简介：主流文化与大众文化、传统音乐与流行音乐，都是社会所需、世人所爱。今日语境之岭南音乐，当包括本土传统音乐、近现代专业音乐和大众文化生活中的社会音乐、流行音乐、以及传统音乐和外来音乐在本土的传承传播和发展。他们都是岭南音乐多元一体自然生态的组成部分，其间并无高低贵贱之分。只有平衡共进、科学发展，才能适应社会所需、满足世人所爱。

简介：作为一部融汇了东西方文化精粹，并充分传递出创作者创新个性与用意的艺术作品，舞剧《女娲》不论是在舞蹈设计还是在音乐创作中，体现出一种跨界的多元化审美追求。特别是在舞剧音乐的创作基调、主题定位和场景设计等方面，这种跨界特性尤为明显。正是由于作品独特的音乐处理方式，使得舞剧《女娲》在情境建构方面呈现出独具匠心的艺术效果，为舞剧的意向表达发挥出了应有的作用。

简介：西藏不仅拥有丰富、灿烂的传统音乐文化,也拥有与时俱进的西藏现当代音乐文化。从上个世纪五十年代开始,西藏严肃音乐的发展取得了前所未有的辉煌成就。但在多元文化发展迅猛的当下,我们必须对西藏严肃音乐的现状作出合理的判断和分析,从而提出相应的措施和对策,努力改变西藏严肃音乐的现状,站在严肃音乐发展总体战略的高度上,在人才培养、作品创作、平台建设等方面不断适应时代发展的要求,在积极地吸取传统音乐文化的基础上,大力加强对音乐新领域的探索和研究,为西藏的严肃音乐发展做出应有的贡献。

简介：＂素描＂对于每一个画家来说都非常熟悉,但长时间以来,人们对许多与素描密切相关概念的理解和认识都是模糊不清的。出现这些问题是由于绘画者忽略了＂思维性＂在素描创作过程中所起到的重要作用,所谓＂思维性＂是指我们围绕着素描概念所做的系统的、理性的思考。我们要清楚,什么是＂再现性素描＂和＂表现性素描＂。要清楚什么是＂素描的形象性思维＂和＂素描的抽象性思维＂。以及什么是＂素描的基础性＂,和＂素描的创作性＂。

简介：在音乐教学中,对位法教学是如今音乐教师们喜爱运用的一种教学方式,但实践得出这种教学方法在实际教学中会将和声教学划分开来上,直接影响音乐教学过程中对位法教学效果的发挥,并且由于对位法与和声学两者的长期分离,不利于学生在音乐学习中形成完整的和声思维,不利于学生将对位法与和声学串联起来学习,曲解理论知识,形成片面认知,因此音乐教师需将对位法与和声思维同时利用起来,加入复调教学中。在对位法教学过程中发挥和声思维的作用。本文试图通过对典型的音乐作品分析发现和声思维在对位法教学中所发挥的作用。

简介：新课改中将提升学生创新能力作为关键,培养学生'核心素养'使学生得以全面发展作为基础。高校为响应国家号召,需积极开展教学实践,改变传统教学方式,采取有针对性的教学方式,使学生创新思维得以开发。油画在我国发展近百年,但材料、风格、手法及内涵还不够完善,油画教学课程相对落后,所以高校应当将油画教学方式改革作为重点,培养学生创新思维作为核心,使我国油画在国际范围内得以推广。

简介：和声的发展是人类新思想新文化运动的产物；和声忍维是以人类认识世界而形成的哲学思想为依据而确立；自然科学的不断完善推动了和声形式的形成和发展。

简介：纵观当今全球电影市场,好莱坞电影无可争议占据主导地位,具有广泛而深远的影响力。好莱坞电影中运用了诸多驾驭观众感知的关联思维,本文将从心理学角度对其中最为常见、有效的三种技巧,即联觉、条件反射和对比效应进行解析,力求为国产电影创作带来一些有益借鉴。

简介：汉字的产生是华夏民族步入文明社会的重要标志,它体现了华夏民族认识和掌握世界的方式。汉字以其独特的思维方式和多样的视觉形态,对中国现代视觉传达设计产生过重大的影响。简化字是汉字自身形态演变和社会规范要求相结合的产物,汉字简化过程中蕴涵的思维方式和创造方法对于现代中国视觉形态设计具有特殊的借鉴意义。

简介：中国动漫的产业化、品牌动漫的创意已经成为人们关注的热门话题，而对于动漫风潮越演越烈的我国来说，动漫的产业化发展才刚刚起步，国人对动漫及其产业化的认识尚处在一个初级阶段。目前，面对中国动漫设计产业的种种发展问题，除了政策与市场等问题之外，编剧、形象、技术、人才等方面也存在着很多不足。最主要的是动漫设计者设计理念和思维上的创新将极大地影响动漫产业化的发展。因此，开发动漫设计者创造性思维，培养创新素质，提高动漫产业创意水平已成为动漫产业发展的前提条件。

简介：艺术是真的一种虚拟。艺术对真做虚拟的设定,所谓真,即是某种现实的客观状态.而艺术往往要超越这种状态,装饰造型就是要凭着某种想象去虚拟另外的一种存在状态。装饰造型,它是既有象的具体性,又有意的观念性的虚构形体。装饰造型就是要造,就是要借装饰性的形象为载体,传递个人升华了的情感意念。但这一切都必须建立在严谨、个性化的造型观上才能得以体现。

简介：幼儿阶段是思维形成的最佳时期,也是激发幼儿自身潜力的重要时期,在幼儿教育工作中,最重要的就是培养幼儿的各项思维能力,启发幼儿形成发散思维。在音乐教育中,教师可以通过奥尔夫音乐教学法,通过大量的音乐实践活动,让学生在实践中提高创造能力,提高学生对音乐的欣赏能力以及启蒙学生的节奏感。本文就是对奥尔夫音乐教学法对幼儿发散思维的培养做出的研究,对幼儿时期的特点与奥尔夫音乐教学法进行阐述,以供从事幼儿教育工作的教育者参考。

简介：舞台美术是以特殊的形式来描绘环境,表现气氛,处理空间,创造戏剧演出的视觉形象的。戏曲,由于它极为特殊的创作规律,因而在舞台美术设计上也表现出它相当特殊的创作思维方式及其反映出来的表现形式。勿庸讳言,相对话剧、歌剧、舞剧和电影、电视而言,戏曲的舞台美术更偏重其共性,而不象以上艺术形式那样更多追求个性。这主要因为,程式性是戏曲的一

简介：“创作基础”这门课程是鲁迅美术学院数字媒体艺术专业的基础训练课,是实验性较强的新开课。基于课程目标要求,对课程内容的立意、设定以及导入方式、教授方法的选择都不同于其他课型,是具有挑战性和创新性的基础课程。创作基础课的入口是创作思维的训练,创作思维,究其词义本源可作如下解构解读:“思维”是通过表象活动本身,借用语言之于表象事物的概括和间接的反应过程。

简介：当今中国的版画教学一方面是严格遵循传统的经典版种教学，另一方面则是培养学生具有版画的意识和思维，并在此基础上引入新观念，利用新媒介来探索版画的多种可能性。近年来全国各高校的版画教学中都或多或少地涉及“综合与跨界”的教学与创作实践。综合与跨界不仅是一种实践行为。也应该上升为一种思维方式。从更深层次的意义来看，这种思维方式的建立是对整个艺术教育原有系统的一次大的提升与突破,也是当下中国反思创新教育模式的一个有力注解。同时，也可以将“综合与跨界”看成是版画自我审视的一种角度和方式。

简介：在声乐教学中学生常会有直觉思维,听觉能力的培养在声乐教学过程中是教师培养学生对优美声音的,⑧学生在声乐演唱中

简介：作为纳比派先锋的博纳尔，他的绘画是东西方艺术融合的典范，开启了新的绘画色彩路径。本文尝试以心性的视角来解读博纳尔的绘画艺术，引入“造意”的绘画精神，从博纳尔绘画艺术中强调主观情感的因素出发，阐述博纳尔绘画中体现的“文性”创作思维，综合性地探讨和分析博纳尔的绘画艺术。

简介：灵感是一种实践经验积累的结果,是在思维方面、行为方面、综合方面这三个层面的相互影响、相互作用的基础上,经过长期实践的经验积累,才能培养出灵感的思维活动能力.

简介：艺术设计离不开理性思维,理性思维能够指导设计的思考及实践过程。本文通过介绍什么是理性思维以及理性思维与感性思维的相互关联,重点探讨了理性思维对于艺术设计的不可或缺性,揭示理性思维方式在指导设计实践方面的重要作用。

简介：　　了解用户的行动结构和行为心理所得出的设计原理是产生优秀设计的重要依据,了解用户的行动结构和行为心理所得出的设计思路是优秀产品艺术设计产生的重要因素,产品艺术设计　行为心理学　人性化设计原理　　　　产品艺术设计从萌芽到发展