简介：高校校园户外空间不仅是学生校园活动的场所，同时也是丰富大学生课余生活、完善高校服务设施、提高学校教育质量的重要组成部分。校园户外公共空间要充分考虑到它的物质作用和精神作用，以提高其整体的艺术性，并能体现出高校所特有的人文精神与艺术内涵，同时赋予校园与众不同的形象和魅力。

简介：　　随着社会的不断进步、发展,家具业在社会生活中的地位已发生明显变化.就中国目前的现状而言,家具工业已成为国民经济一个新的增长点.现代家具的竞争已经成为全球性的著名品牌、商业贸易和文化艺术、科学技术、创新设计的竞争.从现代产业的水准来衡量中国还远远不是一个家具强国,与国际先进的家具强国相比较,还存在着很大的差距.但是,现在中国家具已经开始出现一批著名的中国现代家具品牌,开始有了初具中国特色的原创家具设计,开始建立中国自己的家具文化体系.……

简介：宝丰酒作为具有地方特色的酒,其酿酒历史悠久,技术发达,由于其独特的地理环境及地域文化,宝丰酒酒具造型设计曾别具一格。如今的宝丰酒酒具的造型、设计思想、材料和加工工艺、装饰纹样等虽逐步趋于现代化,但宝丰酒作为地方特色酒,其酒具设计中却出现地域文化缺失的现象,因此我们需要探究此问题,为宝丰酒文化及其酒具设计提供新思路,最终设计出既突出宝丰酒文化内涵又符合现代人需要的酒具产品设计。

简介：古往今来,文化与艺术的关系一直非常复杂而密切。但是,在不同的历史时期,它们之间的关系又不尽相同。考察和分析不同历史阶段文化与艺术的关系对于艺术学研究者来说不仅是必要的,而且是必须的。在西方后现代语境下,大众文化和后现代艺术之间又出现了一些新的特点：文化的各子系统（包括艺术）是有机组合在一起的;文化与艺术既排斥对立,又依存融合,在对立中彰显各自的特征和存在的价值。总之,文化构成艺术的语境,艺术则成为文化的表征,在艺术与文化各子系统的关系辨析中凸显后现代艺术的本质和特征。

简介：每座城市所具有的独特的城市地域文化是城市公共设施设计者的重要灵感源泉。在设计过程中,设计者可以从地域历史、地域民俗、地域建筑、地域材质四个角度,巧妙地运用地域文化元素,使公共设施不仅能满足人们的生活需要,还能反映城市的历史文化风貌。成都市的公共设施设计就是其中的典范,值得我们研究借鉴。

简介：以中国台湾地区历史文化街区中发展成熟的鹿港镇为研究对象,利用文献研究、实地探查、归纳总结等研究方法探究鹿港镇地区的公共艺术介入历史文化街区的四种模式:趋于生活化及应用性的模式、结合政府政策与行为的模式、与文创产业园区相结合的模式、短期性及节目性的模式。这些模式促进了当地经济、政治、生活、文化等各方面的发展。

简介：随着我国经济的发展,城市的建设日新月异,相应的城市公共设施的建设也在不断地更新和延伸。公共设施作为城市景观中一道亮丽的风景,在塑造城市形象中扮演着重要角色。从城市公共设施设计中的公共特征、公共功能等方面来论述公共设施中的公共语言,将公共设施的设计创作与城市中的环境、性格、风土人情、历史文化等元素相互结合,即可形成现代产品设计中的＂视觉的、环境的、产品的＂三位一体的公共设施。

简介：　　公共艺术作为一门公众艺术,对于构建和谐的文化,塑造和谐的生存空间,促进人与人、人与自然、人与社会的整体和谐,具有十分重要的作用.……

简介：南京地铁公共信息导向系统需要站在用户体验的角度重新去审视。随着地铁路线的发展,导向系统和公共服务的完善,移动互联网概念APP也应运而生,如何迎合不同年龄、职业人群的需求,传统线下服务与线上的智能服务一体化,是需要进一步探索和努力的。应通过APP应用、导向视觉应用、公共服务应用的＂三位一体＂的方式,在关注用户体验和导向系统实用性的同时,融入黄金螺旋、网格设计、模数设计等导向系统设计方法,探索有效的系统信息设计,以提高设计的实用性。

简介：日本国内的美术馆自＂二战＂结束后,伴随着《博物馆法》《社会教育法》以及《基本教育法》的颁布,逐渐成为了普通市民接受社会再教育的重要场所。在吸收国际上通用的美术馆教育方法的基础上,对日本国内美术馆的用人制度进行改革并采用多种教育手法,在教育理念、教育手段、教育媒介等方面都形成了独具日本特色的教育模式,获得了良好的社会效应,为艺术教育的社会普及工作起到了很大的作用。

简介：　　在当今公共美术教学中,多媒体教学手段显示出无可比拟的优越性,主要体现在资讯收集、应用灵活、教学效果和经济因素等方面.本文认为,借助多媒体教学手段,公共美术教育将会有一个新的发展前景.……

简介：目前,在广州,雕塑成为公共艺术概念首先进入大众视野的关键类型,公共艺术的民主与否成为广州公共艺术社会学转向中的新类型标准,并且,各种新式公共艺术类型不断涌现。在对广州市民的调研中发现,50%的广州市民认为公共艺术就是指雕塑、景观、装置、建筑、新媒体这些类型,而鲜少有人将水景、绿植、花卉、城市建筑和环境小品归属到公共艺术的行列。对广州公共艺术类型的这些新变进行类型学研究,可以引出对广州公共艺术更加科学、明朗、实效的研究角度、研究成果。

简介：由于人们生活,特别是文化生活水平和欣赏水平的不断提高,对室内装饰材料已经不仅仅局限于一般基础装饰材料,许多风靡一时的装饰材料正逐步被淘汰,一种"轻装修,重装饰,体现居室主人个性和品位"的家居装修观念正慢慢为人们所接受,这种家居装修观念就是软装饰的概念。软装饰的发展对每个人身心需求所起的作用也正在逐步增大,它更加注重在新世纪用新的艺术语言来表达自己的艺术思想和情感;更加注重"人——环境——个性"的和谐统一。

简介：服装是人类永恒的主题之一,它是人的第二皮肤。它通过一定的材料、款式、色彩、配饰等,不仅能揭示穿衣者的身份、地位,展示出鲜明、光彩照人的形象,还能反映一个国家的政治、经济和科学文化水平,体现社会物质文明和精神文明,往往给人留下第一印象,正如人们所说的“服装会说话”。服装是美的,能使人美的愿望得以实现。什么是美的服装?每个人的看法不尽相同,现从服装自身来谈谈现代服饰审美。

简介：现代社会人们越来越讲究生活的质量,而在人们追求品质的同时也就越来越讲究个性化。面对每天堆积如山的工作和钢筋水泥的建筑,现代人再不能效仿古人的寄情于山水。在已经厌倦了喧哗的数字生活后,人们又开始钟情那份宁静与祥和了。这些明清古典家具以老木新做,纯完全的手工制作,工艺是堪成一绝。饱经风霜的老木积攒了百年来的时光和人气。在受到了异域文化的冲击和人们的返古情结下,使中国古典家具的生命又一次得到重生,这也是目前家居生活基中的一种趋势。百年的文化和完满的造型,更易被更多的未来的追求时尚的消费者所接受。

简介：北欧的家具设计与我国的家具设计在取材和用材方面有着相似性,许多北欧设计师喜欢参考中国古典家具设计,从中寻找灵感。北欧现代家具设计还特别注重传统文化的传承与融合,结合现代设计元素进行再设计、再创造。北欧家具设计重视人体工学、生态学及美学的设计原则,这些都给我们现代中式家具设计以深刻的启示。我国现代中式家具的设计刚刚崭露头角,需要更多地学习借鉴先进国家的设计经验、设计方法、设计模式。

简介：琴是中国古代一种平常的乐器,然而它又是一种极其不平常的乐器.中华文化源远流长,博大精深,在作为文化形态而存在的万千器物中,应数琴与剑二种最能全面地反映中华传统文化的内涵与特征,最能集中地浓缩中华文化的观念与精神.

简介：日本设计起步晚，但是发展极其迅速，短短几十年，便跻身于世界设计大国的行列，并对欧洲现代设计产生了深远的影响。究其原因，成熟的双轨并行体制，以及兼容并蓄的设计理念，是日本现代设计崛起的关键所在。

简介：江南古典园林是中国古典园林艺术的瑰宝,其将时间艺术的诗和空间艺术的画结合在一起,使得园林处处都充满了诗情画意,而苏州与扬州更是江南私家园林的精华荟萃之地。江南古典园林的设计思想与造园设计理念对现代景观设计影响很大,如以自然之美为原则的设计思想、巧用他处风景的空间设计技巧、以意境为表现手法等在现代城市园林设计中都有很多的运用,其注重整体性、连续性、因地制宜的传统理念也在现代景观设计中得到了继承和发展。

简介：美”字的形义及其演变显示,其本义似应为“好”,现代汉语中主要衍生出“美丽”“美好”“优美”等词汇。从价值论来看,“美”是一种审美上的价值,往往与真和善成为人类的最高精神价值追求。从美学来看,“美”是指美的本质,美的本质是美学的核心问题。美的本质是一个多层次、多角度、开放性的问题,从本体论上看,美是事物的一种社会属性或者价值;从认识论上看,美是事物的客观属性;从发生学上看,美是社会实践的自由的产物;从现象学上看,美是显现为形象的价值。中西美学史上探讨“美”的本质大约有四种途径：一是从事物的自然性质上探讨美;二是从客观精神世界寻找美;三是从主观精神世界寻找美;四是从社会生活寻找美。现代还出现了一种完全否定美的本质问题的反本质主义的倾向。中国传统美学思想是一种“向内求善”的伦理型美学思想,其表现为“和合之美”“美善相乐”“天人合一”的中华美学精神,它与西方“向外求真”的科学型美学思想相反相成。不同的美学思想体系有不同的美的范畴。一般来说,美的范畴有：美与丑、优美与崇高、幽默与滑稽、悲剧性与喜剧性。美的形态,一般可以分为：自然美、社会美、艺术美。