简介：北宋时期,陈州地近京城开封,不少名臣文人如张咏、晏殊、宋祁等都曾在陈州做官,文豪苏轼亦曾来陈州旅游,诗人张耒更在陈州居住多年,他们都在陈州留下了大量的诗作,从中可知北宋的陈州有牡丹、柳湖、太昊祠、铁墓、厄台、灵通禅院等名胜古迹,风景优美,经济繁荣,民风淳朴。

简介：文学上的某种形式，一如有生命的机体，有其自身发展过程。词的鼎盛期在宋，从现有的资料来看，从词的产生到盛年至少经过了四百余载，横跨隋、唐、五代这三个历史时期。隋词限于资料的短缺，无法深入研究；五代词作如林，多有定论；唯有唐代文人词为繁荣的唐诗所掩，尚未引起学术界足够的重视。

简介：明前期台阁文人论创作,多标榜性情之自然流露,反对文辞雕琢,追求＂不求其工而天真呈露＂之效果。但在实际创作中,或出于逞才竞技追求＂速而工＂,或为符合＂性情之正＂而加以修饬锻炼。以文辞为职事之作者身份、追求颂世鸣盛之创作旨归,决定了台阁体难以摆脱雕琢之弊。加之题材狭窄有限,台阁体发展至后期雕琢繁缛愈演愈烈,造成了文坛啴缓、肤廓之风流行。尽管台阁文人诗学观与实际创作存在较大差异,但追求自然、反对雕琢仍是大部分台阁文人的共同主张,显示出台阁诗学观念的一致性;而对创作过程中一挥而就、若有神助之＂速而工＂者则多有不同看法,显示出明前期诗学思想的复杂性。

简介：魏晋是理性主义思潮高扬的时期.魏晋文人的理性意识与他们借游仙抒情写怀、阐道明理以求发泄内心苦闷达到心理平衡的方式发生矛盾冲突.这样魏晋文人游仙诗创作的目的不但没有实现,反而使他们陷入了无奈的明知不可而又不得不为的新的悲剧之境,昭示出自悔、自恨、自欺、自我麻醉、自虐等更加苦闷的悲剧情感.

简介：诺贝尔文学大奖得主,美国大文豪海明威站着写作的怪癖几乎是无人不晓了,难怪海明威的墓碑上刻有这么一句双关妙语“恕我不站起来了。”事实上,海明威并不是非要站着才写得出那铁骨铮铮的硬汉小说,他实在是不得已而为之——海明威曾因飞机失事而受伤,站着写可以减轻一些痛苦。海明威真正的习惯是在动笔之前一个劲地猛削铅笔。纵观世界文坛,我们会惊讶地发现以怪诞而有趣的方法进行创作的文人不在少数,我们见少识浅了。单就写作的姿势来说,便可称各不相同:美国大作家马克·吐温、英国小说家史蒂文生善取卧姿,美国作家卡波特更是直言不讳,称他为“百分之百的睡姿作家”。反过来,英国诗人沃尔夫,女作家伍尔芙和卡

简介：晚清社会西学东渐。变革潮流涌动。顺应时代要求，文学创作也发生了剧烈变化，通俗易懂白话的运用，接受外国文学的影响致力于形式的创新成为一时潮流。然而在这一背景之下，地处西部边远的青海地区，却涌现出一大批恪守传统诗歌形式的诗人，他们的创作构成了青海历史上传统形式诗歌的最高成就，青海社会与中国社会整体之间的时差以及空间距离造成的特定社会境遇和文化传承的特殊性。是青海诗歌在此时兴盛的原因。

简介：处在“文明戏”阶段的早期话剧多属商业演出。由于缺乏固定的剧本,基本上是使用“幕表制”。1907—1917年,文人编剧的崛起,为话剧文本制度的确立,奠定了重要基础。他们初步掌握了话剧的编剧方法,逐渐建立起台词和对话承载戏剧冲突的舞台运行机制,为话剧文体的建立和发展作出了重要贡献。

简介：＂文人书法＂这一词汇的出现,与中国绘画中的＂文人画＂有着密切的关系。＂文人书法＂的提出,最早应与＂文人画＂理论的出现是相应而生的,两者有一定的相似之处。最早关于＂文人画＂（又称士人画）这一词汇的记载出现在《宋苏轼论画》中,其中提到：世之工人,或能曲尽其形,而至于其理,非高才选人不能辩。观士人画,如阅天下马,取其意气所到。乃若画工,往往只取鞭策皮毛槽枥刍秣,无一点俊发,看数尺许便卷。＂

简介：唐代荆楚地域的文化地位虽不及关陇、山东，也不及世家众多的江南，本土文人和家族数量也不能与之相比，但荆楚深厚的历史文化底蕴使得荆楚文人在思想上和人生态度上往往不同于其他地域文人，如自成一家的孟浩然以其高旷淡远的隐逸情怀在唐诗中独占一席；李群玉以其逍遥快意的精神气质、“清怨”的诗歌风格而别具一格；齐己则以释道结合、山川体悟的地域特色而与其他诗僧迥异。

简介：在中国古典戏曲形成完备的形态之前,其创作主体多为民间艺人。随着元杂剧的形成,中国古典戏曲的创作主体也由民间艺人变化为文人。文人参与创作与艺人创作成为中国古典戏曲创作的两种不同的形式。由于艺人于文人本身存在多方面差异,文人参与创作的古典戏曲有着全新的面貌。元杂剧的兴盛便可以说是文人参与创作的结果,但是同时文人参与创作对中国古典戏曲的发展也有着不良的影响。

简介：绘画和摄影同属于平面视觉艺术，不论是从事专业摄影艺术创作还是将摄影作为个人业余爱好，对文人画表现形式的借鉴和探索都是很有意义的一件事。许多摄影作品是参照文人画表现形式来进行摄影艺术表现的，由于摄影师对文人画形式的借用，使得摄影作品具有了一定的文人画的形式语言，给观众留下深刻的视觉印象。“文人修养”对摄影艺术创作有很重要的意义，摄影师个人要提升自我的艺术表现水准，提高自己的文化艺术素养，从传统文化中汲取艺术创作的精髓。

简介：　　　　二、幕府文人交游和诗歌唱和的政治功利性　　　　幕府文人府事之余诗歌唱和,　　　　四、寻求政治出路而游历幕府的文人创作　　　　中晚唐文人游历幕府,诗人卢纶的遭遇、心态及创作就是这类幕府文人的典型

简介：围棋蕴含着中国人的哲学意识和文化精神。建安时期盛行围棋活动,曹氏文人群尤好围棋,在围棋活动中展示其倜傥洒脱的精神气度,张扬自我价值与个性,体现出时代精神。

简介：以寒士为主体的唐代文人生活方式,对唐代诗歌创作产生了直接的影响.漫游为诗歌创作提供了生活的原料,从政给予诗人以思想动力,科举则促进了多方面的艺术、文化修养和较为普遍的文化氛围.三方面的结合,为唐代诗歌的繁荣创造了合适的条件.

简介：赵金钟、张德明等七位先生的诗文合辑＂岭南创作丛书＂,饱含了他们多年的心血,记录了他们数十年的生命印记。这些文集的价值,不在于证明他们事业的成功,而在于在不断地形成文字的过程中,表达了他们醇正的情思,享受到了生命旅程中难得的乐趣,而其中也包蕴着中国文人特有的家国情怀。

简介：<正>法国作家莫泊桑,长期以来倍受中国读者的青睐,其根本原因在于:莫泊桑的精神风貌与中国文人的传统风范、莫泊桑短篇小说模式与中国小说的思维机制在某种程度上暗合。一、莫泊桑风度与中国文人风流风度,是对人的精神气质和言行风范的概括。莫泊桑风度,就是一种极端自由放达的风范。这位破落贵族出身的作家,在短短四十三岁的人生生涯中,典型地体现出了一种西方世界特有的疯狂。泛滥的热情,无拘无束的行动,使得这位作家成了十九世纪的法国骑士。追

简介：

简介：摘要油画能凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强，是一种可以丰富地表达人类思想感情的绘画艺术形式,广泛而深刻地影响着人们的生活。本文简要阐述了油画如何借鉴民俗文化里的精神，学习当中所蕴含的亲和力，为我国现代的油画创作提供了源源不断的精神财富。

简介：何承天创作的乐府诗歌《鼓吹铙歌十五首》，不仅代表了何承天文学创作的最高水平与成就，而且在刘宋时期的乐府诗歌创作中具有独特的地位和价值，在乐府诗歌文人化进程中有着重要意义。文章从语言形式和思想内容两个方面探讨何承天《鼓吹铙歌十五首》的文学价值及文学意义，揭示其诗歌在乐府诗歌文人化进程中的重要意义及其蕴含的这一时期诗歌的新变。

简介：苏轼被贬黄州,写下旷世美文《赤壁赋》,自宋代后逐渐成为历代画家表现的文学主题,至明代,尤其是作为文人画家的文徵明,在中晚年后,犹喜书写和描绘《赤壁赋》,使得＂东坡泛舟赤壁＂的主题在文派绘画中成为重要表现内容。吴中地区的文人处境和文徵明的个人经历,使得苏轼的《赤壁赋》成为文徵明寻求精神的寄托和慰藉的最好范本和心灵契合的最佳选择,最终形成文徵明和吴中文人＂东坡泛舟赤壁＂常常选择的一个主题。