简介：莎翁剧本为其时代的伸出式舞台剧场创作，其剧本具有独特的剧场性。本文从莎翁戏剧剧场所规约的观演关系、戏剧场面的呈现方式和剧场幻觉的角度入手，分析了莎翁戏剧中场景化叙事的特性、场景场面交替呈现和连续性以及所带来的观众剧场幻觉体验特性。

简介：<正>谈到戏曲乐队,我们首先要简说中国戏曲。中国戏曲是以唱曲为主,辅以表演,念白,器乐演奏等手段来表现故事情节的综合艺术形式,极有民族特色。王国维先生著《宋元戏曲考》,是为戏曲史专著之滥觞。其中定义"戏曲",谓之"以歌舞演故事"也。所以后世学人才有"戏曲戏曲,各占半壁"——也即"一半戏一半曲"之说。从中也可以看出来"曲"的重要性。戏曲艺术是有别于歌剧艺术的音乐戏剧,戏曲乐队的构成是以民族乐器为主。随着时代的发展,偶尔会有部分西洋乐器加入来弥补某些音乐频率上的缺失和不足;而歌剧艺术的乐队构成是以西洋管弦乐器为主,在现代

简介：汉字是中华民族文化的载体,是历史与现实的对话媒介。本文分析了汉字构型的辩证思维方式以及基于这种思维方式的标志设计案例,探寻汉字造字与标志设计共通的心路历程,解析汉字构型的辩证思维方式,对现代标志设计特别是对富含本民族文化因子的汉字类标志设计的深层次影响和启迪。

简介：莱辛和郑板桥是中西方艺术史上重要的、具有代表性的艺术家,他们的诗画观在动静分离与动静结合、美丑不同与美丑并存、美中重真与真中存意等方面存在着不同,这样的不同是在中西方诗画观的背景下形成的。

简介：盖叫天先生演过一些＂施公戏＂,在这类戏中常有创造性的发挥,如《洗浮山》中的＂趟马＂、《恶虎村》中的＂走边＂、《鄚州庙》中的情节创排等.这些创新涉及形体、台词、剧情、人物等诸多方面,且皆从戏情戏理出发,构成＂老戏新演＂的典范,也使这类戏成了名副其实的＂盖派戏＂.从两者比较中,或可更全面地理解＂盖派＂形成的路径与＂盖派艺术＂的特色,也能从中汲取寓＂创＂于＂传＂的表演经验.

简介：世界上有三种古老的戏剧，希腊悲喜剧、印度梵剧和中国戏曲。戏曲以鲜明的民族形式来表现中国人的生活世界，反映着中华民族的思想情感和艺术追求，具有鲜明的民族特色与特征。而中国的京剧正是戏曲诸多剧种中的典型代表。在中华民族的传统文化中，黄梅戏是其中的一朵奇葩。自1790年四大徽班进京以来，黄梅戏从形式到发展，以其丰富多彩的剧目，绚烂华丽的服装，高雅优美的动作，意味十足的唱腔，神妙夸张的化妆，以及它的一辈辈杰出的艺术家，曾吸引了一代又一代观众。古今中外不少文人学者不惜笔墨，为它著书立说，

简介：<正>在本世纪二十年代的中国剧坛上,有一个令人瞩目的创作现象:几位不同经历、不同性格乃至不同性别的作者,都不约而同地看中了中国诗歌史上流传不衰的名篇——古乐府《孔雀东南飞》,并把它改编成当时新兴不久的艺术形式——话剧,这就是北京女子高等师范学校国文部四年级学生集体改编的《孔雀东南飞》(1922年),杨荫深的《磐石与蒲苇》(1927年),熊佛西的《兰芝与仲卿》(1929年)和袁昌英的《孔雀东南飞》(1929年),这种群体的改编浪潮,形成中国现代戏剧史上一个启人深思的戏剧文化现象。

简介：本文主要在题材与主题、人物和艺术技巧方面,对比分析了较莎士比亚的《威尼斯商人》与郑廷玉的《看钱奴》的相似与不同之处。

简介：随着科学技术的进步,越来越多的教学工作者认识到了心理学在学生钢琴学习过程中发挥的巨大作用,逐渐将心理智能训练作为钢琴教学中的基础来抓。本文中笔者以自身的教学实践和教学成果为例,从读谱训练、技能训练、乐感培养、背谱训练四个方面对钢琴教学中心理智能训练的具体实施方式进行了分析,希望能为广大教育工作者的教学实践提供帮助。

简介：体语符号可传递信息,且对情绪表达和情感传递更具有优势,在戏剧舞台表演中准确把握体语符号的情感传递方式,有助于表现更细腻的人物思想情绪,更好地完成人物表达。近些年来体语符号的符号功能更与人类学、传播学、心理学等领域综合交叉,受到空前关注,有人甚至认为＂态势语言是人类三大语言形态之一,它和以声音为物质材料的口头语言、以文字为物质材料的书面语言一道,共同构建起人类神圣的语言殿堂＂。在此,本文仅从体语符号的传递方式和传递功能入手,分析戏剧舞台中体语符号的意义。

简介：去看《甲申记》，是为“听故事”，一个烂熟的故事。在价值判断非此即彼的少年时代，人们对于明清交替时代那些轮番登场的人物的评价，都是绝对的。骑着青骢马、头戴红毡帽的起义军领袖李自成，就如同天神一般；而“古今第一大汉奸”吴三桂则毫无疑问该被“钉在历史的耻辱柱”上，受万世唾弃。

简介：在萨特看来，所谓爱情具有整合缺损的人性的功能，只是痴人说梦。与小说不同，改编影片中大多数的爱情从探勘人性回落到情感神话。出现了情感消费的现象。情欲确定了一个“惟我”的世界。从“我”出发欲望他人身体，更从他人身体出发体验自我的肉身。情欲核心的“惟我”性残酷地揭开了爱情织成的遮羞布。如果说情欲重在表明征服欲望敌视他人的破坏力量、与死亡体验的先天性联系，那么，色情则是在交换原则支配下另一种性爱的消费关系，色情批判在电影艺术中总停留在道德层面，而缺乏更为深刻的文化反思。

简介：阐述目前国内剧院中三种典型的单点吊机的结构与驱动原理，并分析它们的优缺点及应用形式。

简介：随着信息技术的进步发展,我国迎来了大数据时代,高校档案所涉及的信息数据较大,对工作人员的工作态度和工作能力提出了一定需求。大部分高校都在采取传统档案管理模式,无法对大量信息数据及时进行整理总结,导致管理效率十分不理想。相关工作人员要构建完善管理体系,对传统管理模式进行创新改进,保证档案管理工作的顺利实施。因此,本文针对大数据时代高校档案管理的现状和意义进行分析,提出应对方式。

简介：南音发源于以古城泉州为中心的闽南地区，约于明末清初传人厦门。在长期的传承和发展过程中，由于受到当地历史、方言、民俗、戏曲、审美、师承等因素影响，泉州、厦门两地南音在唱词唱句、撩拍滚门、咬字吐音、润腔、乐器演奏等方面存在着细微的差别，并因此形成了各自独具特色的艺术风格。本文主要比较泉州厦门两地南音唱词的差异，探究两地南音形成差异的缘由，以期更好地继承和发扬这一古老的传统艺术文化。

简介：口传心授与中国传统教育方式朱文相新中国成立后，戏曲教育坚持贯彻了党和国家的教育方针、文艺方针，加强了政治思想教育，改革了旧的科班制度。在吸收科班有益的教学经验的基础上，借鉴普通学校的办学规律，形成了全面发展与因材施教相结合，口传心授与启发式教学相结合...

简介：在当今全球倡导环保的趋势下,手提袋承载的功能越来越多,它不仅注重实用性、装饰性,同时作为一种＂移动的广告＂,可以随着购物者的活动起到宣传产品、树立企业形象的作用。我国的手提袋设计主要包括产品图案、文字介绍、企业标志等,缺乏装饰性和创新性。相比之下国外的手提袋设计不仅主题突出而且极具个性。本文试图通过研究国外手提袋的设计方式,打造拥有民族独特内涵的设计产品。

简介：中国戏曲的审美形态研究应是观众读者参与作品再创作时的一种动态效应。这个动态效应结构要素中的戏剧冲突的发展势态、人物行动的表现形态、观众(读者)参与创作的审美情态起了决定性的作用。本文以这三大要素为比点，探讨中国悲剧、喜剧、正剧形态的审美特征，以区分和把握它们的审美个性。

简介：焦菊隐和黄佐临两位导演曾在民族化演剧探索和整体演剧现代化进程中占有阶段性主导地位，同样被誉为“中国现代剧场艺术的开拓者”。他们的导演艺术风格存在诸多异同特色与倾向。本文首先以历时性的视角强调勾勒两位的导演风格形成过程与思想共性。随后，从导演与演员表演、舞台时空处理、剧本与二度创作等等导演实践要素进行具体剖析。最后以个性人格特质对两人导演艺术风格异同作出总论。焦菊隐在斯坦尼斯拉夫斯基和聂米罗维奇．丹钦柯的影响下借鉴戏曲精神制定出具体细致的导表演及舞台演出法则，以写实话剧为本位创造了符合民族审美习惯的北京人艺风格。黄佐临则以其“写意戏剧”为最高原则，以粗犷自由的笔触勾勒理想的蓝图。

简介：音乐哲学是新近出现的学科名称,与现有的音乐美学相比,在学科概念和性质等方面多有争议。二者作为学科存在的意义,不仅在于具有各自独立的内涵和外延特征,还在于各自独立的学科存在价值。