简介：巴黎罗浮宫在2009年6月发布，罗浮宫博物馆绘画办公室与法国博物馆研究、修复中心通过对达·芬奇作品木板油画《圣母和孩童耶稣与圣·安娜》背面的学术研究，发现了3幅从未问世的素描作品，并对其进行初期鉴定，再一次对达·芬奇作品进行了深入探索。在此之前，对这幅作品最近距离的一次研究是在2008年，而在本次的研究当中使用了多种技术鉴定手段并进行分析。

简介：这里＂青山藏在白云间,‘鸟儿’自由穿行在清涧＂,这里＂一闪一闪亮晶晶,满天都是小星星＂……这里有的,都是大都市里失落的,这里就是歌声中传说的祖国川西偏西,著名的风景密集型地区。长安福特翼虎带我们披荆斩棘、跋山涉水,赴此锦秀,把这里的人文光芒和自然美景,向我们实况直播。

简介：引子：【斑衣吹笛人】的寓言有这样一则古老的寓言。德国某小村庄,鼠疫蔓延,人们面临灭顶之灾,村民们发出公告谁若能让鼠疫停止将得到一大笔报酬。这时斑衣吹笛人出现了,他与村民们达成了协议,答应为村民们解决这场灾难。他取出笛子,吹起轻柔美妙的曲子,老鼠全都跑了出来,跟着吹笛人来到海边,一批接一批的跳入海里,被浪花卷入大海深处无影无踪。

简介：衣缘除固有的功能性外,还担当着装饰服装的使命,是中国传统装饰艺术中重要的一部分。我国的传统服装以平面结构见长,衣缘设计的加入使得整个服装风格迥异,造型流畅,展现出瑰丽多彩的艺术审美性。本文从纹样、色彩、材质及工艺的角度,研究分析中国传统衣缘的装饰性特征。

简介：本文简要介绍英国圣盖茨黑德艺术中心与城市周边环境和谐统一的关系,重点介绍在剧场功能设计、厅堂声学设计、灯光等设施配置上的合理性及灵活性,分析其在建设阶段对演出运营前瞻性的全面考虑。

简介：通过比较发现,虽然两首运用的基本旋律是相似的,但是经过两位大师不同的音乐处理,该曲调无论在音乐表现手法还是在整首乐曲情绪上。都有着很大的差别:从节奏上看,李斯特采用二拍子,而圣一桑采用了较为活跃的三拍子舞曲节奏:从旋律形态来看,李斯特运用二分音符的连续进行,显得非常的沉重,给人一种很压抑的感觉,音乐步伐清晰而准确,象圣咏一样庄严肃穆.仿佛死神即将来临时的脚步声;圣一桑把四分音符与四分休止符结合在一起,旋律断断续续,音乐诙谐而滑稽,好象一群小鬼在相互嬉戏着跳舞,疯狂得都快喘不过气来一样。

简介：在对原始、苯教和藏传佛教三大系神灵进行各种祭祀时,其供品、法器、圣物及其特殊的巫仪、咒术和御邪术,品种类别格外繁多,内容形式也格外奇特。一、供品、法器和圣物1、“朵玛”,供给护法神用得最多的供品,一般以面团制成。有武朵玛(供奉怒相神灵,多为直、尖形,边上饰以烟云和火焰图案,供给赞神者为红色,供给魔妖者为黑色),文朵玛(供奉给善相神灵,多为圆锥形,以白色酥油装饰上日月、珍宝、花朵等图案),“查别”朵玛(以面团塑制成小人或妖魔的头颅、脑盖骨,用一把小矛或胜利旗杆或占卜之箭将其串起插在朵玛盘上,有的还塑成宫殿形状,上饰珠宝、旗帜、花朵等,表示所供神灵的天庭居所,以红酥油制成火焰装饰),毒物朵玛(属于武朵玛,面团内掺入毒品和血肉、酒浆)等。还有祭供朵玛(分内供、外供两种),火供朵玛(分武火供、文火供、旺吉火供、杰喂火供四种)、苯教朵玛(分松脂、肉制、花制、掺血、冷药、热药、樟恼、“二米”即小米和稻米、“三谷”即小麦和大麦及豌豆等等的主要献给水龙的81种),等等。

简介：作为一种剧场艺术,现代杂技剧的＂审美创意＂和＂形上营销＂的丰收始于并完成于剧场。剧场不仅是一个具体而有限的物理空间,更是一个演员演戏、观众看戏的审美空间。在剧场里,杂技剧能够创造出演员与观众共同想象的审美与体验世界。因杂技技艺的难度提升以及审美特征的有限性,杂技在保持已有技巧难度的前提下,可以增加外延来求得发展。

简介：塞尚晚年“圣·维克多山”系列绘画一反其成熟时期绘画所追求的坚固坚实的自然形式,而呈现出混沌和抽象的倾向。对此,后世学者陷入无止境的争论。回顾塞尚艺术的发展史,是一段对巴洛克技法和印象派的双重背离历程,也是一段破主客二分、不断追求自然之真的历程——艺术与自然平行之和谐。而只有站在存在论现象学的高度,将塞尚的生命、绘画史与他晚年的风景画结合起来,方能瞥见其晚期艺术对真性的重大突破。本文引入梅洛—庞蒂存在论现象学对塞尚晚年的作品《圣·维克多山》进行分析,在形式分析与现象学研究的双重视角中,研究此系列对深度的营造和通往真性的道路。

简介：塞尚晚年“圣·维克多山”系列绘画一反其成熟时期绘画所追求的坚固坚实的自然形式,而呈现出混沌和抽象的倾向。对此,后世学者陷入无止境的争论之中。回顾塞尚艺术的发展史,这是一部对巴洛克技法和印象派的双重背离历程,也是一部破主客二分、不断追求自然之真的历程——艺术乃与自然平行之和谐。而只有在存在论现象学的高度,并将塞尚的生命、绘画史结合入晚年的风景画中,方能瞥见其晚期艺术对真性的重大突破。本文将梅洛—庞蒂存在论现象学引入塞尚晚年《圣·维克多山》的分析,在形式分析与现象学研究的双重视角中,研究此系列对深度的营造和通往真性的道路。

简介：本文从D音出发，探讨了脚步、祈祷、膜拜、命运、合唱以及由它们的展开所形成的光芒、火等七个主题的渊源、发展和它们之间的相生关系，并揭示了与中国传统音乐结构中层层推进的方法及李斯特交响诗中主题变形技法的相通之处。作者独具匠心的处理，既获得了作品所要求的叙事性，又避免了较明显的“西方味”的结构感。

简介：法国作曲大师奥利弗·梅西安（1908-1992）是20世纪最具个性与创新精神的作曲家。钢琴巨作《二十圣婴默想》是他的巅峰之作。

简介：圣巴巴拉艺术博物馆（SantaBarbaraMuseumofArt）举办“查尔斯·加拉贝迪安回顾展”（CharlesCarabedian：ARetrospective）,展期为二0一一年一月二十二日至五月一日。

简介：圣思桃形杯是南京博物院著名的紫砂藏品之一。在此重新认知它完全是缘于与中国工艺美术大师、紫砂非遗传承人征寅仙①的交往。以往汪寅仙不仅多次谈到圣想桃形杯对于她学艺的重要，更是在自己的画册专著中常常提及并论述桃形杯的美妙绝伦。作为宜兴紫砂工艺的传承人，汪寅仙对紫砂工艺的继承与发展、弘扬与开拓有着积极的与生俱来的使命感，她对圣思桃形杯的感想之深、感情之厚、感触之重是任何人都无法比拟的。

简介：新圣器厅（NewSacristy,1519-1534）既是米开朗基罗最早的建筑设计之一,也是他唯一集建筑设计与雕塑艺术于一体的作品,体现了其对这两种艺术形式之边界的深刻探讨。新圣器厅向来是米开朗基罗研究的焦点,与之相关的学术论文和专著可谓汗牛充栋,但是对米氏整个计划背后的创作理念,学界尚乏深入的剖析。在维尔德、托内和奈高等学者的研究基础上,本文以文艺复兴盛期的＂比较论＂为大背景,对米氏的新圣器厅进行重新审视和研究,通过对陵墓雕塑与建筑空间之间关系的仔细观察,并结合相关的草图和文献记载,透析米氏对绘画、雕塑、建筑等艺术形式之边界的探索,并试图揭示他跨界的选择背后所蕴含的创作意念。

简介：第56届西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节（SanSebastianFilmFestival）于今年9月18至27日举行。内地导演曹保平凭借在9月19日上映的新片《李米的猜想》获得了新导演提名。

简介：关于晚清外交官曾纪泽首创国歌之事，国内外学者已有所提及。但迄今为止，学界还没有人目睹过曾氏所创的《普天乐》、《华祝歌》，更遑论有任何深度的研究。近期甚至有学者提出这两首歌“是否是同一首歌？到底是什么样的歌？”的问题。针对以往研究都只依赖曾纪泽本人记述的缺陷，本文主要采用目前鲜为人知的西文文献来考辨曾氏的国歌创作历程。除为读者呈现这两首国歌的乐谱外，阐述曾侯与外人的相关合作及此两首国歌在海外的流传情况也是本文的主旨之一。

简介：经过一年的运作,今年4月,耗资二千多万元,由大陆、香港和台湾两岸三地的严宽(饰陈元光)、王思懿(饰武则天)、郑佩佩(饰魏妈)等许多著名演员联袂演出、香港著名导演范秀明执导的36集电视连续剧《大唐儒将开漳圣王》(以下简称《圣王》)已封镜并于近日完成了配音配乐等后

简介：是一首风格独特的乐曲.多主题的叠置、调性的频繁转换,力度、速度、情绪的持续控制等显著特点的背后,蕴涵着统一、稳定、明晰的传统因素.乐曲对历史的追忆始终笼罩在沉思、幻想的气氛之中,而正是在这静默的幻想中,我们深刻感受到某种神圣的、永恒的精神信念.