简介：电影观众作为视觉构型中的主体既是对西方主体哲学发展历程的凝缩,同时又有着对主体运作机制的精准提炼。随着景观社会的全面来临,技术与资本的合谋使主体问题被愈加微妙地遮蔽起来。当下流行的弹幕现象凭借对传统观看形式的颠覆,为重建观众主体身份带来了可能,而寄生于弹幕中的媒介诱惑、社交膨胀及自我规训,却注定重建之路将走向失落。但正是这种失落提醒我们：或许不应再继续纠结于如何为主体一辩,而是要重新定义主体本身。

简介：一、由主题晚会的兴衰说开去技术的发展、媒体竞争环境的变化、节目形态的进步、创作理念的革新，让中国的电视媒体在进入新世纪的十年来获得了飞速的发展。事实上，自电视诞生以来，其前进的步伐也总是越来越快，节目的更新越来越频繁，观众的口味也就越来越挑剔了。这在全世界都是相似的。这十年的中国电视，一方面在理念上回归娱乐资讯的本质；一方面热衷于引进国外的节目模式，就算只是粗糙的改头换面，依然让国人眼界大开，惊喜

简介：电视调解节目一直以来收视群稳定且在观众中有良好的口碑和影响力。但这类节奏偏慢、镜头语言不新潮、没有明星大腕参与、主要关注普通民众情感的节目,在当前移动互联网与自媒体兴盛的传播格局下,不但优势不显且进入了发展的瓶颈。本文结合广东公共频道《万家灯火》栏目实践,分析电视调解节目在新传播格局下的优势和劣势及未来的改进路径。

简介：随着泛娱乐产业的持续发展，作为其中的支柱性产业，影视和游戏之间的互动更是日趋频繁，在内容IP和数字技术力量的牵引下，呈现出双向乃至多向改编的新格局。在电视剧产业存在供需错配、效益低下、功能失调的情况下，

简介：丹麦电影在20世纪90年代后再度引起世界影坛的关注,逐渐向国际化阶段过渡。作为亚文化范畴的丹麦电影以民族志的书写范式为标准,在＂街角＂和＂宗教＂两大社会基本主题上颠覆传统思维,实现了艺术突破,既摆脱了全球化进程中民族电影内容匮乏的困境,也为国别电影的跨文化交际提供了新的策略参考。

简介：近年来，重大突发事件频频发生，新传播格局下的媒体竞争态势也在不断演进。以往仅限于报刊、广播电视等传统媒体之间的新闻大战，又加进了基于互联网的网络视频、微博等“自媒体”。“7·23”甬温线特大铁路交通事故，微博成为最早的信息来源，在传统媒体到达现场之前，微博上就已经发出了事故现场的各种信息。这无疑对电视媒体带来了新的挑战。而随着知情权意识的逐步苏醒，公众对公共事件的信息渴求愈加强烈。这也对电视媒体的报道提出了新的更高的要求。

简介：本文通过对中国的三本电影类学术核心期刊《电影艺术》、《当代电影》和《北京电影学院学报》在2008年的栏目、内容、作者构成等方面的比较和分析，试图总结出它们各自的特点及其对电影理论在中国发展的意义。

简介：该片剧作文本是一次＂历史＂与＂现在＂的时代置换。传奇故事、喜剧因素、娱乐功能、取悦当代青年观众成为剧作关键词。对比与反衬是该片人物塑造的神来之笔。时间维度下的文本,使很多选择不再是孤立与封闭的,它背后必将带出具有时代印记与文化印记的丰富意义。

简介：英国BBC电视台纪录片导演亚当·柯蒂斯对于国内的观众来说还是一个相当陌生的名字,然而,他的作品以极其鲜明的实验性和强烈的个人化风格早已在西方社会中闻名。2015年,亚当·柯蒂斯的纪录片新作《深湖》上映发行,其中对历史影像资料和新闻素材进行拼贴式的组织安排和运用语言学中的＂意合结构＂进行影像逻辑建构,成为本片在影像叙事上的一大特征。本文将从《深湖》一片的影像叙事内容特征、影像形式的拼贴式手法以及影像逻辑的意合结构三个维度对该片的影像叙事要素展开分析讨论,以此希望借由对纪录片影像研究为多元化、多义性、多重性的纪录片影像创作启发思路,提供启示。

简介：客家是世界上分布范围最广阔、影响最深远的汉族民系。客家文化是中国传统文化的重要组成部分,客家文化自秦汉之始直至形成于宋代。'华夏民族之文化,历数千载之演进,而造极于赵宋之世。后渐衰微……'[1]宋代以后,中国独立发展的进程被打断,不少外国的史学家将宋朝灭亡视为古典意义中国的结束,所谓'崖山之后,已无中国'。然而客家人正是由于历史上的战乱而南迁至赣闽粤大本营一带的移民,在宋代形成了统一的稳定的族

简介：第12届全国美术展览暨中国美术奖·创作奖的各个奖项出炉,江西美术家与金银铜奖无缘。这样的结果,固然令人感到遗憾。通过分析江西入选第11、12届全国美展作品,我们可以发现,青年美术家的作品占了很大的比重。这让我们增添了对江西美术发展、繁荣的信心。本文拟对有作品入选第11、12届全国美展的江西青年美术家进行梳理,以期对他们的发展现状

简介：＂绿色批评＂＂蓝色批评＂皆系生态批评的分支理论。所谓生态批评指的是在＂生态整体主义思想指导下探讨文学与自然关系的文学批评。它要提倡文学作品所反映出的生态危机之思想文化根源,同时也要探索文学的生态审美及其艺术表现＂。

简介：本文以作为一种重要类型的中国早期歌唱片为主要观照对象，将中国早期歌唱片划分为初步尝试(1930-1937)、努力探索(1957—1945)、走向成熟(1945—1949)三个发展阶段；并以；30-40年代周璇主演的代表性影片为例，深入探讨中国早期歌唱片的基本形态及主要成就。同时，在与这一时期好莱坞歌舞片比较的过程中，努力描述中国早期歌唱片的独特处境及民族风格。．

简介：崛起于20世纪70年代的意大利导演南尼·莫莱蒂,是当今世界影坛不折不扣的一位集编剧、导演、演员、制片人甚至包括剪辑于一身的电影作者.他一直坚持着自1976年电影处女作《我自给自足》(Iosonounautarchico)以来矢志拍摄的"个人的、有根的电影",不以观众的意志为转移,多拍摄一些注重个性化探索主题与风格的电影;而且他的电影风格独特怪异,一方面以善于自我嘲讽、自我思辩的方式进行创作被誉为是"意大利的伍迪·艾伦",一方面又明显地带有类希区柯克式的标签,他本人必须出现在每一部电影中,必须以幽默的方式来呈现"社会与政治环境、以及我们这一代的"(导演语)人,还有自传色彩浓重等特点都自始至终地贯穿于他的创作.

简介：2015年,青年纪录片导演约翰·马卢夫（JohnMaloof）及其奥斯卡提名作品《寻找薇薇安·迈尔》为新媒体时代纪录片叙事风格的发展演进提供了绝佳研究范本：片中由导演/制片人/事件亲历者约翰·马卢夫亲自出镜,以＂第一人称＂方式讲述故事,在表现形式、叙事主客体关系、新媒体时代的纪录片观念等方面值得深入探析。

简介：近三年,随着国产电影在全球票房的异军突起,对流行文艺电影的文学剧本改编和海外文化的传播策略的成功与否决定着当代大众文化背景下一部影视作品的成败得失。本文试图通过大众文化的相关属性及当代文化语境对流行文艺电影的改编和传播策略深入探讨,试图对当下国产电影的文学剧本改编和海外传播产生一定的启示。

简介：2012年5月16日，我院与《光明日报》联合举办了“纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年研讨会”。研讨会由学院党委书记侯光明主持，院长张会军及《光明日报》副总编辑李春林在座谈会上致辞。《党建》杂志副总编徐能毅、《艺术教育》副总编郭晓、《光明日报》文艺部主任彭程、文艺部副主任李宏伟、文艺评论主编李春利、北京电影学院党委副书记王黎光、谢飞教授等专家学者出席了研讨会。