简介：<正>近几年来,在许多同志的讲话、文章中大多提及音乐的时代性问题,几乎大家都讲不同的时代要求有不同的音乐作品。但音乐时代性的含义究竟主要指什么。人们的解释不尽相同,甚至还存在原则性的分歧。有人主要从社会斗争和广大群众的政治要求去认识这个问题,认为不顾群众的要求,就是脱离群众、脱离时代。只要解决了音乐与群众相结合这个根本性的

简介：在艺术的海洋中,舞蹈被称为＂人类艺术之母＂,伴随着人类文明的演进繁衍不息,无论是在古代还是在现代,无论是中国还是西方,它都以独特的艺术表现形式反映着当时社会的文明状况。本文着重对舞蹈创作的艺术心灵感受、艺术形式转化和创作过程中感性和理性的有机结合作以论述。

简介：　　.万岁导演!导演怎么能万岁,区区肉身不管怎么聪明灵光.天赋异禀.短短几十年后还不就灰飞烟灭万事成空.好作品才能熬败时间的侵蚀.获得不朽的生命力.北大叔是个挑剔且上进的人,显然想追求一种"万岁".但是力气不够,所以还是在借新作调侃自己今天的尴尬处境!在电影里面他公然宣布"我再也不拍暴力电影了!".一会儿搞纯爱片.一会儿搞科幻片,一会儿学小津.最后.还是无能为力拍成了比黑帮片还黑色的"四不象".……

简介：通过瓦格纳的生活历程和他对爱情、婚姻、女性等方面的表述，探讨其爱情理想和现实的差异，剖析他在戏剧中对爱情、婚姻、女性所呈现的表述方式和隐含的精神实质，进而阐述他的理想观念。

简介：“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”,学习钢琴亦是如此,学琴者必须具有坚忍不拔的意志力,要能够克服常人所不能克服的困难,付出超过常人的百倍的努力和汗水。伟大的钢琴家都是从基础学起并对科学的基础知识、技术方法掌握得相当扎实,而且成为名家之后,仍然天天坚持基本训练,以使基

简介：以扬、赖利、格拉斯、赖奇为代表的简约音乐作曲家们通过即兴、音源选择、程序设定等方式，在形成声音材料的惯性运动过程中，在一定程度上有效地摆脱创作者的主观控制，即作曲家们无法预料并控制音乐作品在表演环节中呈现的结果，从而使简约音乐以一种相对“自然”的方式生成。

简介：郑祖襄在《是提出“四宫”，又自我否定了吗?——为杨荫浏一辩》一文中，提出了在当前的燕乐调研究中应予探讨的问题。如《乐府杂录》、《唐会要》以及《新唐书》是不是“只记调名，不记各宫各调之间关系”；《燕乐考原》的“四均七调”是不是“燕乐‘四宫’说”的“四宫七调”；《辽史·乐志》所云“二十一调失其传”的是不是“三均七调”；杨荫浏在《中国古代音乐史稿》中有没有自我否定“燕乐‘四宫’说”等等。这些问题如能通过正常的学术讨论来取得共识，将有助于为燕乐调的研究扫除一些障碍。

简介：传统的器乐教学模式,不利于学生学习主动性的发挥,阻碍了学生的音乐感受能力、创造力和想象力。本文针对器乐教学中出现的问题,从音乐审美经验,音乐情感,音乐想象力、创造力,音乐表演心理以及音乐表现所应具备的综合知识等方面提出了自己的看法。

简介：戏曲声腔作为戏曲艺术的重要组成部分，历来是学界研究的焦点。但就目前的研究来看，少数民族戏曲声腔作为其中不可分割的一部分并未得到充分的理论挖掘，其中也存在着诸多问题。以其中的分类问题为出发点，通过对云南少数民族戏曲剧种研究情况的梳理发现症结所在，继而在此基础上以对目前学界主要戏曲声腔分类理论的梳理为参照，就少数民族戏曲声腔分类问题进行探讨并由此引发一些反思，以期对今后的研究能有些许的启示和帮助。

简介：双簧类管乐器DoubleReedWindInstruments)的音准(intonation),是一个十分复杂的问题,其中有客观因素,也有主观因素.客观因素有乐器质量及环境因素等,主观因素包括哨片的控制及唇形,气息运用和指法等.其中哨片对音准影响甚大.它看起来似乎是一种客观因素,但专业演奏者多用自制哨片,其中的确体现演奏者的主观意图.探讨音准往往离不开演奏.任何一个乐音都不是孤立存在的,而是存在于特定的调式、调性、旋律与和弦之中.本文仅就双簧类管乐器的技术性音准问题加以探讨.对专门性技术问题也尽可能限制在与音准有关的范围内.

简介：当代社会公平发展,首先推进教育发展、促进教育公平,才能促进社会和谐发展。探索乡镇中学音乐教育存在的问题,对于提高乡镇学生综合素质的提高,就具有很强的时代意义。为此本文以乡镇中学音乐教育实施的状况,以及实施的对策进行了分析,以为乡镇中学素质教育的进一步推进,提供参考。一、音乐教育对乡镇中学学生发展的影响艺术和教育都是人类文化活动的一部分。音乐教育陶冶学生的情操,提高学生欣赏音乐的能力。

简介：本文就中国民族吹管乐器分类问题，对三种常见乐器分类法及部分新见吹管乐器分类法进行梳理分析。认为分类方法的产生不应脱离两个基础：一是文化环境；二是分类者研究目的。我国乐器学学科发展自觉状态下的合理民族吹管乐器分类思维，应为一元对立思维模式和交叉分类思想的继承发展。

简介：音乐表演艺术的评分问题是音乐教育学中一个理论性和实践性都很突出的课题。从各类音乐表演艺术比赛来看,它是一种音乐艺术审美及艺术水平的价值判断;对于音乐艺术院校表演艺术专业的各类考试来说,则是一种教学评价。文章以音乐表演艺术中声乐、器乐这两大门类为研究对象,首先分析了目前在各类比赛及考试的评分中存在的问题,进而从教学评价技术角度对其评分的原则、制度、内容、分类计分的制式、分值、评分方法以及比赛与考试中评分的异同等几个方面,探讨了这一倍受人们普遍关注的音乐艺术审美价值判断和音乐教育评价的问题

简介：死与美——对古典戏曲命运的理性认识李洁非在《上海戏剧》1993年第1期撰文指出,古典戏曲作为一种现实的艺术品种而面临的衰退结局已是无可挽回的了。这从其内外两方面都已被历

简介：在我国大力提倡开展素质教育的今天,社会上出现了学习音乐的热潮,家长们在对子女进行音乐培养方面不惜投入大量的精力和财力。可见,音乐教育提高学生的综合素质这一观点已得到社会的普遍认同,而当前学校所提供的音乐教育,已不能满足社会的需要和时代的要求。本文结合我校实际,对音乐教学与素质教育问题进行一些初步的探讨。

简介：调式是乐音在音乐中的组织规则,良好的调式感不仅可以促进人们对音乐中的音高及其组织关系的理解、记忆,同时还可以促进音乐表演等方面更加完美的表现,如音准与结构的把控、色彩与情绪的体验、更加充分的表达等。因此,培养和发展调式感是视唱练耳教学中的基本任务和主要内容之一。

简介：随着科学技术的发展和国家的进步,艺术教育和素质教育开始受到关注,艺术教育作为学校教育的重中之重,更应该得到应有的重视,但是目前而言,我国对于高校公共艺术教育依然存在着诸多问题,面对公共艺术教育的困境,作为教育工作者要针对高校公共艺术教育的鄙陋,探寻其原因,并要找出改革策略。

简介：歌剧《众神的黄昏》之间奏曲《齐格弗里德葬礼进行曲》极致展现了瓦格纳以主导动机为核心结构力，构筑其独特交响化音乐语言的高超技艺。受瓦格纳本人对其戏剧观念的阐述（“音乐”和“诗歌”的理想化交融状态）以及笔者个人声音经验之启发，本文在分析主导动机于这一纯器乐选段中的“交响化”运作方式的基础上，尝试对这些问题作出回答：主导动机之戏剧性指向与交响性构思的“统一性”之间；音乐本身之自足性与戏剧“前文本”之间；感性体验与作曲家的美学旨归之间——是否存有“罅隙”？

简介：武音二胡艺术周是武汉音乐学院近两年为促进二胡艺术的繁荣发展，在“纪念黄海怀逝世40周年·新世纪中国二胡艺术的传承与发展学术论坛系列活动”、“‘黄海怀二胡奖’二胡演奏比赛、作品征集评奖”等已有学术平台基础上形成的集名家讲座、公开课教学、教学成果展示、科研成果交流、青年教师培训为一体的新平台。艺术周规模不大，但站位高，影响广泛。本届艺术周学术讲座提出的二胡艺术的“技术根本”，是针对当今二胡艺术高度专业化发展对二胡艺术人才培养提出的更高要求以及目前二胡专业教学中存在的问题展开的分析探讨，具有很强的针对性和启示意义。

简介：<正>在中原地区出土的一种殷周时期的铜制钟体体鸣乐器,一般称之为铙。由于迄今未见它的自名,在先秦文献里也缺乏具体的形制记载,而以往关于它的名称探讨又多以东汉诠释为依据,以致众说纷纭,迄无定论。常被当作论据的东汉诠释主要有许慎(公元30—124年)和郑玄(公元127—200年)两家.其文如下: