简介:石挥是我国20世纪杰出的话剧表演艺术大师。以1940年为分界线,他的表演创作经历了在北平和在上海的两个阶段。1935年至1940年期间,石挥在左翼、抗战戏剧运动的影响下,吸收戏曲等传统艺术的表演技巧,形成了最初的戏剧观念,并总结了一系列演剧理论。1940年后,石挥南下“孤岛”上海,他之前形成的戏剧观念与演剧理论得到深化,其表演艺术成就攀上了巅峰。
简介:一切现实主义表演艺术都是以体验创作为灵魂。它们在表演艺术上的分水岭,就是写实和写意。戏曲表演是写意的艺术。它的体验创作和写实体的话剧、电影表演有共性,但有原则的区别。
简介:夏衍曾说:“中国话剧有三位杰出的开山祖,这就是欧阳予倩、洪深和田汉。”本文将从欧阳予倩步入戏剧殿堂的第一步开始说起:他是如何参与到中国新剧的创始中来的。通过欧阳予倩的这一步,我们可以看到当时新剧创始期的一些重要特点。在过去,由于社会历史环境的缘故,我们对欧阳予倩有不少误读和误解。今天,我们需要对欧阳予倩重新解读和探讨,从“人情事理”和特定的历史情境出发来反观欧阳予倩。
简介:打击乐艺术是我国民族艺术中一种重要的艺术表现形式。随着中西方文化艺术的互通交流,西方现代打击乐艺术形式的融入在很大程度上影响了中国传统打击乐艺术的发展,同时,西洋打击乐在中国的发展又具有典型的中国本土特色。打击乐艺术的表现形式在原有形态的基础之上呈现出多角度、多元化的繁荣趋势。本文以西洋打击乐音乐剧《木兰》为切入点,分析中国现代打击乐作品中的民族化元素,力求寻找新的方法、思路,开拓具有中国民族特色的打击乐发展道路。
简介:本文以《垫底辣妹》为例,从大众文化的角度,分析了电影情节和人物形象中的流行性、草根性、日常性等特点,充分挖掘本片在大众文化的浸润下所取得的突破和创新。
简介:一把演员纳入设计思维之中在莎士比亚的剧作《仲夏夜之梦》中有这样一场戏中戏,昆斯①把他的那一帮扮戏的朋友们召集在森林空地上,首次排练一部叫《最可悲的喜剧,以及皮拉摩斯和提斯柏的最残酷的死》的戏,准备进忒修斯②宫中演出,但要让观众理解这出戏有两个难题,
简介:罗伯特·麦基在《故事》中说:“从本质上而言,是主人公创造了其他人物。其他所有人物之所以能在故事中出现,首先是因为他们与主人公的关系以及他们每一个人在帮助刻画主人公复杂性格方面所起的作用。”地就是说,
简介:早在两万五千年前的西班牙阿尔卡米拉洞窟中,人类的祖先就已懂得用重复的兽脚图案来表现运动。应该说,动画这一艺术门类的“源头活水”是一致的.即都是发源于人类对于表现连续的运动场景的不懈追求。
简介:汤显祖和屠隆都是明代重要的戏曲家,也是志同道合的至交。本文着重考证他们在遂昌的交游,探讨《玉茗堂批订董西厢》的真伪,以及此次两人的遂昌相会在晚明戏曲史、文学史上的意义。
简介:伯恩·贝歇和希拉·贝歇开创了"类型学"的拍摄手法,对当代影像影响极大。他们拍摄了大量日渐消失的工业建筑及工业设施,根据拍摄主题将不同的功能、结构、特征、地域、建造时间的工业建筑分类归组,将面临消失威胁的工业建筑呈现在人类面前。贝歇夫妇不仅使人类认识到那个时代工业建筑的多样性而且作为古老工业建筑的记录者贝歇夫妇开创了一种纪实摄影的新传统,即客观性与艺术性并重的拍摄手法。
简介:本文以陈明正导演艺术中所呈现出的“真”“善”“美”为切入点,探讨了其作品富有诗意、激情和批判精神的原因。其艺术中的“真”,存在于他的生活逻辑、心灵逻辑和艺术逻辑中;其艺术中的“善”,存在于他的社会价值判断和哲理思考中;其艺术中的“美”,存在于他对人物的刻画、对自由时空的创造和对诗的意境表达上。对“真”“善”“美”的不懈追求使陈明正导演的作品充满诗意。
简介:毛奇龄著有两种拟连厢词,学界对这两种拟连厢词的名称和归类多有混淆。本文根据毛奇龄拟连厢词二种的文本和相关史料,得出毛奇龄所作的两种拟连厢词正确名称应为《不卖嫁》、《不放偷》,而其种类则并非学界长期以来误认为的杂剧,而是介于诸宫调和元杂剧之间的一种表演形式。这种表演形式具有古歌舞"歌者不舞,舞者不歌"的重要特征。
简介:美国剧作家托尼·库什纳的《居家人,喀布尔》是回应9·11事件影响力最大的剧作。库什纳在剧中把东西文明和平共处的希望放到了两个西方女性居家人和普里西拉身上,她们积极用母性的忍耐和友爱之心,努力摆脱异质文明之间冲突的困境,探求获得精神拯救的可能性,提供了一条异于男性化、攻击性的父权逻辑处理文明冲突的方式。
简介:南方传统文明与北方工业文明的冲突———莉莲·海尔曼剧作论之一周维培莉莲·海尔曼(LilianHelman,1906-1984),现代美国剧坛具有反抗精神和批判锋芒的现实主义剧作家,20世纪百老汇最有影响力的女才子之一。她一生创作了八部剧本,四次荣获纽...
简介:在2016年度豆瓣十佳华语电影的评选中,电影《驴得水》以8.4分排名第一。作为一部名副其实的小成本电影——没有明星大腕的加盟,朴素的电影语言,《驴得水》在口碑上的成功离不开话剧舞台多年的打磨。该片以标准的三段式戏剧结构展开情节,配合话剧演员扎实的表演功底,幽默戏谑的外表下是关于丑恶人性的探讨,发人深省。
简介:本文结合"现象学写实主义"理论,从作者表达欲望的角度出发,联系当代中国的社会文化特征,分析探讨了中国新生代导演的影像创作中去符码化的影像实践及产生的社会根源。
简介:随着剧场艺术开放性的不断提高,各种经典剧本被改编的策略也呈现出多样化的发展趋势,这不仅为观众、戏剧评论者不断提供着更多想象的空间,也对中国当代剧场艺术的发展提供着更多的可能性。但面对一个经典的戏剧文本,尤其是外国的经典戏剧文本,如何改编才是有效的和成功的,这也是人们一直争论不断的一个焦点,而前不久于京城上演的根据布莱希特的经典剧本《四川好人》改编的《北京好人》一剧或许可以为我们对这个问题的重新思考提供一些启迪。
简介:丰子恺是我国近现代重要的音乐教育家,其音乐教育思想“童心说”不仅是其音乐教育思想中的重要主张,也产生了广泛的影响。本文从思想核心、佛性童心两个方面入手,结合丰子恺的音乐教育实践,将之与李贽美学思想中的“童心说”进行比较,试图探究二者的异同,厘清“童心说”的来源与脉络,以期能为当今音乐教育尤其是儿童音乐教育起到借鉴作用。
简介:徐打在中国现代文学史上是一个独特的存在体。他不仅擅长于小说和诗歌创作,而且在戏剧创作方面也成就了他在戏剧史上的突出地位。徐舒的戏剧创作倾向于情感世界的叙述,具有独到的探索意识,融入了作家深沉的哲理化思考。徐莳力图在都市繁忙的生活中运用感官世界的语言文字表现出抽象的意念世界,他把浪漫的抒情和哲理化思考诗化般地凝练在一起,透视出人生与现实社会斑驳复杂的矛盾,逐渐形成爱的哲学体系。
简介:来自真善美的永恒动力──从《论莎士比亚四大悲剧》到《莎士比亚与现代西方戏剧》李伟民孙家先生研究莎士比亚由来以久,在莎士比亚研究这块丰沃而被人耕耘过无数次的土地上取得了令人瞩目的成就。自中央戏剧学院莎士比亚研究中心成立以来,她就一直担任这个中心的主任....
论石挥在1935年至1940年间的戏剧观念与演剧理论
表演艺术的同工异曲——论戏曲表演体验创作的写意化
欧阳予倩和《黑奴吁天录》——兼论中国新剧初创期的艺术特色
论现代打击乐的民族化特色——以音乐戏剧《木兰》为例
学渣的逆袭,有毒的鸡汤——论大众文化下的励志电影《垫底辣妹》
舞美设计应把演员纳入设计思维中——兼论舞台调度与舞台画面的构图
虽万千人吾往矣——论胡玫历史剧的人物关系设置策略
论东西方文化影响下的动画艺术——美、中、日动画艺术之比较
汤显祖与屠隆交游考——兼论《玉茗堂批订董西厢》真伪问题
贝歇夫妇和他的弟子们——论贝歇学派“类型学”的传承与发展
通往诗意的现实主义之路——论陈明正导演艺术中的“真”“善”“美”
毛奇龄拟连厢词的本来面目——兼论拟连厢词非杂剧
母性原则:异质文明交流的新途径——论托尼·库什纳的《居家人/喀布尔》
南方传统文明与北方工业文明的冲突——莉莲·海尔曼剧作论之一
论华语小成本电影的戏剧美学回归——以电影《驴得水》为例
论后工业社会语境下中国新生代导演的去符码化影像实践
从《四川好人》到《北京好人》:论经典剧本的“不确定性”改编策略
论丰子恺音乐教育思想中的“童心说”——兼与李贽“童心说”美学思想之比较
在哲理化叙述中渗透人文精神的爱——论徐訏戏剧的美学风格
来自真善美的永恒动力──从《论莎士比亚四大悲剧》到《莎士比亚与现代西方戏剧》