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简介：<正>旨在提高学生的实践能力、激发学生的创造力、丰富音院学生生活的第届学生新作品演唱演奏比赛,于5月23日晚在新教学楼排练厅举行。这项由院团委、学生会举办的比赛,以前分别举办过两次,我院青年教师吴粤北、吴继红等均从中脱颖而出。今次比赛受到院内专家教授的注重,谢功成、王义平教授及陈国权、吴素华、高鸿祥、周武副教授等参加了评选。

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简介：戏曲唱法是民族传统声乐中占有重要地位的代表唱法。它在艺术结构、演出形式上都有自己的规律和特点。中国戏曲中的唱腔可分为3种类型：抒情性唱腔、叙事性唱腔、戏剧性唱腔。抒情性唱腔,主要用来抒发人物内心感情。特点是：字少腔长,旋律婉转曲折,起伏较大。叙事性唱腔主要用来叙事、对话。特点是：字多腔短,旋律较平直简朴,吟诵性较强。戏剧性唱腔用来表现感情的强烈变化或戏剧矛盾的尖锐激化。

简介：当技术色彩消失的时候,我们听到的仅仅是音乐,我们惊叹着有灵性的演奏以致于忘记了作曲家是凭借什么样的技术手段来达到各种表现效果的时候,演奏的技巧才刚刚开始出现。当我们欣赏优秀的演奏家们的演出时,我们几乎从不说他们有多么深的技术造诣。但恰好在这里,这些音乐家们全部的丰富技巧、他们具有的各种表现手段真正完美的综合,总是尽可能鲜明而令人信服地体现出作曲家的构思,这就是我以下要论述的作曲家、演奏者及二者的关系。

简介：<正>昆曲音乐源远流长,是戏曲音乐中最为古老的一种。自明朝江苏昆山魏良辅在南北曲的基础上“转喉押调,度为新声”而创造了“水磨腔”(亦称“昆腔”,即今日之昆曲)算起,至今已四百多年。流传之广,影响之大为一时之冠。昆曲音乐中包括元曲(元朝),唱赚(宋朝),大曲(唐朝)等,也有古代歌舞音乐的因素。我国许多剧种如:京、川、粤、湘等,无不吸收昆曲音乐来丰富、发展自己。川剧、粤剧中至今仍保留着“昆腔”、京剧使用的曲牌大多是从昆曲曲牌中借用而来。(如“新水令”“拆桂令”“粉蝶儿”等曲牌),而在折子戏中整折皆唱昆曲韵京剧更是不少。(如:“夜奔”“闹天宫”

简介：摘要演唱中要注意很多的问题。首先从模仿开始，音色的调整、音准、节奏、气息的运用。

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简介：阿光是张学友的超级粉丝,听说张学友开演唱会了立马兴奋得不行.演唱会现场座无虚席,异常火爆.阿光座位旁边站了个执勤的保安.整场演出二十几首歌他一字不差地在阿光耳边唱完了.于是阿光花了1980元买了张票,听了一场保安哥哥的演唱会.

简介：21年前,一个名字响彻辽沈大地,一个光辉的形象也从此烙印在我的心里。21年前,这位革命烈士的先进事迹深深地感动了我,21年后,这名优秀共产党员的崇高精神依然鼓舞着我。这个让老百姓感念了21年的名字、这个在党员干部心中树起丰碑的名字就是张鸣岐。1994年,时任锦州市委书记的张鸣岐同志,为了保护人民群众的生命财产,牺牲在抗洪抢险第一线。张鸣岐同志是党的优秀领导干部,

简介：声乐学生在训练、表演及演唱考试等各类实践活动中,通常存在着不同程度的心理紧张现象,当达到一定紧张程度时,就会直接影响演唱,并极有可能导致不健康演唱心理的产生。本文基于声乐演唱中紧张心理的产生因素,对声乐演唱中紧张心理对演唱的影响进行分析,并就如何克服声乐演唱中的心理紧张因素提出一些建议。

简介：一、声乐演唱的基本现状在众多的音乐艺术中,声乐的演唱是主要的表现形式。现如今,各种歌唱类的综艺节目层出不穷,一些歌手的声乐演唱只注重了演唱技巧的运用,却不注重情感的表达,造成了演唱无法与听众引起共鸣,从而满足不了人们的艺术需求。同时,在近些年参加声乐考试的不少考生,只注重声乐演唱的技巧训练,不断追求声音的高、宽、厚,而不琢磨演唱作品的内容,忽略了作品本身的内涵,就算把歌曲唱出来,也会不动听,也无法感染人。

简介：在广阔无垠的音乐海洋里,有着各种各样分门别类的艺术学科。比如钢琴,小提琴,管乐,打击乐等。可以说风格各不相同,但都有其独特魅力。但声乐艺术是其中别具魅力,也是最有魅力的一门艺术学科。它通过巧妙的结合形体,呼吸,发声,表情于一体。可以达到准确表达情感的效果,加上它具有文字表达的特点,演唱时又结合着句读,换气等技巧,如果演唱好,很容易激起人的共鸣。使得声乐艺术在表达情感方面变得独树一帜。这是区别声乐与其他音乐类艺术学科的最关键的地方。

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简介：美声是一种声乐表演形式,声乐表演并不是单纯的、僵硬地进行发声,而是要根据情感的转变来体现声音的变化,因此,在美声演唱中,情感是表达作品的重要灵魂。首先分析了美声演唱者情感的主要特征,并分别从掌握合理正确的呼吸方法、运用共鸣作用来改善发声、灵活清楚的进行咬字吐字三方面,深入探究了美声演唱的各种技巧。旨在利用演唱者的情感,有效调动不同演唱技巧与灵感,让美声演唱达到完美效果和境界,从而不断有崭新的发现和创造,促使演唱者自身综合能力和水平的提升。

简介：摘要：时代在不断的发展社会在不断的前进，流行音乐经过了100多年的发展，已经形成了独立于古典音乐和现代音乐体系的音乐。我国的流行音乐理论与音乐技巧与教学都很薄弱，与其他的国家相比，还是存在着一定的差距的，因此，本文对流行演唱教学当中提升演唱技能做出了以下的分析和探讨，希望可以帮助相关的学生更好的学习流行音乐，帮助相关的教师更好的开展流行演唱的教学。

简介：摘 要：在演唱中，女高音是一个重要的声部，在歌唱中起着重要的作用。目前，在声乐唱法教学中，女高音的训练还存在一些问题。本文根据实际情况和存在的问题，提出了几点改进措施，希望能为相关声乐演唱教学工作的开展提供一些帮助。本文以女高音在声乐演唱中经常遇到的问题为出发点，对其进行了详细的分析，并指出了女高音声乐教学中的训练技巧，以帮助解决女高音演唱中经常碰到的问题。

简介：摘要：声乐演唱是一种以表演者为主导的音乐表现形式，主要通过表演者的声带、气息配合进行发声。在声乐表演中，表演者不仅仅需要对声乐进行输出，更需要通过对音乐作品的理解结合自我情感表达才能将作品中蕴含的情感通过声音释放，借以达到与听众产生共鸣的目的。因此对于表演者来说，如何将情感表达以及歌曲演唱的技巧流畅结合，并与听众形成情感的交流与共鸣，是一个值得深刻探讨的课题。

简介：摘要：声乐演唱，这一以演唱者为核心的音乐艺术形式，主要依赖演唱者的声带与精妙的气息控制来呈现音乐之美。在演绎过程中，演唱者不仅要传递音乐之声，更要融入自我对音乐作品深刻的理解与情感，以此触动听众的内心，引发共鸣。因此，如何将情感与技巧完美融合，成为演唱者与听众心灵沟通的桥梁，这无疑是一个值得深入探讨的艺术话题。

简介：古典音乐是指在18世纪中叶形成的"维也纳古典音乐派"是人们的艺术趣味和审美思想得以转变,演奏方式和技巧也相应的发生了改变。所以在演奏这一时期的作品时需要选择适合于这一时期音乐特征表现的演奏技巧。文章将对演奏古典时期钢琴音乐作品的技巧训练进行阐述和分析。