简介：河阳花鼓戏是河南省孟州市的地方剧种。笔者通过实地调查理清了当前河阳花鼓戏的发展脉络及其基本轮廓。调查表明,河阳花鼓戏自古就称花鼓戏,因唱腔多用＂哼＂音,又名＂哼曲＂。它于民国五年被当地官府禁演,随后散落民间在私下传唱,20世纪60年代基本失传。如今,在非物质文化保护背景下,河阳花鼓戏被重新建构。然而重新建构的花鼓戏不被民间的老艺人所承认,因此在重新创作过程中出现了＂承、改之争＂。笔者将田野中搜集到的曲调,采用语言音乐学的分析方法,从唱词音声的显性和隐性音乐价值入手,对传统与现代河阳花鼓戏唱词音声进行详尽分析比较。通过分析,笔者发现,现代重新创作的河阳花鼓戏与传统花鼓戏有一定联系,但摒弃了传统花鼓戏最独特的＂哼腔＂元素。

简介：族性、政治和社会变迁，是当前西方民族音乐学研究所关注的论题。文章对五种西方民族音乐学论作予以评述，并试图探寻其对中国音乐研究的借鉴和启示意义。

简介：听相声,看漫画,把人逗笑了,现在很多人知道这是幽默造成的。人们听相声都爱听马三立、侯宝林、刘宝瑞说的,因为听了觉得特别巧,有回味,也记得住,有时还乐意说给别人听。这种有美感享受的艺术,是以幽默感人的。平常人说话,有幽默的。比如40多年前,我在河南农村,见一块地里的庄稼稀稀拉拉的,像烂草一片,便问一位老农,为什么庄稼这么次!他说:"这是块卫生地。"我一听就乐了,明白他说的是地里没上肥。那时农村多使用农家肥,就是人畜的粪便。

简介：　　语言是歌唱的基础,中外各种唱法就在于语言特点的不同而形成了不同的特色.歌唱的过程也是语言艺术化的过程,民族语言代表了民族特有的情感和精神.我国民族传统声乐.高度重视咬宇、吐字,清晰准确地表达唱词字音是对歌唱者唱功的第一要求.传统声乐论著中.凡涉及歌唱技术的篇章.无不将语言的要义重重地书写一笔.要学好民族声乐就应深入研究民族声乐的语言表现技巧,才能形成完美的歌唱.……

简介：以字行腔,字正腔圆是我国传统声乐理论和实践的重要原则之一.中国的语言、语音、语调十分复杂,如何把歌词准确地融合到歌唱中,使歌唱语言的表达准确、清晰、真切,是演唱中艺术表现的关键,亦是声乐教学的重要环节之一.

简介：<正>民族唱法民族唱法是在祖国的语言、习惯、审美观、地理环境和人民的长期创造(包括对外来的吸收)积累中形成的。民族唱法是有“法”的。不是张口就唱没有任何功夫的自然本嗓所能代表的。民族唱法在色彩上和西欧传统唱法有别,因此用西欧唱法不能予以代替。我国历史悠久、幅员广大、民族众多,歌唱艺术

简介：1民族声乐语言的艺术特征1.1高度准确歌唱是通过语言传情达意的,歌词的主要功能就是要通过抒情来赞颂美好事物,歌颂美好生活来愉悦身心,陶冶情操。一首声乐作品的时长一般是三、五分钟。在演唱者演唱的这一瞬间,要使听众准确无误地听清楚歌词的每个字、词,乃至整首歌曲,

简介：<正>在声乐演唱和教学的过程中,教师语言表述功能的作用是至关重要的。如何提高声乐艺术的教学质量,规范教师的教学语言,实现教育教学目标呢?声乐教学语言的重要性声乐是一门抽象的学科,是靠听觉和感受去体验的。我们知道,声乐艺术是以嗓音发声器官为载体的,是通过呼吸、共鸣、感觉、吐字等等方面的结合,才能完美的呈现一首声乐作品,而这一切都是抽象的。比如说,在声乐课堂上,教师经常会讲到:"歌唱时要有头腔共鸣,要用胸

简介：声乐，是人声唱出的带有语言的音乐。语言在声乐中的特质已经无可置疑了，词作的文学语言，曲作的音乐语言，口头的演唱语言，广义地说概括了声乐语言的整体构成，表明在声乐艺术的创造中，始终贯穿着语言的因素。运用诗化的文学语言去促成音乐化语言的发挥，再将这无声的声乐作品，去完成有声形态的语言表现，

简介：~~

简介：一张白纸四方方，一支毛笔握手上，一点一横认真写，一撇一捺有模样。

简介：<正>“音乐学”是外来语,取自法语Musicologie、英语Musicology,与德语的音乐科学(Musikwissenschaft)是同义语。音乐是一门古老的艺术,但是音乐学作为一门独立的科学为学术界所公认,则是在十九世纪下半叶。因此,总的说来,音乐学仍然是一门新兴科学。音乐学的性质、对象与范围是什么?不同历史时期有不同的解释,即使同一历史时期,音乐学家们的看法也不尽相同。概括起来,大体有以下几种主张:一种认为音乐学是一种音乐科学,应该以音乐声学及音乐艺术中的物理、数学等现象作为研究的主要对象;一种则主张音乐学主要研究音乐的起源、演变和发展,也就是以音乐历史为研究的对象;另一种主张则把音乐学概括为“音乐的学术研究”,

简介：

简介：《歌唱学-沈湘歌唱学体系研究》,是在我国声乐艺术大师,中央音乐学院声乐歌剧系教授沈湘先生的亲自指导下,由沈湘先生的弟子邹本初先生经过十年笔耕,反复修订完成的论著.

简介：<正>戏曲是受时间和空间制约的诗、乐、舞一体化的综合艺术,要在有限的时间内给听众以尽量多的信息,以较大的心灵震撼,就必须运用言少意丰、具有一定魅力的语言。语言在中国戏曲中举足轻重,剧本

简介：漫谈音乐线条的曲调语言梁铭越一、前言与反思虽然曲调是音乐八大元素（ｅｌｅｍｅｎｔ）之一，①但是乐学界对它的定义，以及与其相关之系统研究还属一种暗流。不但如此，中文的“旋律”一词，也颇有争议。因为，旋律、音调、曲调、曲诗（闽南音乐词汇）、调门、腔调、音...

简介：声乐教学是直接对人体的发声机能、技巧和心理进行综合训练的过程，过多的专业术语会使学生感到抽象、枯燥、深奥难懂。这需要教师把自己歌唱发声的感受和体验、经验和方法，通过语言的艺术传递给学生，促使学生积极地思维、体验、实践，因此教师在声乐教学中的语言艺术对教学质量的提高具有十分重要的意义。

简介：在声乐教学中,教学语言的作用显得尤为重要.它主要依靠声乐教师把自己发声的感受和体验,歌唱的经验和方法,通过准确精炼、形象生动的语言传递给学生,使他们通过积极的思维、体验,转化为自己的歌唱;教师再根据学生的歌唱,进行判断和评价,并运用教学语言喻示,诱导他们逐步调节、纠正发声机体,找到正确的歌唱方法.声乐教学没有器乐教学那么直观,学生只能通过聆听教师的范唱和教师的教学语言去理解发声的原理和琢磨歌唱的技法,去领会音乐作品的内涵,去创造声乐艺术形象.教学语言起到了沟通教师与学生间有关声音观念的作用,起到了信息传导与反馈的作用.

简介：语言直接描述人物,事物,抒情,景物,叙事,表现人们情感的喜、怒、哀、乐。在声乐演唱表演过程当中,清晰的语言表达以及对语言含义的深情抒发是至关重要的。声乐艺术的特点是歌曲中的语言与咬字、行腔以及音乐旋律艺术的紧密结合。

简介：<正>生活中的音乐,在发展到一定程度,具备了一定的条件的时候,就会有把音乐记录下来的需要,也就导致记录音乐符号的产生,这就是乐谱出现的必然。这种记录音乐的符号是各种各样的,有音调谱、手法谱、音阶谱、文字谱、五线谱等等。尽管它们的作用都是要把声音的高低、长短、强弱、快慢、变化给准确地记录下来,可是它们的发展过程,也和其他任何事物一样,在初始阶段总是不十分完善的。乐谱发展经历表明,它们的成熟过程往往是较为缓慢悠长逐步完善,就是到了今天,由于音乐本身也在不断变化发展,还不能说其中的乐谱如今已经达到尽善尽美的程度,从严格的意义上来说,乐谱所能记录音乐的准确性,只能是相对的。不同种类的乐谱存在有粗细之差、精疏之别,这要从发展过程和音乐性质两个方面