简介：1994年的《低俗小说》开启了美国新犯罪电影的时代。美国新犯罪电影通过跨类型的创作，完成了对黑色电影等传统犯罪类型的历史沿袭，在反类型的多元化中呈现新老作者的不同风格。相应时期美国社会的文化变迁是美国新犯罪电影类型特征变化背后的本质原因。

简介：今年11月．“张良从艺六十年”艺术研讨会在广州举办．这是广东电影界纪念改革开放三十周年的重大活动之一。

简介：中国舞蹈源远流长，中国民间舞蹈艺术异彩纷呈，生趣万千。但中国民间舞蹈如何走出老套路和旧的传统束缚、融百家之长得以鲜活地生存和发展，是艺术家们共同思考的问题。本文以实例剖析了民间舞蹈艺术与芭蕾舞艺术的融合，是舞蹈家内蕴的智慧与外放的激情所致，是被生命本体感知了的、创新的舞蹈艺术。

简介：电视作为一种提供信息最为快捷的传媒渠道之一,其最重要的作用是为大众提供了一种家庭化娱乐方式。同时,它也对戏曲等传统艺术的继承与发展具有着深远的影响,因为电视的兴起和舞台演出发生了密不可分的联系。

简介：科幻电影的类型特性决定了其拥有更广泛的想象、技术、意象和媒介容纳空间,因此在媒介融合时代迎来了迅速发展。以《头号玩家》为代表的科幻电影,不仅在技术形态和艺术形态上寻求跨媒介支援,更通过文本内部的多媒介参与、组合尝试化解科幻电影沉浸感缺失的问题,探讨符号重构的发生,并基于同构原理的故事建构对援引的"媒介"进行广义上的批判。

简介：辛沪光在创作交响诗《嘎达梅林》时，以借鉴蒙古族原民歌的基本元素入手，在融入其民歌元素的同时，创造性地发展了原民歌的内涵，注重交响乐的标题性和民族风格，结构清晰，从而使得作品有了一定的艺术魅力。作曲家学习和借鉴了欧洲古典主义、浪漫主义和民族乐派的音乐技法，与我国传统民族音乐结合得自然而成功，是我国的民族音乐与交响乐完美融合的成功范例。

简介：对钢琴曲《木偶的步态舞》的创作特征进行多角度的剖析，探寻德彪西将印象派作曲技法与美洲民族民间音乐的素材相结合的创作手法，目的在于为钢琴音乐创作者及《木偶的步态舞》的演奏者提供一些有益的启示。

简介：CEPA的签订,一批香港导演“北上”拍片,其中,陈可辛导演可以说是文化融合商业运作的代表.他的作品善于在多元共存的文化语境中游走,在电影叙事上,往往以草根大众的经历为蓝本,将其对时代的思考呈现于故事之中;在电影类型上,常有类型化的突破与整合.他的影片呈现了合拍时代,跨越与融合,离散与回归的文化症候,也从一定程度上超越了地域和时代局限,他执导监制的影片在艺术上商业上都获得了不俗的成绩,值得作为特例研究.

简介：高安采茶戏《罗山和他的女、婿们》是一部颇具匠心的现代戏佳作。该剧将乡村旅游开发、农民致富奔小康、抗战故事等元素有机融合一起,既充满了乡村生活情趣,又巧妙地对家国大义、坚守承诺等价值观念进行了生动诠释。剧情跌宕起伏,扣人心弦。全剧由明暗两条线交织而成,罗山和女儿、女婿们承包老吴村文化旅游公司期间与村民小组长吴雨贵发生的一系列冲突是明线;抗战老兵的罗山不忘牺牲连长的嘱托,五十年来一直守护着为国捐躯战友们的英灵是暗线。

简介：混合四重奏《气》是陈怡以她一贯的中西音乐因素结合之风格创作的一部较成功的作品。她在整体曲式结构上，采用西方的再现二部曲式，根据黄金分割的比例原则，用计算的方法设计出几个层次的高潮点，以中国传统音乐中的‘造型”为曲式最小结构单位，并使用多种节奏组合手段实现向高潮的推进。在音高结构中，以替换音的手法，将半音和三全音融入到五声化旋律中，并用动机分裂和模进的方式，实现旋律的现代化。在音色处理上，用音色各异的独奏乐器，创造出可与整个管弦乐队相比的、具有强大音乐推动力的音响效果。

简介：本文旨在研究艺术设计院校研究生教育学科建设思路,探索建立有利于交叉学科与新学科培育的研究生创新教育机制,使之在学科交叉与新学科领域产生高水平创新成果的同时,培养造就复合型的艺术创新人才。

简介：一美轮美奂的演出场馆,璀璨的3D激光炫目,惊艳的俄罗斯美少女表演,劲爆全场的朝鲜大飞人,趣味十足的非洲武术杂技,奇幻的乌克兰变装魔术,乖巧驯服的老虎、狮子、大象、山羊、猴子和狗熊,粉丝如云的马术、魔术、滑稽、街舞,还有＂摩天飞轮＂、＂高空双顶＂、＂吉尼斯晃圈＂……与历史风情、文化艺术、旅游休闲相映成趣,见证挑战生命极限的精彩瞬间,体验人与动物和谐共存的美妙,沐隋唐遗风而忘暑,纳五洲宾朋而畅怀。每晚黄金时段的演出，周末的加场，现场、旅行社、网络的联合售票，这就是深圳福永杂技艺术团打造的河南洛阳隋唐百戏宫国际大马戏。

简介：从上世纪80年代中国歌唱剧事业发展的危机中走出,世纪之交的三部剧作《玉鸟兵站》、《金沙》、《运河谣》有着各自的审美特点：轻歌剧《玉鸟兵站》的选材侧重于大众性,演唱则以综合为特征;音乐剧《金沙》的选材突出想象的浪漫性,演唱则以通俗唱法为主;歌剧《运河谣》重在心理刻画,虽是历史题材,所用歌谣却充满唯美、个性的色彩。在当代多元化的社会文化语境中,三部作品也表现出与时代相适应的兼具融合美与传奇美的审美特征与审美观念。透视这三部代表作品的审美观念,对于全面把握新时期中国歌唱剧创作的时代特点和艺术风格等,有着重要的意义。

简介：福建省戏剧创作在这三十几年来取得过十分出色的成绩,以武夷剧社为代表的福建剧作家群从上个世纪八十年代开始凭借着历史剧创作的成果开创了新时期的“闽派戏剧”,同时他们中亦有相当一部分的剧作家一直立足于自己所熟悉的剧种和戏曲写出一批承前启后、不可替代的作品,为梨园增添了一批形神独具、熠熠动人的形象.但是我们不能不看到,福建戏剧创作的力量在这十五年来渐趋式微,中年剧作家匮乏,剧本创作近年来才又渐生新力军.《福建艺术》作为福建省内唯一一份有发表剧本作品的正式刊物,以每年发表6-10个剧本的分量关注着省内最主要的剧本创作,几乎是省内原创剧本的阵地与风标,同时,它作为一份由福建省艺术研究院主办的刊物,它对剧本的选择与取舍在一定程度上又代表体现了省内艺术研究学者群体的评判与标示.故而,在新世纪至此即将十五年之际,重审《福建艺术》这些年来的剧本创作发表情况,期以其作为一个具体而微的例证,关注正处于文化与戏剧思维转型期的地方戏剧乃至于全国戏剧.

简介：《桃花源记》是中国动画史上一部难得的实验性、创新型、民族性韵味浓郁的国产动画短片，其在传统文化和传统民族民间艺术的挖掘和探寻的过程中，对国产动画起到了极为重要的示范性和领导性的作用，对中国动画的当代性抒写和民族性继承有着积极的意义。该片无论是在故事的文学性、视觉造型的表现性还是音乐的造型上都具有对民族传统的继承和把握，是一部难得的好动画。

简介：本文从20世纪前辈音乐家萧友梅、王光祈、黄自、陈仲子、吕骥、李绿永等提出的"国民乐派"音乐观,及其在探索和学习西方"国民乐派"过程中,使新中国音乐创作大致可分为两种模式,一种是在西方音乐肌体基因排列中植入中国音调的基因;另一种是中国音乐肌体与西方音乐骨架相结合.经百年实践,虽然第二类作品更具有生命力,但却没有实现中国音乐立于世界之林的理想,因此,笔者提出三点思考以使中国音乐走出一条具有中国特色的发展之路.

简介：电影版《北京爱情故事》（以下简称《北爱》）2014年情人节在全国开始放映，掀起了一波新的大众爱情波澜，延续了2012年电视剧版（（北爱》爱情余波。两者在故事上毫无关联，相同作品名称、主题和主创队伍却使得两者之间存在深层次联系。在当今火热的媒介融合潮流中陈思诚导演的实践提供了电视到电影的跨媒体艺术创作的典型案例，可以从文化基因视域进行比较，研究发生在这一过程中的融合与裂变现象。

简介：自然主义绘画风格强调追求真实的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生活的表面现象作记录式写照。自十五世纪以来，尼德兰就倡导自然主义绘画风格，以扬·凡·爱克为代表的画家沿袭尼德兰北方传统，高水准地表现空间的有效性。绘画创作达到客观性并且做到忠于真实的表象必然离不开科学的创作手段，这种必然性与尼德兰整体社会情况紧密相联。随着尼德兰北部联合七省于1604年从西班牙统治下独立出来后，

简介：在目前多元文化的背景中，结合本民族传统和当代世界一体化倾向，创造更具深度的个人音乐风格，需要艺术家的想象和语言表达的完美统一。作为东方作曲家武满彻在立足于本民族音乐、文化基础之上，不仅将西方的音高组织方式及现代作曲技法为我所用，又将东方音乐的发展方式及曲式原则和日本民族的传统意境加之乐器的发声特点等诸多方面相结合，创作出与他同时代的国际同仁们相媲美的具有当代国际一体化的现代音乐作品，是非常值得借鉴的创作经验。

简介：以南传佛教课诵仪式音声为研究对象和切入点，根据笔者2012-2017年间在中缅边境西双版纳勐海县打洛镇的持续调查，从课诵仪式套曲及诵经音声的风格变迁中发现问题，确立跨界研究需要探讨的具体知识情境。进而结合南传佛教整体文化观和整体史观，建立历时一共时的纵深线索，进行比较分析，追溯解读变迁成因，书写中、缅两个边境市（县）跨界音乐文化个案微观研究的历史音乐民族志。该研究一方面通过诵经音声与信仰语境、仪式行为的同构，强调音乐产品的实证性；另一方面可以作为更广泛的中国南传佛教课诵音声传统与变迁问题的缩影。由此，希望能够对南传佛教跨界音乐文化的相关研究起到一定的补充作用，并为当代音乐文化传统与变迁的研究提供可资比较的视野。