简介：在传统绘画中，人物画出现得最早，但在发展过程中却落后于山水画与花鸟画。究其原因，与人物画在造型上的严格与表现上的难度不无关系，同时也与文人画家一味强调抒写胸中臆气的艺术主张不无关系。因此，在传统画论中，有关人物造型的研究也远远落后于山水画与花鸟画。这种情况直到本世纪才有所改变。

简介：郑午昌是20世纪中国美术史研究的重要先行者,由于其活动和著述的局限,常常被加以＂保守＂、＂国粹＂的标签。笔者希望通过对郑午昌的美术思想进行整体的研究,探讨其对传统画学的嫁接与重构,以及如何将朴学的方法应用于美术史研究中,进而发现其在中国艺术史学上主动汇通中西学说的一面,为传统画学的现代表述提供另一种观看角度。

简介：一中国传统印章文化源远流长,这种由汉字、篆刻组成的中国传统印章艺术独具深厚的文化积淀与悠久的历史资源。印章构成的图形文字在历史的发展中不断的沉淀、延伸、衍变,形成了中国特有的传统艺术体系,凝聚了中华民族几千年的智慧精华,体现出了华夏民族所特有的艺术精神。从现代标志设计的构成因素来

简介：传统色彩构成教学模式因存在偏离色彩存在的教学宗旨,阻碍学生创造性思维的培养和审美认知能力的提高等问题,需要进行课程改革。在改革中,应把传统油画专业的创新思维与色彩构成课程紧密相结合,以色彩研究为手段,以培养创新性思维为目的,利用多媒体工具重视传统色彩的理解与融合,达到理论与实践相结合的效果。

简介：从水墨画的发展视角来看,清代中期以来,以福建地区为主的画家往来闽台之间,而将闽地画风传入台湾,即有了＂闽习＂的学术概念。日本窃占台湾之后,试图对台湾采取文化的同化手段,但基于时局的因素,日据前期台湾尚处于稳定局势及缓慢开发的阶段,故而在文化上尚未显现出较大的殖民影响,台湾传统水墨画沿着原有的风格发展。而后半期日本则以开办＂官展＂的手段排挤传统水墨画,并将胶彩画确立为画坛正统。在这种脉络之下,发展的困境一方面促使传统水墨画局限在坊间流传。另一方面,一些水墨画家试图通过风格的转型而向＂官展＂靠拢,以求新的发展。该文通过艺术风格学的研究方法,厘清日据时期台湾水墨画的风格发展问题。

简介：纪念抗日战争胜利５０周年　弘扬版画艺术的战斗传统周文鲁迅先生倡导的中国现代版画始于１９３１年，就在此年的夏天，东北沈阳便响起了“九·一八”事变的炮声。因此，中国现代版画降生落地的第一声呐喊是“抗日！”随着“七七事变”日军隆隆的炮声和疾驰逼进的铁蹄，把...

简介：本文以《水泊梁山英雄谱》为例,从民间美术、古典美术、戏曲艺术三个方面分析张光宇插画创作中深厚的中国传统艺术背景。

简介：2014年3月,中国美术馆隆重举办＂这片地呀——赵奇画展＂及学术研讨会,展出赵奇教授自1981年创作的《九·一八》到2014年的作品,时间跨度达34个年头。作品非常丰富,分5个展厅展出。我和赵奇教授是鲁迅美术学院多年的同事和朋友,我们之间经常交流对艺术、

简介：徽州传统村落景观及整体环境空间的产生，有封建社会共有的人文背景原因，也有特殊的自然、地理、历史因素，它在古典美学思想的影响和风水学的指导下形成。村落“背山面水”，与其生长的自然山水背景都呈“拓扑”形态和非线形秩序，互为图底。这种形态模式体现了朴素的生态哲理，具有生物气候学优势，蕴涵了生态美学精神，同时也掺杂了在形态上对自然或生物的隐喻与模仿。

简介：在社会发展史上,西方资本主义国家在自然科学的研究上对人类的物质文明做出了巨大贡献,工业革命给资本主义国家带来巨大利益,其生活水平大大超过了自然科学落后的国家。资本主义国家的实力剧增,给这个世界造成了新的不平衡,在当今世界上,一个国家的经济实力的强弱,直接影响一个国家在这个世界上的

简介：民族文化与民族同生共源。一个民族之所以成为民族,最根本的是在于形成自身特有的文化。不同的文化特质,就成为区别不同民族的主要标志。传统文化元素不仅是一种形式和符号,而且蕴含了传统精神的各种载体。壮族是中国最古老的民族之一,她有着自身独特的民族习俗与文化传统,在我们国家56个民族乃至世界民族之林中呈现出绚丽的色彩。

简介：传统的包装结构和包装材料的借用，给予民族商品新的形象，使之既能展示商品信息又可向消费者推广本民族的独特文化。

简介：露丝·本尼迪克特(RothBenedict)在《文化模式》(PatternsofCulture)一书中曾用迪格尔印第安人的箴言作为扉页的题语:"开始,上帝就给了每个民族一只陶杯,从这杯中,人们饮入了他们的生活。"——这只陶杯似乎正是作者对文化模式的一种隐喻。的确,在从原始部落开始的各民族文化的形成中,不同的地理、经济、社会和价值观因素形成了各民族不同的行为方式和文化模式:每个民族都有自己的陶杯,塑形着各自内在的文化本源。然而,在西方经济、军事、政治和文化扩张之后,民族文化如何自

简介：王华祥教授是中央美术学院版画系系主任,作为一位老版画人,他参与并影响了学院版画30年来的发展进程,对版画系的传统以及教学理念熟稔于心。适逢百年校庆即将到来,在他的主持下,版画系着手研究系史、整合资源、制定教材、筹划大展。本期《美术研究》特邀王华祥教授就版画系近年来的规划、学科建设以及教学发展等问题展开深入讨论。朱莉（以下简称＂朱＂）：上任系主任以后,

简介：奉命为人民美术出版总社审读张燕先生《〈髹饰录〉与东亚漆艺——传统髹饰工艺体系研究》,实感力有未逮。读罢全书,有这样几点感受：一、是书立意甚高以漆艺经典《髹饰录》为轴,上溯下探,意欲穷尽八千年之中华漆艺史及东亚诸国的续创与新创。为此,需对蒹葭堂钞本、朱氏刻本、王世襄和索予明的解说作详细的校勘、注释和今译,需将作者行万里路、读万卷书、遍访国内外大漆作坊、遍察古今漆艺代表作之所得融会贯通，相互比较，方能成就这一巨作。

简介：《造像量度经》为藏传佛教中关于造像量度问题的重要典籍。本文从造像的规则、形神关系以及宗教信仰三个方面阐发了该典籍的重要意义,以期对深入理解我国传统艺术（如造像、绘画）中的技法与审美问题有所帮助。

简介：视觉文化的发展与传播促使人类新的认知方式手段的形成,新的认识方式下传统艺术资源的发展、传承与保护面临着挑战。艺术资源的视觉转化是当今文化发展的必然,在艺术生态完整性的前提下,推动传统艺术资源在视觉文化中实现文脉的创新性传承,推动艺术资源从视觉文化拓展的角度进行演绎与创意性设计,使艺术资源切合当代视觉文化娱乐性、消费性特点,实现在推陈出新下的保护与发展,对传统艺术资源的运用、发展和保护具有重要意义。

简介：一、＂艺术＂史与考据学史学家童书业1950年在《研究美术史的最低条件》一文中开篇就提到：＂过去的旧考据学虽然曾风行一时,中国史的各部门都曾使用过考据的方法,至少对事实的鉴别有些成绩。可是独有美术史方面,很少人使用过严格的考据方法来研究。坊间所出中国美术史一类书和杂志报章上所载美术史论文的大部分,其方法的陈旧,见解的迂腐,是很可惊异的。＂

简介：吾蜀自西汉文翁兴学以来,历代大儒辈出,文坛艺苑,彬彬隆盛,蜀之人不鸣则已,鸣则惊人。20世纪艺苑书、画、印学大家曾默躬先生生前几乎湮没无闻,《四川省文史研究馆·历任馆员名录》仅有＂曾默躬（1883—1961）,四川成都人,1959年入馆,中医师。＂一行记录,要其已逝53年后之今天,行将脱颖而出,皇天不负,天道持平者也。《易经》云：＂无平不陂,无往不复。＂《老子》曰：＂天之道,其犹张弓欤？高者抑之,下者举之;有余者损之,不足者补之。天之道,损有余而补不足。＂此之谓乎!吾本蜀人,久居蜀都,有德高艺馨之士而未闻,惭愧惭愧!国族艺苑,蜀中画坛,再添大家,可喜可喜!

简介：融合派的教学（一）关于基础技法教育我们这代人，作为学生经历了两种知识的杂交，其知识结构必然比前代先生有了改变。作为教师，我们除对前代先生的教学体系继承之外，由于知识结构改变等诸多因素，我们在教学过程中又对诸多方面进行了补充、改革与发展。如在基础技法教学中，以山水画为例，在临摹单元的第一节课上，首先安排的不是技法内容，而是“中国山水画发展史”（简史），使学生一接触本门课，就首先了解到中国山水画是一部不断向前发展演变的历史，是一部不断革新的、突破的、进化的历史，是一部创造史。