简介：吴镇（1280—1354），字仲圭，号梅花道人，又尝自署梅沙弥、梅花和尚，浙江嘉兴人。工诗善画能书，学识修养深厚而终生不仕。与黄公望、倪瓒、王蒙同称“元四大家”，受自元以来历代画家钦佩。吴镇酷爱梅花，于住所遍植梅树，仰慕宋诗人林逋，以其自譬，遂自号梅花道人。

简介：众所周知,课程教学的内容、模式和方法关系到人才培养的质量和规格。＂视唱练耳＂作为高校音乐学（教师教育）专业的学科基础课程,在整个课程结构体系中占有举足轻重的地位,被认为是其他专业课程学习的基础。但是,从以往的实际教学效果来看,＂固定音高＂训练模式,不仅没有起到应有的＂基石＂作用,甚至在某种程度上阻碍了其他专业课程的学习,其负面影响愈发凸显。笔者认为,

简介：公公家里有一个大鱼缸，里面养着很多鱼。每次去看公公的时候，我都喜欢趴在鱼缸前，观赏成群结队的小鱼儿欢乐地游来游去。有一次，我发现鱼缸的水很浑浊，于是提议用盆子来给它换水。公公慈祥地摸了摸我的头，说：“我有更简便的方法喔。”

简介：《乐理与视唱练耳》是师范学校音乐教学的基础课程,学生在掌握音乐基本理论的同时,应熟练掌握读谱技能和具备准确辨音的能力,为其他音乐基础课(如:钢琴、声乐、作曲、伴奏等)的学习打下基础。在五线谱视唱(读谱)练习中.到底是采用“固定唱名法”还是“首调唱名法”,一直是长期争论的问题。其实,两种唱名法都是学习工具.观念上不要形成对立。出于专业的需要,师范生需要掌握“歌曲

简介：

简介：作为音乐创作学习的重要内容，“配器”与音乐作品的风格定位紧密相连，作曲者想要实现自己期望的崇高艺术目标，就必须深入了解和熟练掌握各乐器、乐器组以及跨乐器组别之间的艺术特点和品格特征。

简介：谢赫的“六法”论在历代影响很大,有“六法精论,万古不移”(宋郭若虚《图画见闻志》)之誉。但对“六法”的含义,后人却有多种多样的解释。当然,为适应绘画实践发展的需要,对它作出新的解释是必然的;但我们为了研究谢赫的绘画理论,则须力求忠实于作者的原意,尽可能避免曲解。本文仅就“骨法”及其相关的问题谈点浅见。一、关于“六法”的断句钱锺书先生在《管锥编、全齐文卷二十五》论谢赫的“六法”中说:“六法者何?一、气韵,生动是也;二、骨法,用笔是也;三、应物,象形是也;四、随类,赋彩是也;五、经营,位置是也;六、传移,模写是也。”按当作如此句读标点。唐张彦远《历代名画记》卷一漫引谢赫:“一日气韵生动,二日骨法用笔,三日应物象形,四日随类赋彩,五日经营位置,六日传模移写”;遂复流传不改。……脱如彦

简介：

简介：西方记谱体系常常随着具体乐器的表现需要而发展。自中世纪以来，人们一直来努力尝试简化记谱体系，减少记忆和计算因素，也产生了数百种着重访谱法的变革形式。在这些记谱法的演变、更替过程中，已经有几种记谱体系流行于世界各地，而且新的数码记谱体系越来越广泛地应用于音乐工业和音乐艺术实践中。因此，有必要进一步加强对有关记谱法改革历史和现状的研究，以便为音乐教育者提供一些信息。

简介：实验动画作为一种独立艺术形态逐渐进入公众的视野，与之相关的理论研究和创作活动在高校动画类专业开展日益广泛，针对动画本体性语言的思维训练研究够得尤为重要。

简介：近古五百年的中國書法吏有三個重要的轉折點,而影響至今的第二個轉折點即發生在十七世紀中期的清代乾隆、嘉慶時代,雖然此一時期的書壇主流仍是以張照、劉墉等為代表的帖學書風,但在文字學、金石學研究的帶動下,這一時期的藝術斷代史特徵突出地表現為碑學書風的興起,并在道光時代(1821一1850)及其以後成為書法作品風格的主流形態。在乾隆、嘉慶將近一百年時間內,由于大尺幅褂軸書法作品的取法需要,和以阮元、包世臣等為首的文字學、金石學封篆、隸、北魏碑刻書法的學術關注,形成了以金農、鄭燮、伊秉綬等為前導的前碑派書法潮流,最終促成以鄧石如、趙之謙為書壇主將的碑派書法時代,並影響至今。

简介：沙孟海先生提出'斜劃緊結'體勢與'右手執筆'自然書寫直接相關的觀點,具有重要的理論意義,啓迪我們把筆勢和體勢置于漢字筆順與右手執筆這個方法論構架内去考察,對照書法作品,深入分析'斜劃緊結'體勢的審美特性,探索正體'斜劃緊結'體勢驅動横向筆勢總體轉向爲縱向下行,致使新形態的字勢、字組、字行、章法的産生與發展,極大擴展了書法藝術的表現力,這是漢晋書法順應社會需要而便捷化發展的内部機制,王羲之今體是'右手執筆'自然書寫與便捷書寫的典範。'右手執筆'是書法藝術書寫性的支點,决定了書法藝術的審美特性。

简介：[内容提要]综合材料绘画是具有新时代特征的绘画形态，它包容、创新，呈现出跨界、继承和发扬传统的多重优秀品质。我国综合材料绘画探索发展过程中涌现出许多优秀的艺术家，其中，尚扬、胡伟、丁方等具有的学者气质的艺术家秉承中国传统文化精神、追求中国气象和美学意涵，堪称该领域的代表。时代在不断前进，综合材料绘画也在不断拓展，吸收古代思想资源的精华，树立法古开新的创作理念，是艺术发展的必经之路，也是综合材料绘画的演进重要趋向。

简介：重量弹奏法是现代钢琴演奏技法中最重要的内容,它的核心是重量通达。重量弹奏法应用于钢琴演奏之后,由于整个身体都处于放松协调的状态,为充分发挥手指的灵巧度创造了更好的条件。

简介：南齐绘画理论家谢赫以"六法"立论,史称"谢赫六法",在中国绘画史上一直被奉为品评绘画作品的标准;而作为六法之一的"骨法用笔",在六法中又占有极重要的位置。一提起"骨法用笔",人们立即意会到是"线条",于是"骨法即线条"遂形成了习惯性的观念,"骨法用笔"便成了"线条"的代名词。基于这种观念,对于以线

简介：声乐是一门对先天条件有严格要求的特殊学科,声乐教育也是一门艺术性很强的课程。声乐的学习既是一种复杂的体力活动,又是一种在精神状态中进行思维、创造的高级神经活动。因此,声乐学习必须在欲望、实践、姿势、练声、呼吸、通喉、共鸣、协调、巧练、韵味、刻苦等方面下功夫。

简介：自学堂乐歌以来，西方的首调唱名法和固定唱名法在我国得到了普遍的推广。但是，之前国人采用了何种唱名法呢？从已知的山西八大套、西安鼓乐、福建南曲、潮州弦诗、琵琶谱五大乐种了解到，首调唱名法和固定唱名法是并用的。而且，民间艺人常采用着一种有别于固定唱名法和首调唱名法、颇具民族特色的相对固定唱名法，它是以该地区乐种的最为常用调为基础。相对固定唱名法尤其适用于各种暂转调。

简介：美国属于英美法系(CommonLawsystem),实行判例制度,其法律规定主要体现于具体的判例之中,并辅之以成文法规。美国的艺术立法也同样由判例法、成文法等法律渊源组成,它没有统一的艺术法法典.而是通过具体的判例与单行法规体现其艺术法律制度,因此,本文对当代美国艺术法所作的评述即是在抽象、综合了美国艺术立法的判例与成文法规的基础上作出的。

简介：琴法教学是中师音乐课的基本内容之一.由于我们所培养的学生绝大多数都要担任音乐教师的重任,这一内容的教学就显得尤为重要.它的实施效果如何,将直接影响到毕业生的质量,影响他们今后在工作中的适应能力.从我们现行的教学安排及施行的情况看,却是很不如人意的.首先是在第一学年学生所必修的第一册琴法书内容偏少,要求偏低.现行的琴法书虽有三册(必修第一册,选修第二、三册.),但内容狭窄.由于大纲上只安排每学期8个课时,在教学中不能拓展,而只能浮光掠影,浅尝辄止.大部分学生经过一年的学习,只有一个初步印象,了解掌握一点皮毛.即便是对第一册书的内容有一个较好的掌握,其知识水平和实际弹奏能力也不足以胜任小学音乐教学的要求.

简介：欧洲绘画艺术一直走在世界美术的前列,可首推德、法为代表,其绘画艺术悠久、丰富.而德、法美术教育亦有其值得我们借鉴之处.