简介：最终达到在创作中主动把握和运用绘画色彩语言的艺术表现,　　　　三、理解掌握色彩应具有的内在关联、和谐组织　　　　色彩语言的学习是可以通过色彩写生和在画面中对色彩的有序组织和把握的实践来实现的,色彩构图的基本要求是使画面中的色域的整体布局在画面中获得相应的平衡感

简介：

简介：任何一门学科都有一部悠久的发展史,民族音乐学作为一门从国外传来的新兴学科,在中国发展已有百年之久,诸多学者为这一学科的建设奉献了毕生精力,硕果累累。近年来,以民族音乐学家伍国栋先生的《民族音乐学概论》的问世为表征,标志着中国学者在这一领域的科学研究在学理层面上趋于成熟。

简介：教学的效果与意义是由理念的高度、流程的设计、教师的素养和课堂的生发决定的,理念的高度和专业的素养都需要不断的学习和经验累积,教学流程的设计却需要目标意识和专业意识的支持,并在经验的基础上进行精心的规划与考量,要反复琢磨教学的内容、方法、策略与过程,在这当中,我认为清晰的思维导图和教学活态的生发性是核心的重要方面。许多老师的教学虽然都写了清晰的教学目标和详细的教学流程,但由于在整体的目标走向与流程结构上思维不清晰,不注重教学活态的生发意义,则造成实际教学运行状态的含混不清,甚至背离目标取向,或者拘于流程设定,不能形成很好的问题情境与实践方案,造成学生学习活动的趣味缺失,不能形成深度推进、形成有效的学习意义与获得。本文试图结合《筷笼写生》—课的教学,来解析一下关于儿童美术教学中思维导图和活态生发的策略与意义。

简介：造型艺术类课程可以提高艺术设计专业学生的观察力,造型艺术类课程可以提高艺术设计专业学生的想象力和创造力,而造型艺术类课程可以提高艺术设计专业学生的表现力

简介：陈之佛先生所创作的图案的精深广厚为我校开展美术拓展教学提供了丰富的教学资源、也是我校追寻尚美特色教学之路的积极尝试。笔者通过近两年的实践与研究,开发了一系列以陈之佛图案设计为基点的拓展性教学内容,目的是为了让优秀的本土文化资源得以较好地传承与发展,提高学生美术素养,营造精彩的校园艺术氛围。

简介：跨媒介巨构是牟森在实践中开创的一个创作品类,目前是中国美术学院跨媒体艺术学院媒介展演系的核心课程之一。跨媒介巨构,作为一种叙事性的综合装置媒介品类,基于当下艺术世界状况,连接不同学科领域,探索新的艺术生产方式。跨媒介巨构是跨媒体艺术学院媒介展演系,在开拓“超艺术”疆域的一种实践尝试。“第二十二条军规:一种连接”是以文学名著《第二十二条军规》为文本的跨媒介巨构作品,为展览“全息书写:2018跨媒体国际艺术节”的“出逃”版块。在此次的创作中,使用五种基本媒介:场景、模型、装置、影像、文本,使观者沉浸在整个作品之中。牟森作为跨媒介巨构的开创者与中国美术学院跨媒体艺术学院媒介展演系系主任,通过“第二十二条军规:一种连接”和《当代美术家》探讨跨媒介巨构的创作与教学。

简介：2018年12月29日,我们专访了四川音乐学院(以下简称“川音”)管弦系教授刘盾。针对我们提出的议题,谦和而热忱的刘盾教授以其独特的教学理念与丰富的授教经验,就小提琴演奏技巧的大师级作品、教学理念的实践、教与学的相互关系等问题,抽象而具象、生动而形象地为我们解困消惑,令我们乐智清朗,茅塞顿开。本文即是“专访”的综合性实录,以飨读者.

简介：美国美学开创者乔治·桑塔亚纳(GeorgeSantayana)曾经说过:“忘记过去必将陷入重复的魔咒”,对于舞蹈这门以身形动作来表达诠释人类情感的艺术而言更是如此。世界舞蹈总会WDC(WorldDanceCouncil)新任历史委员会主席布里吉特·梅尔(BrigittMayer)也曾说过:“记录舞蹈的历史不仅是为了防止被遗忘,更重要的是能够在保存相关文化遗产的同时对其进行反思,为舞蹈艺术的发展做出更明智的决定。”

简介：是形成其特殊性的客观原因《舞蹈艺术欣赏》课程在教学对象上与舞蹈专业的不同,是形成其特殊性的根本原因《舞蹈艺术欣赏》课程在教学目的上与舞蹈专业的不同,是形成教学环节特殊性的主要原因《舞蹈艺术欣赏》课程在授课时间上与舞蹈专业的不同

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