简介：歌剧《山林之梦》是一部新作品,但又是一部酝酿了20年的＂老作品＂。曲作者王世光与剧作者王敦是一对亲生父子,在父亲的启发和影响下,王敦早在1992年就完成了这部歌剧的剧本,只是由于王世光工作繁忙而无暇创作音乐部分。20年后,《山林之梦》终于摆脱了＂梦＂的状态,作为中央歌剧院2012年度的首部原创歌剧,于8月29、30日晚,在北京保利剧院举行了首轮首演。

简介：中央歌剧院庆祝建院60周年、第四届国际歌剧季暨参加2012年国家艺术院团优秀剧目展演,原创新作五幕歌剧《山林之梦》8月29日、30日在北京保利剧院首轮公演。王世光作曲,王敦编剧;俞峰任艺术总监、指挥,王湖泉导演;合唱指挥陈冰,乐团首席张乐,舞美设计马连庆,灯光设计周正平。

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简介：前段时间,晋剧《富贵图》完成了它演出2000场的纪念,2000场之后的《富贵图》依然青春万千。尹碧莲依然如出水芙蓉,楚楚动人;倪俊依然风流倜傥,春风得意。只是创作这部戏的曲润海先生,却已是鹤发童颜的耄耋老人。他为了戏曲,为了梆子,穷尽了毕生才华与心血。晚年的曲老,似乎也因为一生爱戏变得慈眉善目闪烁着古代先贤的豁达、平和、淡然与智慧。'曲润海'三个字,似乎也是他传奇人生的最好注解,从曲尽其妙、孜孜以求的有志青年,到润物

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简介：《富贵图》早有耳闻。单从学艺之初的【十样锦】【南京花】【九连环】,便知道了有一出《少华山》。现在的晋剧音乐中可能《打神告庙》还有使用,其他未曾见识。在与恩师祁用彬的交流中方知似乎还有一个【大寄生草】,至于怎么演奏、如何使用尚不得而知。一出戏成功与否,不在于你用了多少大腕导演、编剧以及舞美等,关键要看音乐是不是我这个剧种里的那盘菜。如果就是一味美轮美奂,根本都是盘子以外的舶来品,那这出戏就是纯粹的'幽你

简介：戏曲史上真正具有戏曲先河意义的，可能是优人戏。优人，即为奴隶氏族社会中分化出来的、以娱乐贵族为专职的演艺人。先秦时期对优人的称呼各有不同，如偶、俳、伶、侏儒、弄人等等，不一而足。《说文解宇》对“优”的释为“倡也”，释“倡”为“乐也”，释“乐”为“五音八声总名”，释“俳”为“戏也”，释“伶”为“弄也”，即“玩也”，释“侏儒”为专以逗乐演唱、体形矮胖的优人。总而言之，所谓“优人”是指兼能说、唱、表、舞，并手持乐器、道具的演艺人。

简介：一出好戏的诞生离不开'机缘'和'戏缘',新改编的传统戏《富贵图》之所以取得成功,正是二者的结合。'机缘'在大辞典中解释为:机,根机;缘,因缘。从前结过缘,现在到了成熟结果的时候。'戏缘'是指《富贵图》首次与山西省晋剧院结缘,反过来,省晋剧院也有先见之明地与《富贵图》成姻,才造就了如今'花好月圆'的景象。今天,在党中央高度重视中华优秀传统文化的传承发展,高度重视戏曲艺术繁荣创新的大背景

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简介：首次把等韵图引入昆曲度曲理论的是明代著名度曲家沈宠绥。对于他把《四声经纬图》和《转音经纬图》引入度曲理论，王守泰先生认为没有任何实用价值。笔者认为，沈氏的主要目的是识音和正音。且他的这一主张对近现代的昆曲度曲理论仍有着深远的影响。

简介：陈师曾的《北京风俗图》是20世纪最早的风俗画,具有新时代的开拓意义,在题材内容上打破了传统文人画阳春白雪脱离现实自我封闭的状态,用概括、简约、幽默的绘画语言表现形式,并融入文人画思想诗、书、画、印,绘制了34幅形象各异、题材多样、内容丰富、内涵深刻的图,作品意境新颖、画风简约、耐人寻味,具有划时代创新精神。本文针对《北京风俗图》的绘画表现形式,从简约的构图、生动的人物造型、幽深的意境几方面进行分析,进而揭示了其折射出的现实意义。

简介：日本《信西古乐图》考析──之一．中国唐代《坐部伎》寒声《信西古乐图》是日本现存一种有关中国唐代乐舞。散乐、杂戏等技艺的古图，１９５９年音乐出版社据日本古典全集本翻印说明：日人常用以为研究唐代乐舞的资料，其实从云岗石刻、敦煌壁画和我国古代文献资料对照，...

简介：晋剧改编戏《富贵图》从1989年首演至今,现场演出已超过2500场。2017年8月,由山西省晋剧院组织召开了《富贵图》演出超过2000场的纪念活动,并就这部改编戏所引发的现象展开了研讨。

简介：昆剧《血手记》和京剧《欲望城国》是二十世纪八十年代中国戏曲改编莎士比亚戏剧比较成功的两个案例。然而，值得人们关注的是，两剧在艺术呈现上是迥异的《血》剧基本遵循昆剧传统，即使有所创新也是在中国本土戏曲传统之内互相借鉴；《欲》剧则大大地突破了传统，借鉴了戏曲之外的话剧、电影、舞蹈等现代艺术元素。

简介：作为2016年中国电影的两部“奇”作,《路边野餐》和《长江图》分别聚焦于不同的地理空间,用宗教、诗歌等元素表达了各自“超时空”的故事。不同的是,《路边野餐》通过对贵州凯里的故事呈现致力于对生死、时空的探索,而《长江图》则从个体视角出发,对日益变迁的长江赋予文化的想象。

简介：中国古代近代留给我们的戏曲遗产,究竟有多少,很难精确统计,数以万计绝对是个小数。然而现在舞台上常演的,数以千计却是个大数。即使常演的,也多是折子戏,完整地演全本戏并不多。为什么会越演越少、越演越小呢?是不是现在的剧团、演员没本事,倒退了呢?不是。只要我们把原来的那些脚本找来耐心看看,就会发现,一个重要的原因是剧本本身存在着各种各样的毛病,现时代不能演了,或人民不喜欢了。

简介：＂苏幕遮欧尤尼＂和＂巴图尔欧尤尼＂原为维吾尔地区的原始民间游戏,后经丝绸之路传入中原,前者演变为汉人熟知的泼寒胡戏,后者即为唐代钵头戏,两者都是东传之西域歌舞戏中的重要代表,自传入中原后广泛流行于宫廷及民间,尤其对唐代歌舞戏的形成和发展产生了重要的影响。这两种歌舞戏一度成为中原统治者重要的娱乐活动,但是在其发源地新疆地区却来自民间,有着深厚的草原农耕文化的底蕴。

简介：本文以保时捷汽车博物馆为例,尝试将电影叙事结构融入到博物馆展示设计,从线性脉络、心理叙述和超验媒介三方面展现其历史传承和时尚观念演进相结合的设计理念。多线索、动态性的叙事结构推动观众通过自身体验去解读展示内涵和精神,在得到启发性知识的同时又享受到心醉神迷的审美体验。