简介:探索现代大提琴作品的演奏艺术——乔治克拉姆《无伴奏大提琴奏鸣曲》的创作与演奏郑艳东一、前言在世界音乐艺术空前发展的今天,大提琴演奏艺术达到了前所未有的新水平。在我国,虽然大提琴演奏起步较晚,但发展很快,演奏者们已不仅仅满足于演奏18、19世纪的经典作...
简介:4月8-9日,中央音乐学院副院长周海宏博士莅临我院讲学,他这次讲学主要包括三方面内容:《走进音乐的世界——重塑音乐审美观》,《钢琴学习过程中的心理问题》、《音乐的审美与教育》.
简介:2014年可谓中国综艺节目繁荣发展的关键之年,我国综艺节目在过去节目良性发展态势的承继下,从内容生产到产业运营再到节目的价值理念以及节目的传播机制等四大领域趋向独具特色的创新,呈现出起、承、转、合的结构化发展路径,一方面为我国综艺节目持续健康的发展奠定了基础,另一方面也为我国综艺节目的市场化运作提供了可持续的方向指引。基于此,在媒体数字化转型以及社会大众娱乐化诉求转向的多重生存困境之下,电视综艺节目的未来发展仍旧面临诸多障碍,有必要在现有的结构化发展路径下对中国电视综艺节目进行理性前瞻。
简介:根据“一带一路”倡议下形成的文化与艺术的发展战略相关政策,在保持国家传统文化特色的同时,将传统文化进行有效地输出是加强“一带一路”沿线国家对话与交流,增进文化融合与认同,实现“民心相通”的重要途径。因此,对“岭南音乐文化”输出交流的模式建设构想将对未来进一步探索中俄高校艺术交流具有重要的现实意义。
简介:步入21世纪,我们迎来了一个充满生机和活力的崭新时代.社会的发展和人们对音乐文化的需要,使中国作曲家面临新的挑战.同时,我们也肩负着向世界学习,把中国介绍给世界的历史使命.在这样的背景下,为了探索创作新路,展示音乐新作,交流创作心得,天津音乐学院于2001年10月22~25日举办了"中国天津国际现代音乐节暨2001年全国中青年作曲家新作品交流会".会议的概况如下:
简介:谢勒梅的新著与美国前几部"世界音乐"专著相比,最大的差别是:其一,论述不分国家或民族,而是按一些热门专题;其二,所涉及文化不是远在异国他乡,而多是其在北美的"变种",即研究"家门口的世界音乐";其三,所涉及的音乐文化不再是静止不变的,而是流动变化中的;其四,论述的声音景观,不再局限于农村,其中不少是城市音乐文化,反映了西方城市音乐学自20世纪70年代以来的巨大发展.谢勒梅新著的意义不仅是一部世界音乐教材,它更为我们吹来了西方学界的新风,为我们开拓新视角提供了范例.
简介:全国高校都面临着跨学科与复合式教学体系建设的迫切需求,艺术院校对"跨学科"实验教学模式正进行着各种的探索和尝试。南京艺术学院"跨学科"传媒艺术实验中心群(数字媒体艺术实验教学示范中心、数字音频实验教学示范中心、虚拟现实艺术实践教育中心、传媒艺术跨学科综合训练中心)三年建设的实践,可以给我们探索"跨学科"模块化实验教学模式在本科生与研究生教学中进行教学科研一体化的探索提供借鉴。
简介:交响音乐作为具有悠久历史的西方音乐的最高表现形式之一,集中体现了西方文明的思维特征与审美情趣,并以系统的组织结构形态呈现出来。受其影响,在20世纪20年代末开始形成的中国交响乐创作,在艰难前行的发展过程中逐渐认识到,交响乐作品创作的中国化、民族化,不但应表现在音高组织结构包括旋律、和声与对位织体中,也应体现在作品的各级组织结构中。近期,上海音乐学院"和毅庄诚"交响乐作品音乐会中的几部作品在这方面为我们提供了一些很好的参考和借鉴。文章以此为例,对这一问题进行初步分析研究。
探索现代大提琴作品的演奏艺术——乔治克拉姆《无伴奏大提琴奏鸣曲》的创作与演奏
共同探索音乐的灵动世界——记周海宏博士关于音乐心理学、音乐教育学的座谈
“起承转合”:电视文艺结构化路径的探索——2014年中国电视综艺节目年度报告
“一带一路”背景下探索传统音乐在中俄高校艺术交流中的策略——以“岭南音乐文化”为例
展示成果 探索新路——“中国天津国际现代音乐节暨2001年全国中青年作曲家新作品交流会”述评
音乐的流动景观与家门口的民族音乐学——读谢勒梅新著《声音景观:探索变化中的世界的音乐》
高等艺术院校“跨学科”实验教学模式的实践与探索——以南京艺术学院传媒艺术实验中心群为例
中国交响音乐作品结构形态的创新探索——以《“和毅庄诚”交响乐作品音乐会》作品为例