简介：美国弗利尔美术馆第F1911.168号藏品《长江万里图》传统上被归为巨然（约九六○—九九五）的作品,但从材料鉴定数据上看,它应该为南宋以后的作品;从画中地名上考释,它应该是南宋中期以后的作品,那么它具体的绘制时间、作者及绘制目的究竟是什么,就成了有待讨论的问题。

简介：日本著名导演是枝裕和的电影世界里,生死总是离不开的话题。他的电影故事多以死亡为母题来表现生命与死亡的关系,无论取材真实的死亡事件,抑或虚构死亡的暗线,始终以一种现实主义的情怀,表达导演对生死观念的思考。在他的镜头之下,随处可见的樱花,无所不在的食物,都变得极具生活化气息,传递出生死和解的哲学意蕴。

简介：近期，由中共无锡市委宣传部、无锡市文化广电新闻出版局等单位主办的“山河颂·无锡画家万里采风作品展”获得了社会好评，这些由无锡市书画院优秀中青年画家们跨十省采风写生后创作的300多幅精品，

简介：2012年秋天,我成为了一名闲汉。辞掉了教师职业,独来独往起来,并发誓再也不上学或者上班。这样又过了3年,每天玩呀,睡懒觉呀,也随意读点儿闲书,虽然也画画,但什么也没画出来。不知道画什么,也不知道怎么画,画起来也没有什么愉悦感,总觉得很不得力。原来“自由”过度也是要出问题的。由于太懒散,又不运动,加上长期独处,身体和精神日渐不爽起来。中医告诉说:得多出去锻炼,不能一个人闷着,得多找乐子,一乐呵,阳气一上升,就好了!我得听医生的,于是看书挑轻松的看,看电视找喜剧,听相声,就连买衣服也要买鲜艳的。那画画呢,也追求轻松有趣儿吧!

简介：生活在数字时代的人们，通过各种类型的屏幕，生存在由图像构成的多维世界里，消解着现实与图像的边界。生存的戏剧化与趣味化正在成为一种趋势。在图像建构的虚拟世界里，个体实现了在多重身份中穿行的梦想，经验着不同的生存体验．打破线性的叙事，转换主客观身份，重构着人类世界的维度与边界。在废墟上重建希望，在迷雾中看到曙光。虽然图像建构的世界是虚拟的．但人们的体验却是真实的。图像化生存的方式，使人们面对无奈的现实困境，拥有了再次抉择的可能。在图像虚构的艺术空间中．光明与美好再次照进未来。

简介：近日，一起艺术品委托运输诉讼案件受到极大关注。据悉，佳士得拍卖行委托保险方苏黎世保险集团美国公司（ZurichAmerican）起诉达美航空，要求赔偿高达260万美元（约合人民币1767万元）的损失费用，理由为格哈德·里希特（GerhardRichter）的作品在空运中受到的损害。

简介：源起及发展煞尔铺里舞又称“解煞舞”。所谓“煞”指的是与生俱来的凶煞,可以解释为害人或破坏物品的狠毒的鬼的毒气;“解”就是将这种煞化解并祛除所具有的“憾”。因而,“解煞舞”意为通过舞蹈解除不好的气或恶气、恶习等。这一舞蹈源于韩国传统民俗,是由巫师用以接神的手段而跳的舞蹈。据说人们认为在村里或家里有杂鬼可能会害人.

简介：我们的眼睛生来只看到阳光下的建筑,阳光和阴影揭露了这些造型。——柯布西耶身处空间,从一处到另一处,作为静态的空间转换到了空间的时间。光影进入空间,建筑作为自然变化的时间维度也引入了进来。如此,空间便同时有了两个时间维度。光影之于空间,一直有许多表述方式：既可以通往神秘境界,比如中世纪的花窗玻璃、伊斯兰建筑里的复杂光影,也可以是较近一些的,譬如安藤忠雄的＂光之教堂＂;而光影纯粹作为装饰,案例更是之多。除以上两者,西方建筑师也都一直非常小心地处理建筑结构所导致的光影表现。

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简介：长久以来,在欧洲的艺术长河中,西欧的绘画艺术是更受人们重视的,而对东欧的绘画艺术关注较少,但东欧诸国的艺术也具有独特的魅力,作品丰富多彩,值得研究。东欧诸国大多长期遭受外族压迫,经济比较落后,资本主义的发展比较晚,所以本民族画派的形成比西欧晚。到了19世纪中叶以后,欧洲各国政治运动发生了很大的变化,随着民族解放运动在西欧各国的蓬勃发展,本民族的语言、文化、

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简介：乔琪奥·瓦萨里（GiorgioVasari，1511-1574）是文艺复兴晚期杰出的画家、建筑师、艺术史家、美术教育家。他在佛罗伦萨为自己的居室的客厅——“诸艺厅”（SaladeUeArti）——绘制的湿壁画系列，以图像的形式反映了其著作《名人传》的核心美术史观，以及他创立佛罗伦萨美术学院的办学理念。这组绘于1569-1573年的壁画’，以一目了然的视觉方式把瓦萨里的艺术理论展现在一个三维立体的空间内，

简介：2014年3月,中国美术馆隆重举办＂这片地呀——赵奇画展＂及学术研讨会,展出赵奇教授自1981年创作的《九·一八》到2014年的作品,时间跨度达34个年头。作品非常丰富,分5个展厅展出。我和赵奇教授是鲁迅美术学院多年的同事和朋友,我们之间经常交流对艺术、

简介：“叙事歌曲”有着鲜明的个性和特点，它有人物、场景、故事、历史背景、地域特色。演唱上充满张力与戏剧性。本文以叙事歌曲《二月里见罢到如今》为切入点，希望以“叙事歌曲”这个新的视觉和角度，去分析和研究具有“叙事歌曲”特性作品的艺术内涵。从而在教学与演唱实践中，使此类作品得到更为丰富更为准确的诠释。

简介：《千里江山图》作者王希孟，是中国绘画史上仅有的以一张画而名垂千古的天才少年。徽宗政和三年（1113）4月，王希孟用了半年时间，终于绘成名垂千古之鸿篇杰作《千里江山图》卷，时年仅18岁，此外再没有关于他的记述，不久英年早逝。

简介：译者前言：《音乐理论杂志》（JournalofMusicTheory）1998年第2期集中发表了关于“新里曼”理论最新研究的11篇文章。理查德·科恩（RichardCohn）的这篇《新里曼理论导论：一次调查与一次历史的纵览》（IntroductiontoNeo-RiemannianTheory：aSurveyandaHistoricalPerspective）是为这11篇论文写的一篇“序言”,但这篇论文的本身已超出“序”的意义,对“新里曼”理论形成的来龙去脉进行了概述。

简介：辽宁省博物馆和意大利法恩扎国际陶瓷博物馆联合主办的该展于二0一七年六月三十日至九月十日在辽宁省博物馆举办。

简介：在＂故宫热＂现象不断升温的同时,关于故宫博物院如何更好发挥其文化教育职能的讨论也越来越热。在现代社会对博物馆的定义中,通常认为博物馆具有三大功能：即收藏、研究与教育。在博物馆发挥教育功能的过程中,以各类展览和文物为契机,对公众进行艺术审美教育是其中的重要一环。

简介：一部作品耐人寻味的关键，在于作曲中实现的独特而符合时代精神的完美性。巴赫的《C大调前奏曲》由于形式上的“高贵的简单”成为音乐史上难以超越的经典，古诺的改编实际上与原作本质相悖，成为了“伪劣艺术品”。20世纪上半叶，经历了浪漫主义的“独创性危机”，作曲家“沉默”了。他们致力于从过去寻找突破口，“新古典主义”兴起。艾夫斯、巴托克、欣德米特再次从巴赫《C大调前奏曲》中寻找灵感，由于他们的独特个性特征，使各自的作品在巴赫作品的基础上完成了完美的“弑父”，成功摆脱了巴赫的影响，从而形成对其的误读、评论和疏离，建立起富有个性特征的音乐作品。这是20世纪上半叶的精神诉求，他们通过成功地超越前辈，完成了自我话语更新。

简介：继《观察者的技术》（TechniquesoftheObserver)出版后十余年，克拉里出版了《知觉的悬置》一书。该书秉承了克拉里一贯的研究风格，用综合了自然科学、哲学和心理学的研究方法，通过对马奈、修拉、塞尚的作品进行个案分析，以十年为一个阶段交代一种现代注意力的历史演进关系，聚焦于一个一以贯之的主题一人类之眼，并再次回归到对现代性景观的思考。