简介：在高校开设舞蹈形体训练课程的目的．就是为了对学生的身体形态以及身体素质进行有效的锻炼，提升学生身体的协调感，使他们能够掌握一定的舞学审美技巧，促进他们身心的全面发展。本文将就高校舞蹈形体训练课程的技巧、注意事项以及细节问题三部分进行全面的论述，进而分析出高校舞蹈形体训练的高效开展方式，希望能够对高校形体训练课程的高质量开展提供一定的帮助。

简介：钢琴即兴伴奏是我国各大高校音乐教学中不可或缺的一部分，它作为表演艺术科目具有综合性，不仅受到教师的关注，也得到了学生的青睐。在音乐教学活动中发挥着十分关键的作用，在提高学生的演奏水平的前提下，拓宽了学生的操作与思维空间。本文在探讨即兴伴奏的训练时，分析了现存的一些问题，并根据现实状况总结了相关改进方法。

简介：众所周知,节奏是构成音乐的四大要素之一,它是音乐的一种基本表现手段,其本身就具有独立表现某种情绪的功能。也有人称之为音乐的骨架。大千世界,万物都无不按其有规律或无规律的节奏进行着自身的运动。音乐中的节奏也就是来源于这些最最基础的节奏。在长期的生活实践中,经过人们的反复挑选、提炼和重新组合,形成各种具有独特功能的节奏型,然后根据其独特的表现功能,恰到好处地应用到音乐作品之中。在音乐作品中,节奏型运用得如何,可以直接影响到音乐形象

简介：<正>哗啦啦的河水日夜向东黄流土地黄的女跟着那儿太阳走道道岭一条条一沟一声声天游早已不唱那信走口西多年少的盼祈多代少求追

简介：歌唱教学在艺术幼儿师范学校的音乐教学中占有极其重要的位置,而歌唱教学中的情感训练则是贯穿歌唱教学始终的重要环节.所谓情感训练,就是指学生学习歌唱时对作品情感的表现和情感处理的训练过程.

简介：

简介：由于我国美术教育中引进了以素描为基础造型的教学手段,带来了工笔人物画在造型观上的改变,并且由于这种造型观的改变而引起工笔人物画在色彩、构成及审美态度上的一系列变化,这使得工笔人物画在传统的基础上以一种全新的方式进行着本质上的革新。

简介：唱名法是人们进行音乐实践的一种手段,是音乐教育的一种工具。在音乐文化发展的历史进程中产生过多种唱名方法。例如,最初用于六音音列的规多·达莱索(GuidoDarezzo)唱名法、运用固定读谱法的规多现代唱名法、流动Doh音唱名法以及不用唱名的不注名唱法等等。但就读谱原

简介：只要走入学习钢琴的大门,就得学习弹奏,掌握音阶、琶音与和弦,并且伴随钢琴学习的整个过程,这是学习钢琴的基础.

简介：腰部训练是中国古典舞基础训练中的重要内容之一。本文分析了腰部训练对古典舞的重要作用,浅谈古典舞中腰部训练的内容与方法。

简介：采用装饰意味进行绘画的语言表现亦是现代绘画创作中经常采用的方式和方法,在装饰绘画和平面形式意味的创作与教学之间,在教学中运用平面形式语言的基本训练来进行装饰绘画教学

简介：广告文案课程在广告设计专业教学中应摆脱传统广告文案教学单纯语言修辞训练的窠臼,注意从广告设计和运作能力提高的角度建构教育理念、安排教学内容、优化教育方式,使广告文案教学同设计专业其他课程教学紧密结合起来,努力完善学生的广告创意力和艺术表现力。

简介：形体训练跟腱断裂的预防由于戏曲演员形体训练职业的特殊性和人体某些部位的生理特点易致跟腱断裂及身体各部位的软组织损伤、骨折、脱臼等,在形体训练及演出中经常发生各种职业性疾症。为此,在训练或演出中预防职业性疾病的发生是十分必要的。

简介：芭蕾舞是一门“足尖上的艺术”，是用肢体语言传达信息的舞台表演艺术。作为一门外来舞蹈艺术的表现形式，在中国的舞蹈界还较为年轻，随着国际舞蹈比赛的举办和国际间学术文化交流的日益频繁，世界芭蕾在艺术领域发挥着越来越重要的作用。芭蕾舞是以典雅脱俗的舞蹈动作、高超独特的难度技巧、袅袅婷婷的身姿及音乐协调的配合，加之足尖鞋的独特风格魅力，吸引了越来越多的人关注与参与。随着各种舞蹈形式的飞速发展，芭蕾艺术也仍然在不断向着高、难、新、巧的方向迈进，随之而来的舞蹈损伤也开始困扰着从事芭蕾专业的舞者，制约着他们训练水平的进一步提高。为此，（国内外）一些专家学者曾做了有关损伤问题的研究，并以此为科学依据，有效地应用到教学训练当中。但由于资料来源的欠缺，很多方面仅能透过其训练方式、训练结果进行观察、判断，从中推测某种训练方式是依据在哪种理论原理而建立的。国内对于损伤问题的研究尚属起步，这是由于我国芭蕾艺术起步相对较晚所致。本文立足于有限的理论依据和必要的经验性判断，对当前芭蕾舞训练中存在的损伤问题及其致因进行深入分析，以求科学地避免损伤发生。

简介：钢琴不仅可以演奏主调音乐作品，也可以演奏复调音乐，其强大的表现力，足以同交响乐队相媲美。演奏复调音乐是钢琴的特点和优势。所以，培养和提高学生演奏复调音乐的能力是钢琴教学中非常重要的一环。

简介：小提琴演奏主要通过左右手实现,灵活的运用右手使小提琴的音质更加美妙。所以为提高小提琴的演奏技巧,就需要在小提琴演奏时左手科学的持琴,掌握手指动作要领,加强左手技巧训练使演奏者的小提琴演奏水平得到提高,使小提琴能够更加完美地演奏乐曲。一、小提琴演奏中左手的重要性演奏者左右手能否灵活、默契的配合将对小提琴的演奏效果产生直接的影响,不管是哪一方面出现问题都会使演奏效果受到影响。演奏中,左手演奏技巧是起到关键性作用的。

简介：<正>师范钢琴教学有其自身的特点,探索其教学规律,研究其教学方法,是放在师范钢琴教师面前的课题。我在担任师范钢琴教学工作的十多年来,摸索积累了一些体会,本文就师范钢琴教学的特点及基本功训练方面谈一些看法。一、关于师范钢琴教学的特点师范钢琴教学与其它各类钢琴教学(例如钢琴系的教学,儿童钢琴教学等)相比较,在教会学生弹钢琴、教他们正确的弹奏方法、教他们如何理解和表现音乐等基本方面是一致的。但各类钢琴教学在培养目标、培养对象、教学时间等方面是各不相同的,因而其教学方法也根据不同情况而有所差异。明确师范钢琴教学的特点,是搞好教学的前提。

简介：本文重点讨论了泥塑浮雕训练过程中五大关系的运用，包括绘画与浮雕的关系，形体与结构的关系，提炼与概括的关系，压缩与空间的关系，对比与协调的关系。指出这五大关系是互为一体，互相作用，互为联系，互相制约的一个关系。

简介：全国高等美术院校，应重视中国书画基础训练。高考前对学生的培养，专业课设：素描、色彩、线描、速写、设计等。长期以机械的方法画静物素描和静物色彩为主，内容：石膏像、水果、蔬菜、瓶、罐之类。色彩静物公式化已成定式。学生有一点美术爱好，训练两至三年都能考入高校，入校后的学生，西画稍有点基础，而中国书画基础等于零。

简介：男高音是美声唱法中声部类型之一,拥有独特魅力。因具有辉煌明亮的音色,美妙生动的音质,倍受广大声乐爱好者青睐。但男高音在声乐教学过程中,训练难度非常大实现困难。为了获取更多经验与训练思路,本文将深入、认真地对男高音训练中的存在的难题逐一探讨。