简介：现代主义领军以来,线性设计思想一统天下,对环境、社会问题的长期忽视与低敏感,严重影响了发展的质量。而作为城市规划主体的设计者,局限在线性的、功能主义规划的框架里,制造了许多的错误。为了应对城市设计过程的多变量与复杂性,本文提出的非线性设计模式,摒弃现代功能主义的城市理论,而向往一种以城市形态为依托的空间环境多样化的模式。以关注城市中＂社会一人＂相互作用的理念,帮助创造新的社会形态,驾驭城市发展中不断涌现的复杂问题。

简介：西方美术进入中国，大大丰富了中国写意人物画的绘画语言，如何固守中国的传统笔墨语言，吸纳西方的艺术语言来丰富张扬具有中国文化内核的写意人物画的绘画语言，是当今人物画家研究的课题。西方美术教育体系进入院校，无论是审美取向还是观察方法都与中国传统绘画产生了巨大差异。中国人物画在这个环境下产生了巨大变化。素描介入中国人物画，画家的观察方法、绘画语言均与传统产生差异。如果说50、60后画家的笔墨语言相对纯粹，那么70后的画家显然是觉得传统笔墨已不能满足绘画语言的表现形式，于是水墨人物画概念的提出显然是对当下表现对象的丰富性和复杂性的传统笔墨概念松了绑。

简介：线性素描是以物象本身轮廓的起浮，凹凸变化与内在结构的形威相结合的一种主观意象的造型方式，其基本内涵就是中国画的线和西方素描的体面相结合，以线的感性的凹凸式造型形式表现物象．达到线面结合的观察与表现方法。“线性”的含义是在物象的表现中．

简介：我们在美术同盟网站发出了一个调查贴子,主要讨论80年代出生的青年对自身、对艺术的看法.这里我们选登6位称自己是80年代出生的朋友的回答,在此向他们以及所有在网上热情参与讨论的朋友表示感谢.

简介：　　为配合第二届全国高校毕业生优秀雕塑作品展的举办,雕塑在线和雕塑中国网站在7月1日到7月20日期间联袂举行了网络人气奖的评选活动.活动期间,近17万人次为参与展览的129件作品投票(据2007年7月20日12点统计数据).最终,鲁迅美术学院马宁宁同学的作品《云想衣裳花想容》以20702票的惊人票数夺得人气奖,这也是所有参评作品中唯一票数超过2万的作品.……

简介：上个世纪80年代以后,中国大地发生了翻天覆地的变化.新生事物扑面而来,许多是人们始料不及的.书法热便是一个令许多人意想不到的新生事物.当时出现了许多热潮:国家的重点转移到经济建设上来,于是出现了经济热、经商热、炒股热;封闭的国门打开了,于是出现了出国热、留学热、引进外资热,如此等等.仔细想来,这些热潮的出现,对于改革开放来说,应当是题中应有之义.而书法热的出现,和改革开放似乎并没有必然的联系.所以开始也有人预测,书法热劲不会持久,热过一阵子可能就会偃旗息鼓了.

简介：水墨画中线具有独特的韵味和表现力,可以表现事物外在形体、同时用线表现事物内部特征、我们可以通过线性的表达,发现作者内在的情感。尹少淳教授在《尹少淳谈美术教育》一书中提出:“世界上没有哪个国家的绘画能够像中国画这样强调线条的表现力,并且将线条玩得如此变化多端、出神入化。”由此可见,水墨画中线条表现,有着更加广泛而深刻的意义。用线表现,是儿童十分喜欢的表现方法,同时,强调儿童水墨画的用线表现,用以呈现不同的线条质感、情趣、感受、笔墨、用线表达意境,传递情感,是一种十分有趣的文化现象。本文试图以儿童水墨画表现中关于“线性”表达的差异性的比较与思考,解析产生这一差异性的情感因素。

简介：热贡艺术是藏传佛教艺术流布于安多藏区的一个重要画派.藏传佛教艺术是伴随着藏传佛教的广泛传播而产生、发展、融汇与演进的.作为弘扬佛教教义载体的雕塑、绘画等艺术形式,是虔诚宗教信仰的物化形象.首先是与兴建寺庙而同步兴盛的雕塑与壁画,同时顺应在广袤藏地弘扬佛教的广泛需求,便于携带、悬挂与珍藏的卷轴"唐卡"随即迅速普及.现存能见到的壁画是拉萨大昭寺主殿二楼吐蕃时代的壁画.

简介：书法的发展，教育是基础，是根本。没有教育便没有书法的未来，就谈不上提高，也就谈不上普及。统观现今的书法教育现状，中国高等书法教育发展较快，基础书法教育则相对薄弱。前者势头过猛，后者严重滞后，两者之间严重脱节，习书人群呈极不稳定的“倒金字塔”结构，书法塔基的稳固性正日渐削弱，书法的未来发展形势不容乐观。

简介：如果在“中国知网”中键入关键词“设计热”、“衰退”,检索到的信息屈指可数.或者在百度中寻找,资讯同样寥寥无几.就此得出的表面结论似乎是,中国设计发展尚未出现过热局面;也或者,设计的热潮方兴未艾.事实果真如此吗？把关键词换成“设计教育”或更为概括的“艺术设计”的话,得到的信息量就不胜枚举了.深入细读会发现,在中国当代艺术设计发展进程中,的确出现过一段“炙热”时期.

简介：当今三十多岁的青年国画家星群中，很少有像张建华那样重视作品的精神内涵，而且能够将北派的阳刚大气与南派的水墨韵味合为一体，形成气势雄浑而又意蕴幽邃的审美品格．这委实难能可贵。

简介：立体主义代表人物之一的莱热．不仅是位画家．而且还是一位壁画家。机械技术的现代化．令他相信．只有现代技术的进步与使用．才能令人们的生活更加光明。对机械的崇拜和“纯粹主义”等的影响在他的艺术中奇妙地结合在一起，令他以“机械的歌手”而闻名艺术史。

简介：本文追溯1985年末劳生柏中国首次个展的起因、展览内容及其影响，历史地辨析现代主义与先锋派艺术之差异，对比当时国内外艺术语境的不同，提出正是基于是对劳生柏艺术的误解，1980年代，中国艺术界才形成一场“波普热”,进而阐述厘清这场误会对今天的意义。

简介：17-18世纪,法国以及欧洲的城堡里有姑苏版屏风,姑苏版对欧洲内廷装饰和绘画产生一定的影响,是组成＂洛可可＂艺术特别是当时法国流行的＂中国趣味＂、＂中国时尚＂的重要成分之一。姑苏版的产生、发展与欧洲＂中国热＂大潮密切相关,两者在时间和阶段性上都具有惊人的一致性、同步性。姑苏版随着清中期对外贸易的发展和欧洲的＂中国热＂现象而产生,并在被这轮大潮推向辉煌的发展顶点后,又随着清朝禁关和＂中国热＂的降温而趋于衰落。

简介：中国当代艺术突然火了。原来，“当代艺术”是一个另类的概念，大凡故意把正常的画画歪，大胆颠覆日常的真善美，挑战人们欣赏习惯的，未被主流美术圈认可的艺术现象和作品皆可归入当代艺术。原本，谁也不知道它的未来是什么样，可今年3月底以来，纽约苏富比的亚洲当代艺术专场爆出惊人成交价格以及成交率，让许多人惊呆了，更多的人开始从怀疑转变为痛苦的思考，到底是自己的审美出了问题呢？还是市场被卷入一场人造的时尚洪流？

简介：如果以展览数量和展览规模来衡量，当今中国画坛无疑达到了空前的繁荣。姑且不计名目繁多的商业性画展和自我宣传的个人画展，仅以代表着学术权威性的官办展览已是目不暇接。上有五年一个轮回的全国顶级综合美术大展，下有年复一年的全国中国画展：既有以科而分的山水、人物、花鸟展，又有以表现形式和绘画材料区别的工笔画展、写意画展：又是什么双年展、新人展、提名展，还有更无法统计的各种探索展、纪念展、风土人情展……，铺天盖地，热闹非凡。生长在这样一个被交织成网的展览所笼罩的时代，机遇多多，对于中国画画家或从艺者来说真是一种幸运。那么，在这张网中，中国画艺术的发展也能获得同样的命运吗？

简介：中国的物质文明和精神文明在18世纪的欧洲风靡一时，形成了一股中国热。在这当中，意大利人马国贤的铜版画《避暑山庄三十六景图》对欧洲18世纪中国园林热的形成起了关键性的作用。以往我们在谈论欧洲的中国园林热时，很少留意此套铜版画的作用，这应该引起我们的注意。

简介：文字设计中有所谓形态与意味的两面性,即为读与看的二要素的集合体。不用说作为文字设计的形态表现的意义是重要的,更重要的是能让观众对正确意图的表达进行推理的表现。基于这想法"作为谈论的文字设计"不是从设计师的观点单方面的交流,而是新型的会话形式的交流。

简介：都知道王海燕画花．她的花里面有那么多妖娆，更有那么多的典故。花是一个古今中外长久不竭的体裁，无论是古希腊神庙的建筑装饰或是充满神奇的神话传说，花都扮演着重要的角色。

简介：在我的艺术实践中，上世纪90年代早期的油画创作经历了一个比较特殊的阶段，当时对我影响最大的不是达·芬奇、安格尔等西方名家的绘画风恪，而是我同传统绘艺术中呈现出的古曲主义的趣味与精神，宋代山水画那种非同一般的写实手法，明清文人画的笔墨精神、修养与意境，成为当时自己创作的动力与源泉。