简介：阳山教授从事山水画教学研究与创作近三十年，培养大批学生，在他的几十年艺术生涯中，他曾到漓江写生上百次，对每一处景点都了如指掌、尽收眼底，他称自己画漓江已画得“滚瓜烂熟”，近十几年来，阳山又倾力于红水河流域山水文化的弘扬。他经常说红水河是广西的母亲河、太阳河，他刻苦钻研艺术，立足广西，深入生活，不断创新，在美术创作、美术教育等领域都取得了一定的成就。“一个地区绘画风格样式的形成，离不开一批画家的探索与身体力行的不断实践，更离不开这个地方的地域性文化生态的积淀，这既是生活的需要与风气，也是自然形成的文化之现象。一方水土养一方人，一方水土也创造一方文化。

简介：

简介：山水画发展至宋代,成为一个高峰：山水画不再仅仅注重于实景,而是通过对景物的描绘,表现其中的意境。这种现象至南宋尤为突出。宋代表现山水画意境的方法,一是对山水景物的重构;二是将山水、花鸟、人物联系在一起;三是绘画语言的形式构成。

简介：江南吴越，钟灵毓秀，人文荟萃，千载而下，画家辈出。安国便生在江南吴越之地。他痴心绘画，多年来苦心独诣，笔耕不辍。近年钟情于山水画创作，以自我生命之意与宇宙之间相映契生发，以山川草木显现之。

简介：公元17世纪中叶,正是中国烽烟弥漫、王朝更迭的时期。然而,中国画坛却异样地出现夺目的光辉。可以列举出一批响亮的名字作证:"清初六大家"的"四王"、吴、恽;"四大画僧"弘仁、髡

简介：早期山水画史被误读的原因是多方面的，但不可否认有一些错误就是张彦远本人造成的。他不太重视文献考据，有的时候会把道听途说的东西当成真事，而有的时候又不求甚解、粗枝大叶，把一些地图——特别是小型地图——收入他的《历代名画记》，可是这些“图”并不是“画”。不过，关键问题并不在于此，而是隐藏在这些小型地图背后的思想观念却因此失去了它们的原始意义，这对后人理解早期山水画带来很大的干扰。一方面，一些地图被读成山水画，使得后者的出现时间被人为前置；而另一方面，六朝时期道教信仰与实践在山水画形成过程中扮演的角色又被严重忽视。

简介：中国美术家协会理事杨家永,现任中国北京国际美术双年展办公室主任。多年来我参与北京双年展策划工作,非常熟悉他忙碌的身影和敬业的精神。最近阅读了他的几本画集,我发现他不仅是一名优秀的美术干部,而且是一位出色的山水画家。

简介：以宋代大青绿山水画《千里江山图》和《江山秋色图》为例,通过对其空间处理、形体塑造、意境审美等方面的分析,着重论述了宋代青绿山水画的“写实性”特点.并从宋代“包容天下”“格物致知”的时代精神以及宫廷院画格物法度、谨细拟物的艺术倡导出发,论述了宋代青绿山水画写实性的社会成因.

简介：中国山水画的布局体现在阴阳的自然与奇正合道的天然,这些都体现了玄学思想对中国文化的影响之大,阴阳太极说尤其对中国山水画的影响很深远

简介：黑色文化的极品──张仃焦墨山水王鲁湘可欲之谓善，有诸己之谓信，充实之谓美，充实而有光辉之谓大，大而化之之谓圣，圣而不可知之之谓神。──《孟子·尽心章句下》一外国学者称中国是黑色文化最有代表性的地区。公元前２６００──前２１００年中国东部的龙山文化，最...

简介：陈中坚，字子岩，1963年生于福建龙海：美术学学士。1983年经周碧初先生介绍，师从周凯，并得陆俨少先生训诲：现为漳州市政协委员、漳州市侨联常委，福建省美术家协会会员，福建省书法家协会会员，漳州市青年美术家协会副主席：供职于漳州市检察院。

简介：贾又福的山水画教学，根置于其恩师李可染、次及黄宾虹的优秀传统。把艺术创造原理、艺术的人文精神和艺术家的人格修养等教育内容．有条理地贯穿在临摹、写生、创作的具体教学实践之中，其山水画教育契合于中国画的发展规律。

简介：

简介：中国传统文人山水画呈现出的程式化面貌具有其美学根源，即儒家人文精神。这种精神形成了一套独特的化育之道。其基本命题“观乎人文以化成天下”奠定了这种文化精神品格的基础。中国传统文人画家将儒家的这种人文精神溶入绘画，以人对世界的情感体验和情感关照为中介，通过对人与自然界各种关系的恰如其分的把握来化解各类矛盾，从而实现人与自然界关系的和谐，解决人自身的安身立命的精神寄托，达到人的理想境界的追求。这种人文精神是明清以来文人画的美学根源，因而在艺术创作中日益形成敦厚、含蓄、笔墨符号化的主体风格。要分析明清以来的文人山水画，不可忽略其美学根源。

简介：隋至盛唐，敦煌壁画中出现大量山水图像，虽不是独立意义的“山水画”，却与张彦远所记述的唐代“山水之变”颇多契合。本文从母题画法与空间创造两个方面，对敦煌壁画中的山水画法与画史文献进行综合考察，旨在深化对唐代绘画“形似再现”成就的理解。

简介：老庄哲学对中国山水画艺术的形成和发展产生了重大的影响，尤其是庄子哲学中的美学思想。而明瓒山水画的写生与创作又将庄子美学思想的出发点和归宿点准确地定位在他的艺术修养上、画家在山水画创作的过程中建立和发展恒定的美学思想的真正意图在于，通过修养的功夫使主体达到感悟味道的自由人生境界，通过艺术创作来阐述自己的理想，充分发挥了他自由、挥洒的浪漫主义情怀，怀抱一颗淡然的心境，从观照自然、感悟天道中思考人生因此，从思辨的角度看，明瓒山水画创作的艺术精神与庄子的关学思想就不期然契合在一起。

简介：每一件艺术品的诞生、传承与发展都是历史发展的浓缩反映，青瓷也不例外。龙泉青瓷发展的每一步都浸润着龙泉制瓷人的心血和智慧。人类爱美的天性，加之粘土、釉大有可为的材质、奥妙无穷的火，成就了龙泉青瓷独特的艺术美。只有从青瓷艺术的规律和特点去欣赏龙泉青瓷，才能领会到龙泉青瓷独特的艺术美。

简介：上海史上规模较大的山水画邀请展“文心雕龙——上海山水画邀请展”于2017年9月17日对外正式展出，此次展览由中华艺术宫主办、澎湃新闻协办，参展画家包括从上世纪20年代出生到80年代出生的三代画家50多人，参展作品110余件，其中既有煌煌山水巨制，也有即兴写生之作与见出文人雅兴的山水手卷与册页。

简介：在中国现代山水画史上，潘天寿是一位“传统出新”典范。在潘天寿那里，文人画已不再是书斋清玩，或雅集遣兴之物，而是需要认真梳理、研究的学术事业。在中西文化比较的大背景下，中国画，特别是中国山水画已经变成了民族文化心灵和历史情感的寄托，在此基础上，他的山水画创作和理论探索具有了全新的时代意义。

简介：百年以来的中国山水画作为一种“观念史”，并将它置于“现代化”这样一个理论和实践的框架中去考察是本文的主题。山水画由一种古典画种向一种现实主义、现代主义的题材转换在20世纪经历了文化改造、意识形态改造和现代主义改造三个历史节点，尽管这三个历史节点中包含着各种复杂的问题导因和矛盾关系，但追求“现代化”的观念则是贯穿这一过程的基本逻辑，所有关于山水画改造的艺术方案几乎都是在这种理想中开始和完成的，尽管对“现代化”这个词义的理解千差万别。