简介：今年是梁伦八十寿辰、我衷心向他祝贺。我和梁伦于1939年在洪流剧社认识，到今年(2001年)已有六十二年了：1939年4月，洪流剧社在香港解散后，我和梁伦一道离开香港，进入惠阳地区参军。不久，又一道离开了惠阳地区，步行到韶关，那时，我在学校教书，梁伦到广东省艺术专科学校攻读戏剧，并跟吴晓邦老师学舞蹈。后来，我们在湘桂大撤退时，两人又从广西柳州到鹿寨，又从鹿寨步行到贵州安顺，然后，再从安顺辗转到了云南昆明市，一起在中华小学教书。抗战胜利后，我俩又从昆明回到了香港，参加中原剧艺社，随后，梁伦跟随中国歌舞剧艺社到新加坡、马来西亚和泰国进行巡回演出。不久，我也由组织安排，回到粤中游击区参军，当一名文艺兵。

简介：自改革开放以来,我国经历了从"解放政治"向"生活政治"的历史变迁,广场舞也成为个体追求自我生活方式的现实体现。广场舞不仅作为中老年女性进行体化实践的场域,还更是个体化社会群体身份建构的一种表征。作为体化实践的重要机制,中老年女性这一群体通过广场舞有效实现了身体展示、"集体"意义的编织及群体互动的分层效应。但在个体化社会,广场舞女性这一群体的社会身份呈现个体认同的符号化、社会形象的污名化及群体归属的情景性等悖论。为推动广场舞女性社会身份的正常化,需要建构包容性公民身份的发展路径,进而承认其平等的公民身份权利来实现社会的再嵌入。

简介：本文选择“视觉隐喻”作为抵抗当代舞蹈创作中出现的身体表达异化的策略，是要构建一个“动作一形象一表达指向”三位一体的隐喻系统，即作为喻体的身体动作对应作为喻本的舞蹈形象，二者共同指向创作主体所要表达的思想和情感等精神指向，其中的关键一环是用动作来隐喻形象，这一个过程不是用动作去做简单的模仿和再现，而是要寻找身体动作在动的过程中所产生的形式特性与所要塑造的舞蹈形象之间的相似性，一旦隐喻完成，观众自然会通过视觉的移情机制和完形机制完成对所表达的主题思想和情感世界的对应乃至于共鸣。

简介：杨春江是香港较有代表性的舞蹈创作者之一。他的早期作品《哥仔戏》将男性演员的表演作为创意点,大胆突破了传统演出的审美与表演习惯,为观众呈现了一台新异的肢体剧场作品。本文剖析了这部作品的风格属性及创作概念,深入探索了其背后在社会性别处境、身份立场等方面的多元身体隐喻,以期为当代舞蹈创作带来启示。

简介：唐代巴中石窟飞天艺术是南方飞天艺术的代表,不仅数量多、雕刻精,而且姿态动作千变万化。唐代巴中飞天集中出现于初唐和盛唐时期,大致与巴中石窟发展演变的情况相吻合。从唐代巴中飞天的形体、面貌、服饰及动态等方面来看,初唐飞天显得优美灵动,盛唐飞天则显得优雅雍容。在巴蜀传统文化、审美风尚等多种因素的综合和主导影响下,唐代巴中飞天表现出飞动美、装饰美和写实美的独特审美追求。

简介：源起及发展煞尔铺里舞又称“解煞舞”。所谓“煞”指的是与生俱来的凶煞,可以解释为害人或破坏物品的狠毒的鬼的毒气;“解”就是将这种煞化解并祛除所具有的“憾”。因而,“解煞舞”意为通过舞蹈解除不好的气或恶气、恶习等。这一舞蹈源于韩国传统民俗,是由巫师用以接神的手段而跳的舞蹈。据说人们认为在村里或家里有杂鬼可能会害人.

简介：20世纪60年代,中国芭蕾舞剧创作开始在＂民族化＂的道路上探索前行,《红色娘子军》和《白毛女》成为中国民族芭蕾的早期硕果;80年代以来,在改革开放的时代背景下,当代中国芭蕾舞剧的创作也在向＂现代化＂的时代新方向靠拢,产生了一批具有中国风格和气派的芭蕾舞剧艺术。在民族化、现代化的过程中,＂跨艺术＂表达手法也成功植入了当代中国芭蕾舞剧的创作当中,成熟的文学经典、音乐作品成为前期＂芭蕾舞民族化＂的借鉴对象,芭蕾对文学和音乐作品的交融借鉴要适用舞台艺术性和实际操作性的改编原则。随着新世纪以来大众文化的蓬勃生长,芭蕾艺术和电影艺术、文学艺术开始互为包装地进入大众视线,随着＂艺术商品进市场＂的风潮涌动,＂跨艺术＂表达的芭蕾舞剧创作,作为当代中国芭蕾＂民族化＂道路的手段之一,其现代性趣味也是令人津津乐道并值得予以探究的。