简介：＂我已放弃以素描打稿,而改为直接由雏型雕塑入手……＂1话语的背后似乎还有一层含义：平面草图表达立体雕塑的不如人意。这或许就是摩尔在对＂素描打稿＂的深刻体验中以及对＂雕塑真谛＂的真切理解后发觉到了＂素描打稿＂的几分无奈。放弃素描草图表面看来只是一种行为习惯的变动,而实质上却是一种创作观念的转变。

简介：王维传世的绘画中以《辋川图》对后世的影响最大，不过因为真迹的缺失，学者们对于它的关注仅停留在后世摹本的探讨上，未能涉足绘画本体的研究。本文的选题正是对这一困境的回应。《辋川图》真迹虽然不存于世，但是王维的《辋川集》和相关的唐宋史料被保存下来了，这为笔者的写作提供了基础。文中，笔者将对《辋川图》真迹的绘制时间、地点、消失时间、作品的图像风格及创作思维试作推测。

简介：我爱水乡的美,更爱农民的淳朴、憨厚的美,这是我在创作中力图表达的。在创作中碰到很多问题,也有一些体会。在将生活美变为艺术美的创作链条上,艺术构思是一个中心环节。构思的主要任务有两个:一是挖掘主题,二是挖掘视觉形象,就是说要找到能够揭示主题和展现形象的那么一点东西。在画《水乡》时,我选择了在水乡常而能见到的情景:一叶小舟,在水面轻轻飘过,一老农靠座在船尾,不时空下手来,让船利用惯性“滑翔”,他抽着烟,悠哉悠哉,自得其乐。雪白的鹅群拥着他“引吭高歌”。

简介：“文革”时期，那是个动荡、无法无天的日子，可以任意打、砸、抢，可以造任何部门的反；也有一定好处，就是大串连，不用自己花一文钱，就可以到全国各地去游玩，不愁吃，不愁住，就连穿的都给你准备好了。吃，只要在接待的地方添上单子，几个人到吃饭时候就可以打几份饭，中午出去不回来，可以带包子。

简介：

简介：<正>妈妈是每个人生命中最亲密的人。妈妈对我们生活上的照顾、学习上的关心,是任何一个人都不能取代的。表现妈妈的儿童画非常多,可大多停留在描绘妈妈的美丽和慈祥的层面上。这次,我让学生表现的是“我和妈妈的趣事”。让学生根据自己的生活经验,从不同的角度去表现自己和妈妈之间发生的事,培养学生从不

简介：去年秋天，我应邀赴牛津人学参加“中国近现代美术研讨会”，在伦敦短暂停留期间，参观了不少美术馆和博物馆。发端于英国的西方“波普”艺术和设计，给我留下了深刻的印象。

简介：对于章法变化的处理，不外乎“变”与“不变”。“不变”在当代来说，似乎是个贬义词，名声甚糟，但它并非一无是处，如在基调确立、风格塑造上，它就功不可没。尤其当我们进入孙过庭所说的“人书俱老”的时候似乎就属于这一种状态。“变”似乎千态万状，难以捉摸，其实也不过“渐变”和“突变”两种而已，与人在中年状态相仿。

简介：洛杉矾夙有世界壁画中心之称。摩天大楼丛中,街头巷尾间,各种题材、风貌的壁画,大大小小,有1500幅之多。做为一个来自中国的壁画家,置身于这样的环境中,感受到如此浓厚的公共艺术氛围,自是兴奋不止。我的《兰亭书圣》人选90—91年度“大墙无限——邻里骄傲”壁画计划,在洛杉矶壁画海洋中占有一席之地,便有机会深入接触美国公共艺术方面的种种活动和一些艺术家。这里,较之美国各大城市栉比鳞次的艺术博物

简介：抽象画家罗伯特·马瑟韦尔至今还记得1950年的一个晚上,聆听马克·罗斯科(MarkRothro)向艺术同仁们心灰意冷地谈论起他贫困潦倒时的情形。罗斯科说:如果谁肯在他的余生里,每月绐他600美元,那么他将心甘情愿地将他以前所画的和以后要画的画全部奉送给他。他的朋友们非常理解他的苦衷,但却爱莫能助。马瑟韦

简介：伊利亚·卡巴科夫向他的妻子艾米莉亚抱怨，“他们就像间谍，无处不在，什么都拍摄。”他开玩笑地鄙视了一下这个无处不在的影片摄制组。当然这不是多少年前克格勃在他莫斯科工作室的屋顶上窃听的那种情况。艾米莉亚脸上闪出一丝会意的微笑，然后按了一下她的手机按键。还有一个小问题需要解决，这是他们要参展2008年俄罗斯在多个地点举办的艺术家庆典活动的情形。

简介：格里塞尔达·波洛克是英国著名的女性主义艺术史家，她的女性主义理论结合了艺术社会史、精神分析学、符号学、解构主义等多重理论维度，解析了古往今来女性、艺术与意识形态之间复杂的建构关系，并从中发现了诸多前代女性艺术史家未能注意到的盲点甚至根本性的误区。在《分殊正典——女性主义欲望与艺术史书写》一书中，波洛克对传统男权化正典进行了独特的重读与重审，也对早期女性主义理论进行了反思。通过女性主义对艺术史的介入，波洛克揭露了性别差异与艺术创作、艺术家与观看这三个链条上细微的体现�

简介：解读教材：本课例属于“造型—表现”领域。创作材料是另辟蹊径的纸箱板，纸箱板夹层中间的瓦楞纸的肌理和纹路，具有独特的艺术美感。巧妙地利用纸箱上的多层纸板．用镂刻．撕剪、描画、拓印等方法就能制作出妙趣横生的独幅版画作品。通过本次艺术活动，让学生发现并体验版画艺术创作的灵活性与丰富性。

简介：继《观察者的技术》（TechniquesoftheObserver)出版后十余年，克拉里出版了《知觉的悬置》一书。该书秉承了克拉里一贯的研究风格，用综合了自然科学、哲学和心理学的研究方法，通过对马奈、修拉、塞尚的作品进行个案分析，以十年为一个阶段交代一种现代注意力的历史演进关系，聚焦于一个一以贯之的主题一人类之眼，并再次回归到对现代性景观的思考。

简介：西方艺术一直紧随科技的进步而不断地蜕变和演进。摄影术出现后,经短暂的印象主义过渡,后印象和现代画家渐渐丢弃古典油画在二维平面上制造三维错觉的绘画理念,让绘画回到二维的平面性思维,这场美学革命掀开了一个新的艺术世界。20世纪70年代后,欧美现代主义全面陷入彷徨和空乏,平面思维渐渐演化为一种缺乏感性的图式化制作,随着后工业时代电子和网络技术的兴起和普及,图式的编制、转译、复制和重组变得极为便捷,不再仅仅是艺术家值得炫耀的独门绝活,

简介：新人物画,专指新中国成立以后十七年间相较于传统人物画的＂封建性＂,而在思想、内容、形式上表现出新时代、新气象的中国画人物创作。中国人物画的辉煌,在晋唐时达到高峰,而从宋代以后,便逐渐褪却了它的光环。直到新中国成立之前,虽有李公麟、梁楷、陈洪绶、任伯年、徐操、张大千等名家高手的成就,但总体上表现为＂今不如古＂,其势头远没有山水、花鸟画来得大。它的重新振兴是在新中国成立之后,尤以所谓的＂新人物画＂为标志,影响所及一直延续到＂文化大革命＂。

简介：随着视觉艺术越来越深入到人们日常生活的视觉体验和生活空间中，人们对文化的把握也越来越依赖于视觉经验的获取，图形作为视觉传达设计的一种形式．具有更加直观和具体的视觉冲击力。汉斯·希尔曼和冈特·兰堡作为著名的视觉设计大师．他们对图形符号的把握和设计能力很值得我们研究和探索。

简介：只有不再局限于“间接性”和“复数性”的所谓版画标准的定义,发挥出多材料、多手法的特点,快捷地和新技术、新媒介相结合来敏锐地表现当代。

简介：

简介：在九楼的阳台上带着孩子们看楼房、画楼房真不错!站在一个高处，放开视野看建筑，和孩子们平日里经常画的那些房子是完全不同的，近近、远远、高高、矮矮，前前后后、圆顶、尖顶、遮遮挡挡，这种大视野下完全是一种新的感受。