品的主要制作群体和传播群体。而PC和Flash提供了硬件和软件的支持,技术是Flash动画能否继续生存的基础。Flash制作群体的复杂性,使其作品类型和形式十分丰富,但作品质量也良莠不齐,是最令人眼花缭乱、最具有争论的新的艺术形式。

简介：过去的七十多年间产生一大批蜚声海内外的国产动画片。早在上世纪50年代我国就对民族传统艺术进行了专门的研究，如剪纸、年画、刺绣、皮影、书法、京剧、传统乐器之类具有较强审美价值的艺术元素，但真正把这些艺术元素作为创作符号导入动画创作中还在60年代，主要以借鉴水墨画、剪纸、木偶、皮影等本土艺术和造型语言塑造的动画形象，并达到中国动画艺术高峰。

简介：摘要:实验动画作为动画的一个重要范畴，具有创造性思维和多种表现手法，在动画艺术中占有重要地位。实验动画短片中所传达的越来越多的人文情怀和审美趣味，极大地拓宽了观众的视野，丰富了观众与作品之间的情感共鸣。随着计算机技术的不断创新，数字艺术变得丰富多样。我们已经进入了新媒体时代，实验动画的艺术特色也越来越丰富。实验动画的跨媒体传播更新了人们对动画的认知和理解，在科学技术的指导下重新感知动画艺术的魅力。

简介：当前数字动画技术快速发展并广泛应用于电影、电视、教育、娱乐和虚拟现实等领域,社会对数字动画技术人才的需求也随之越来越大。但由于历史和经济的种种原因,各院校动画教育一直处在一种理论多、实践少;动画工匠多、创作人员少的状况,尤其是兼通艺术与技术的复合型动画人才严重不足,已经成为制约中国动画发展的瓶颈。动画教育要提高学生的综合素质,就要求我们不仅要重视学生的绘画基础素养教学,也要重视数字传媒技术实验教学,这就促使我们必须建立一套科学的、以培养复合型专业人才为主旨的全新的教学体系。

简介：长期以来,对动画史的研究独立于艺术史的研究,并缺乏观念性的梳理。实验动画的观念探索也经历了现代主义时期的纯粹运动和形式的研究,到当代语境中以时间为材料的哲学思辨。以身体感知为中心的时间绵延展现出了动画艺术家的观念性转向。

简介：动画片创作的天地是百花齐放，百家争鸣的，作品的题材和作品的表现形式日趋丰富，动画片数量大量上升，无论是艺术还是技术上都达到较高的水平，形成中国独特的动画形式。早在1957年，上海电影制片厂特伟就提出了“探民族风格之路”，将漫画的幽默与动画电影有机的结合，推出了《过猴山》我国唯一一部纯闹剧片，由此从中国传统文化寻找审美语言、造型风格和艺术符号的道路就没有停止。1960年创作出第一部折纸动画片《聪明的鸭子》，

简介：二十世纪的科技大爆炸,使人类社会的一切观念都产生了新的震荡和挑战。现代美术片的观念也不例外,电视、电子科技的普及,其文化观念、表现形式、造型意识、题材立意,都对这门过去只被视作儿童世界的小儿科艺术有了新的开拓。“多元化”——是现代美术片与这个时代的共同趋向。面对繁花似锦的现代美术片,只有用多元的标准才能作出正确的回答。那是人类本身多层次多角度的要求,也是人们思维和心灵的扩展。从艺术角度上,现代美术片大致可以分作两大类:艺术片和普及片。艺术片,有长片、短片。一般30分钟以上就被看作长片了。在国际各电影节上参加竞赛的大多是短片。当前,流行一种只有2—5分钟长的超短片。