简介：由朱贤杰先生翻译的《生活在音乐中》（巴伦博伊姆著），上海音乐出版社于2009年出版了。我知道这本书很好，没想到一读之后感觉更精彩，其中包含的内容极其丰富，翻译也很出色，简直可以说是一部记载钢琴家六十多年来的主要音乐活动的音乐表演艺术史。里面描述了许多位指挥家、

简介：提及意大利艺术歌曲，自然会想到弗朗切斯科·保罗·托斯蒂，这位集歌唱家、声乐教师、钢琴家、艺术指导、作曲家于一身的天才音乐家，也正是这多重身份成就了托斯蒂艺术歌曲的独特魅力；托斯蒂的艺术歌曲结构严谨，歌词选择一丝不苟，极其慎重，这些细微之处体现着其作品的歌唱性和感染力；如今托斯蒂的作品备受歌唱家青睐，成为诸多歌唱家音乐会的保留曲目，而在声乐教学实践中。，托斯蒂的作品更是绝佳的声乐教材，难易适中。在本文中，笔者将以三首作品为例，分析托斯蒂艺术歌曲的创作及教学实践意义。

简介：筝之流派众多,以至香港学者苏振波在《中国筝艺大全》中特选《中国筝流派的探讨》一章。从地域观,其西部终端,过去仅止于陕西秦筝流派。然而在去年“ART杯中国乐器国际比赛”中,当曹正先生听了来自新疆的李玫演奏的《木卡姆散序与舞曲》后,兴奋地对她说:“你的探索,开创了筝的西域流派。”她与周吉共同创作的这首筝曲,不但以新颖的风格,在大奖赛上脱颖而出,而且在学术上有着独特的分量,可谓艺术与学术氤氲醇化为一炉。谓其学术性之负载,还得从国际上长热不衰的丝绸之路音乐文化研究谈起。

简介：在声繁音杂的20世纪,巴伯（SamuelBarber）作为美国现代作曲家,灵活运用现代音乐的创作技法,将浪漫主义特有的抒情性旋律糅合进极具个人情感意识的音乐叙述中,融汇成其特有的新浪漫主义音乐语言特征。《叙事曲Op.46》是一部充满灵性的短篇钢琴独奏作品,作曲技巧和创作风格上秉承了古典主义的结构严谨与浪漫主义的优雅气质,同时借助现代和声的神秘与另类,暗涌着作曲家当时精神状态的焦虑与不安。文章通过对巴伯的生平和其音乐风格特征的探究,剖析《叙事曲Op.46》的创作背景与作品结构,从作曲技术、表演技术两个角度探究其独特的音乐工艺。

简介：这几年,上海的夏夜对于爱乐者来说又多了一个好去处,那就是上海交响乐团音乐的MISA夏季音乐节。从7月7日开始的十五天中,三十二场演出横跨浦江两岸。其实,早在二十世纪二十年代,上海交响乐团的前身上海市政厅工部局管弦乐团就已经仿照欧美的做法,将常年音乐会分为夏季露天音乐会和冬季音乐会两个演出季。

简介：卡洛林时代（约8世纪中叶-9世纪晚期）是欧洲中世纪政治、社会和文化史的重要阶段，在很大程度上标志着西方文明进入一个全新的历史阶段。卡洛林时代的许多文化措施有力地推动了西欧天主教仪式音乐的实践、理论与观念的发展，从某种意义上是欧洲音乐艺术的真正滥觞，许多典型的“中世纪”式的要素从这一时期开始，真正进入到了基督教音乐的肌体之中，并在随后漫长的历史过程中缓慢发展和衍变，即便是在经历了近代与现代社会的剧烈转型之后，时值今日，依然依稀可辨。本文试图从结构性史学观念的角度，观察从查理大帝时期直至诺特克·巴布鲁斯时代，法兰克人的音乐活动的物质与心理基础，寻觅其中所体现出来的典型的“中世纪”特征，并将其中一些结构性要素与中国古代音乐文化的类似现象进行对比，从而更生动地理解欧洲音乐文化从源头开始就具有的某种特殊性以及这种特殊性中所包含的巨大潜质。由此，将会展现出“中世纪音乐史”这一断代史学科不同于之后时期的性质，以及汉语语境下的学者在探索这一学术领域时可能具备的优势与空间。通过这一研究，或许会更深入地揭示宗教仪式音乐之于西欧文明的某些本质性意义。

简介：在中国当代新音乐的主流语境中，杨立青和他的创作显然具有特殊的“意味”。就师承和代际而言，他晚于朱践耳、金湘等新中国培养起来的第一代专业作曲家，但又早于叶小钢、谭盾、朱世瑞等改革开放之后在20世纪80年代脱颖而出的那一代“新人”。

简介：本文通过对16世纪意大利早期牧歌大师阿卡代尔特之代表作《洁白温柔的天鹅》的音乐分析，阐释了这首牧歌为了贴切、细腻地表达诗歌内涵，在绘词法、织体、和声、终止式等方面所表现出来的一些音乐特征，体现了该作品在16世纪意大利牧歌早期创作中所具有的典范意义。

简介：第二届全国“卡瓦依·KAWAI杯”钢琴比赛的复赛与决赛于2007年5月1日至5月7日在厦门的鼓浪屿进行。这次比赛除了专业青年组、少年组，业余青年组、少年组、儿童组等钢琴独奏的比赛，还设立了双钢琴组、四手联弹组和即兴演奏组的比赛项目，这些选手是从全国二十多个赛区的初赛中选拔出来的。

简介：巴尔干半岛与亚平宁半岛、伊比利亚半岛被并称为欧洲南部的三大半岛。与亚平宁半岛上以有着歌剧之乡自傲的意大利、伊比利亚半岛上以绚丽多彩的舞蹈著称的西班牙不同，位于亚得里亚海与黑海之间的巴尔干半岛却以“欧洲的火药桶”而闻名于世。